Innehållsförteckning:
Video: Utrecht's Letters: Hur holländarna omvandlar en stad till en bok igen för att visa att var och en av oss är hjälten i en dikt
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Under de senaste tjugo åren, som man tror, har gatukonst utvecklats särskilt snabbt och nått nya höjder - och allt för att människor började betrakta staden som "sin egen", och inte "regering", rymden och strävar efter att bemästra den på ett eller annat sätt. Oftast talar vi om gatukonst, men invånarna i den nederländska staden Utrecht förtrollade världen - igen - med ett annat poetiskt projekt.
Holländarna blir galna av poesi igen
Utrecht -poeterna startade projektet 2012. Den består i att dikten tillsammans med staden växer vecka efter vecka och år efter år. Denna dikt läggs till en bokstav i taget - för vilken poeterna samlas varje lördag. Bokstäverna är huggen in i kullerstenen på trottoaren. Ett nytt förslag tar upp till tre år. Om vi tar rent fysiska dimensioner, så blir dikten om ett år fem meter längre.
Projektet skapades av Utrecht Guild of Poets (vilket inte är förvånande), och författarna till de första orden och raderna var Ruben van Gogh, Ingmar Heyze, Chrétien Breuker, Alexis de Roode och Ellen Deckwitz. Ingmar Heyze är känd för att ha varit stadens officiella poet i två år, och hans dikter kan ses på väggarna i några hus i Utrecht - kanske i imitation av Leidens poesiprojekt.
Ett teckensnitt designades speciellt för Utrechts dikt, och murarna huggar ett nytt brev i kullerstenen, med hänvisning till provet. Här är en grov översättning av den del som redan är huggen i sten:
”Du måste börja någonstans för att ge mer utrymme till det som var - allt mindre återstår för det som är. Ju längre du går desto bättre - ja, fortsätt.
Lämna ett spår bakom dig. Tänk inte på det ögonblick du befinner dig i - världen kryper under dina fötter på en evig väg. En gång fanns det andra sätt - deras tid är förbi.
Och du har redan förändrats. Huvudpersonen i denna bok som varar utan att veta slutet. Tiden är din, boken är din. Läs det och skriv det.
Vid varje steg - prata om dig själv. I den här historien kommer var och en av oss att försvinna, utom du. Och dessa brev, förseglade i sten, som bokstäverna på våra gravstenar.
Katedralen smular ner. Ett finger lyfter mot himlen - för att påpeka den skyldige eller för att kräva lite mer tid. Han ger oss riktning - precis som en kanalbädd för förbipasserande.
Sluta titta på dina fötter. Se högre! Där, ovanför marken, svävar templen i det härliga Utrecht. Ovanför dina händer! Låt dem vara som klocktornen i dessa kyrkor. Att vara, att vara nu - vädret är så bra …
Låt blicken flyga iväg - vidare, till horisonten, som ett bevis på livet. Varje steg du tar är nyskrivning till minne av det som hände."
Det antas att bokstäverna huggna i sten kommer att bildas av de två första bokstäverna i stadens namn - U och T. Stadsborna samlar in pengar för murare, och om de inte tröttnar, kanske vara tillräckligt med poesi för hela namnet Utrecht. Hur de redan avskurna linjerna kommer att fortsätta håller poeterna i strängt förtroende för.
Social skulptur: en super-aktuell genre av vår tid
Projektet kallas redan ett av de mest betydande och intressanta exemplen inom genren social skulptur. Innan Utrecht -dikten var nästan huvudprojektet i genren de tyska sju tusen ekarna - det var hur många träd som planterades av volontärer från den tyska staden Kassel på åttiotalet, vilket gav var och en en personlig liten basaltplatta. Trots att träden i staden inte verkar kunna överraska någon, men sju tusen ekar har radikalt förändrat utseendet på gatorna.
Ekens symbolik uppfattas särskilt tydligt i Tyskland, där detta träd i förkristen tid var heligt. Således betonade konstnären och hans team att planeten är av stor betydelse, den utsätts för vanhelgning, som måste stoppas - städer ska inte vara smutsiga på jordens kropp.
