Arrangör av "Bulldozer -utställningen", som utvisades från Ryssland i 30 år: Oscar Rabin

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Ryska måleriets historia under dess existens har gått igenom olika tider, inklusive inte de bästa. Det finns också många sidor i den som har gjort dramatiska förändringar under händelsernas gång och radikalt vänt upp och ner på idén om samtidskonst. Minns åtminstone den legendariska "Bulldozer-utställningen" av icke-konformister 1974 i Moskva-regionen, varav en av arrangörerna var en enastående den expressionistiska och avantgardistiska konstnären Oscar Rabin … Det var för denna underjordiska verksamhet som den informella konstnären tvingades ut ur landet och berövades ryskt medborgarskap i många år.

"Bulldozer -utställning"

Den obehöriga utställningen av verk av inofficiella sovjetiska konstnärer, som sprids inom några minuter med hjälp av bulldozers, vattningsmaskiner och människor i civila kläder, fick ett enormt svar tack vare utländska journalister som var inbjudna till åtgärden i förväg. Denna spridning gav upphov till publikationer i västpressen som var obehagliga för den sovjetiska regeringen, och själva utställningen började betraktas som en vändpunkt i rysk inofficiell konsthistoria. Det var den dagen som den kunde förklara sin existens och rätten till liv.

Således fick konstnärerna i den nya formationen, som inte förstods i sitt fäderland, som kallades 60-talet, erkännande i väst i slutet av 70-talet, och själva bulldozerutställningen blev en epokgörande och legendarisk händelse i historien om avantgarde-målning i Ryssland.

Du kan läsa mer om detta evenemang i artikeln: "Bulldozer Art": Sanning och myter om den nonkonformistiska utställningen, som inte varade mer än en minut.

På höstdagen kunde bara 1500 personer besöka utställningen, men det tillät ytterligare utställningar av informella konstnärer och var av stor betydelse för rysk samtidskonst. Efter det försökte de inte ens sprida utställningarna med bulldozers.

Stötesten

Men just den dagen - 15 september 1974, på en ledig tomt i Moskva -regionen Belyaevo för många, slutade denna händelse med misslyckande - några konstnärer greps, nästan alla målningar förstördes, aktivisterna togs på en penna av brottsbekämpande myndigheter, och publiken skingrades genom att hälla iskallt vatten från bevattningsmaskiner. Arrangören av den obehöriga händelsen själv, Oscar Rabin, sattes i husarrest.

Nyheten om de sovjetiska myndigheternas laglöshet läckte dock omedelbart utanför facket, och för att undvika en skandal skingrades konstnärerna som deltog i den obehöriga utställningen till sina hem. Och överraskande nog, på ett ögonblick, förbjöds västerländska måleriktningar fram till den tiden: abstraktionism, expressionism, avantgardism - plötsligt erkändes i Sovjetunionen … Sant, bara på papper … Faktum är att de informella var fortfarande hårt pressade.

Ingen återvändo

Men hur som helst, underjordiska konstnärer började bli antagna till Konstnärernas fackförening, få visa ut. Men på Oskar Yakovlevich, som huvudarrangör för avantgarde-rörelsen i Ryssland, ökade tvärtom trycket.

Så flera år efter spridningen av "bulldozerutställningen" kom Rabin ihåg av bokstavligen allt - och utvisningen från institutet "för formalism" och den personliga utställningen av verk i London och försäljning av målningar utomlands … Han anklagades för parasitism, pressen kritiserade högt den informella för att ha förnedrat sovjetisk verklighet, för att hans verk var deprimerande såväl som för propagandan av västerländsk ideologi inom konst. I januari 1977, efter att ha presenterat alla ovanstående anklagelser, sattes han i husarrest.

Allt detta blev en stötesten, på grund av vilken konstnären bokstavligen tvingades med sin familj att emigrera från Sovjetunionen till Frankrike 1978. Och efter ett år blev Rabin helt berövad sovjetiskt medborgarskap, så de sovjetiska myndigheterna avbröt alla möjligheter för en förkastlig rebell att återvända till sitt hemland …

Och så här började allt en gång

Oscar Rabin föddes i Moskva 1928 i en familj av läkare. Som en 5-årig pojke lämnades han utan pappa och vid 13-utan mamma. En begåvad tonåring blir student av målaren Yevgeny Leonidovich Kropivnitsky, och snart student vid Riga Academy of Arts, där han blev intresserad av det romantiska sättet att måla. Och två år senare kommer den unge mannen att flytta till Moskva vid Surikov-institutet och radikalt förändra sin syn på konst, borttagen av avantgarden. Med tanke på vad, om mindre än ett år, kommer Oscar att utvisas från universitetet "för formalism".