Genren social skulptur involverar inte bara användning av konst för att uppmärksamma aktuella eller eviga problem, utan också ett aktivt engagemang av ett stort antal människor - antingen är de involverade i skapandet av projektet eller så skapar skulpturen dem att interagera, få dem att beröra, undersöka från alla sidor. göra dem först förvirrade om vad de ser framför dem - och allt så att människor, som ett resultat av interaktion med projektet, ofrivilligt tänker.
Social skulptur tyder på att detta är mycket viktigt - att alla kan vara lite av en skapare, och det får många att arbeta tillsammans för att skapa stora projekt. Manipulering av en redan skapad skulptur anses vara en fortsättning på skapelsens handling.
Det verkar som om Holland väljer från alla möjliga former av modern konst att förvandla städer till böcker och till och med bibliotek: Hur storstaden Rembrandts hemstad förvandlades till en jättebok på olika språk.
Rekommenderad:
Varför Olga Drozdova bestämde sig för att lämna teater och bio: Hur, efter 40 år, började en skådespelers liv igen
Den 8 maj lämnade skådespelerskan Olga Drozdova Sovremennik -teatern, på vilken scen hon hade uppträtt i mer än 30 år, och efter ett tag meddelade hennes man, skådespelaren Dmitry Pevtsov, att hans fru inte bara sa adjö till teatern, utan avslutade också hennes skådespelarkarriär … Vad fick den 56-åriga artisten att fatta ett sådant beslut, varför efter 40 år har hennes liv förändrats dramatiskt och vad hon planerar att göra i framtiden-vidare i recensionen
Hur konstnären blev prototypen för hjälten i "Titanic" och förvandlade keramik till konst: Beatrice Wood
En modig kvinna som älskar konst, en ädel långlever, som har något att berätta om stor kärlek och den största katastrofen … Så här framträder Rose, den överlevande passageraren i Titanic, i den berömda filmen av James Cameron. Regissören inspirerades att skapa denna bild av konstnären Beatrice Wood. Och Beatrices biografi fascinerar inte mindre än en sensationell film
Litterära preferenser för medlemmar i kungafamiljen: Vem var Tsarevichs idol, vad de läste på kvällarna och vilken bok var den sista
"Jag läste efter te", "jag läste hela kvällen", "jag läste Alix högt", "jag läste mycket", "jag lyckades läsa själv" - sådana poster i Nicholas II: s personliga dagbok görs varje dag . Läsning var en integrerad och mycket viktig del av kungafamiljens liv. Deras intressen omfattade både seriös historisk litteratur och underhållningsromaner
Det otroliga ödet för den mest kända hjälten i sovjetisk biograf: Vad var anledningen till Sergei Stolyarovs tidiga avgång
Under lång tid betraktades Sergei Stolyarov som standarden för manlig skönhet, kallades en riktig episk hjälte och en av de mest populära hjältarna i sovjetiska biografsagor. Utomlands erkändes han som en av vår tids bästa skådespelare, och hemma under flera år fick han inte agera på Mosfilm. Han väntade inte på titeln People's Artist - Stolyarov dog i förtid före utgivningen av detta dekret
"En blandning av Don Juan med Don Quijote": Hur kompositören Mikael Tariverdiev blev prototypen för hjälten i filmen "Station för två"
Den 15 augusti skulle den berömda kompositören, musikförfattare till 132 filmer, People's Artist of the RSFSR Mikael Tariverdiev ha fyllt 86 år, men han har redan varit död i 21 år. Nationell kärlek och popularitet gav honom låtar skrivna för filmerna "Seventeen Moments of Spring" och "Irony of Fate", men få människor vet att hans koppling till bio inte var begränsad till att skriva musik. Idén om filmen "Station för två" till Eldar Ryazanov föranleddes av en dramatisk historia som hände en gång i Tar -livet