Och den blivande konstnären kommer att återvända till sin första mentor och börja arbeta med sin avantgarde-målning och samtidigt försörja sig, lossa järnvägsvagnar, arbeta som arbetsledare på en byggarbetsplats och sedan dekorera som konstnär VDNKh. 1950 blir Oskar kär och gifter sig med konstnären Valya Kropivnitskaya, dotter till hans lärare, Jevgenij Leonidovich. Denna kvinna kommer värdigt att gå en lång livsstil med konstnären och dela både sorg och glädje med honom.

I slutet av 50-talet skapade Oscar tillsammans med E. L. Kropivnitsky den berömda Lianozovo-gruppen, som inkluderade representanter för avvikelse. Efter att ha blivit själva källan till en ny trend, som började utvecklas snabbt under "Chrusjtjovs tina", valde Rabin att kämpa för fritt självuttryck. Hans skarpa upproriska anda passade inte in i de allmänt accepterade kanonerna för socialistisk realism, som han inte kunde komma överens med.

Hans arbete - mycket personligt och mycket allegoriskt - återspeglade baksidan av den sovjetiska glansiga verkligheten, dess sömlösa sida, nämligen vanliga människors liv i kaserner och i Moskvas utkant. Och som Oskar Yakovlevich själv karaktäriserade sitt arbete under de åren: Detta var hela skapelsen av hans skapelser.

Förresten, "Lianozovskaya -gruppen" under de åren samlades i en kasern, som i sju år praktiskt taget var centrum för huvudstadens kulturliv. I mitten av 60-talet, under den ökända "Khrushchev Thaw", hade Oscar Rabin turen att visa sina verk för en utländsk allmänhet för första gången. Denna milstolpehändelse för den dissidenta konstnären ägde rum i London på en utställning med titeln "Aspects of Contemporary Soviet Art". Så under året genom denna kanal presenterade målaren cirka 70 av sina dukar för "järnridån" för utländska tittares bedömning. Naturligtvis återvände de inte tillbaka till facket, utan snappades av europeiska samlare.

En unik stil som speglar verkligheten

Efter att ha tvingat utvandrat till Paris 1978 och befriat sig från socialistisk realisms ok, fortsatte konstnären att måla en tid och skildrade den hårda sanningen om livet i sovjetiska realiteter, vilket satte ett djupt avtryck i hans själ. Den olikartade konstnärens verk, som kännetecknades av sin lakonism, magra färger med en övervägande tunga och mörka färger, var en extraordinär vision av verkligheten, dessutom inte bara sovjetiska, utan också franska.

Som du säkert märkte har stilistiken för konstnärens verk inte förändrats, men föremålen har förändrats i grunden: Eiffeltornet och pråmar på Seinen har ersatt kasernerna i Moskva -regionen och gamla kyrkor. Det var i Frankrike som Oscar Yakovlevich fann ett nytt andetag, frihet i sina aktiviteter och världsigenkänning.

När det gäller det unika i valet av genren hävdar experter enhälligt att Oscar Rabin kan beskrivas som "stilleben och landskap inom en duk." Det är i honom som han är igenkännlig, stil och författarens handstil, hans filosofiska inställning till livet.

Konstnären i sina skapelser sammanflätade många bildtekniker och genrer med hjälp av tekniken collage och assemblage. Och det som är anmärkningsvärt, han betonade ofta dramaturgin av dukar med olika inskriptioner, pressavsnitt och dokument, som bär den huvudsakliga semantiska belastningen av hans verk.

Och trots att måleriet, som blev Oskar Rabins andra liv, realistiskt återspeglade den avlägsna epoken på 60 -talet av sovjetisk verklighet, har den inte tappat sin relevans än idag. Det unika med det stilistiska tillvägagångssättet och den ovanliga uppfattningen av världen utmärkte konstnären avsevärt bland de många icke-konformisterna under sextiotalet av förra seklet. Därför anses Oskar Rabin i Ryssland vara en av de mest inflytelserika målarna i efterkrigstidens sovjetiska avantgarde. Idag förvaras hans skapelser i Tretyakov -galleriet, Ryska museet, och de ingår också i samlingen av Pompidou -centret i Paris och naturligtvis i samlingen av privata samlare.

Återlämning av ryskt medborgarskap till den oliktänkande artisten

För din information, 1990, genom dekret av Sovjetunionens president, Mikhail Gorbatsjov, återställdes det ryska medborgarskapet i Oskar Yakovlevich. Men bara 2006, efter att ha fått pass av en medborgare i Ryska federationen, kom konstnären upprepade gånger till Moskva och förde sina verk till utställningar. Förresten, Oscar Rabin tilldelades titeln Motsvarande medlem av Russian Academy of Arts, och 2013 tilldelades han Order of Service to Art.

Den sista fristaden och eviga freden beviljades konstnären av Paris ändå - på Pere Lachaise -kyrkogården den 15 november 2018.

Fortsätt ämnet informella artister, läs: Förbjudna dukar av den bästa illustratören av barntidningen "Vesyolye Kartinki": Hur en konstnär Pivovarov kombinerade det oförenliga.