Video: Moderna illustrationer för Good Old Tales: A New Look at the Stories of Andersen, Carroll, and others
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Idag upplever illustrerade böcker en ny omgång av popularitet. Vi lär oss allt fler namn på stora bokillustratörer som arbetar runt om i världen, och varje nytt namn är en ny magnifik värld full av sagovarelser, vackra prinsessor, mystiska trädgårdar och förtrollade slott. Christian Birmingham är en brittisk konstnär av den "klassiska" riktningen i bokillustration, vars verk återupptäcker de underbara historierna om Andersen och Lewis, Perrault och Carroll …
Den ryska läsaren - här vill jag verkligen säga "betraktare", hans verk är så visuella och filmiska - Birmingham är bekant som illustratör av The Little Mermaid, som efter många experimentella artister erbjöd en traditionell, nästan retrograd tolkning av allas favorit saga. I hemlandet Storbritannien blev Birmingham berömd efter utgivningen av Dickens "A Christmas Carol" med sina illustrationer. Han växte upp i Cornwall, i en kreativ familj. Hans föräldrar höll ett konstgalleri, och redan i ung ålder började Christian måla landskap som han sålde där. Dessutom studerade hans mamma vid Royal College of Art som modedesigner och målade när som helst - hon lärde förmodligen sonen särskild uppmärksamhet på detaljer. Så, Birmingham växte upp med en klar övertygelse: "Ritning är normalt!", Och kunde inte föreställa sig något annat liv för sig själv.
Han tog framgångsrikt examen från Exeter College of Art 1991 och planerade att hitta arbete inom grafisk design. På jakt efter sitt yrke flyttade Birmingham till London och bestämde sig för att bli en professionell illustratör. Och det var då som alla konstnärers största problem väntade på honom - det smärtsamma sökandet efter sin egen stil. Han försökte sig på grafik och måleri, i akvareller och pasteller … Ännu hade han inte en anständig inkomst, han använde de billigaste materialen. Särskilt gick det inte bra med pasteller - Birmingham såg en hel del pastellverk och insåg att det är precis vad han skulle vilja förkroppsliga på papper. Han drömde om att skapa en saga - men hur konstnärerna från förhistorisk tid gjorde det, snabbt, exakt, direkt i kontakt med pigmentet …
Emellertid fick han inte tekniken på något sätt. Lyckligtvis fick hans agent snabbt reda på vad som var fel - pastell av dålig kvalitet. Han skickade den unge mannen till en dyr konstbutik på Great Russell Street vid namn Cornelissen & Son - med en lång historia och oklanderligt rykte. Cornelissen & Son -dörrar har blivit en portal för Birmingham till ett annat universum, till verkliga konstnärers värld.
Stora förlag uppmärksammade honom, och det första betydande verket var "julafton" av Dickens. Framgången var överväldigande - och överväldigande, för konstnären hade ingen aning om att förlagen under de närmaste åren skulle sälja en och en halv miljon exemplar av denna bok med sina "bilder"! Eller rättare sagt, målningar, eftersom arbetet i Birmingham ligger närmare målning än att bokgrafik. Senare stötte Birmingham på Dickens arbete mer än en gång, men redan i statusen som en erkänd och rik konstnär, när han hade råd att hyra en modell från byrån Ugly Models och göra livskisser i ett gammalt hus från början 1700 -tal med en fullständigt bevarad autentisk inredning. Alla karaktärer i illustrationerna av Birmingham är riktiga människor. Och mycket oftare är de inte särskilt inbjudna modeller, utan släktingar till konstnären själv. Brorson och systerdotter förvandlas till Kai och Gerda, pappas vän - till jultomten …
Efter den fenomenala framgången med det första verket föll order på Birmingham som ett ymnighetshorn. De prestigefyllda utmärkelserna inom illustrationsområdet strömmade också in, om vilken han, en enkel och blygsam man, är ovillig att tala.
Från Birminghams allra första stora verk mot andras bakgrund utmärkte han sin speciella "pittoreska" stil. Det är inte många illustratörer som arbetar på det här sättet - detta arbetssätt anses vara något gammaldags, men det förlorar inte det minsta för djärva grafiska (inklusive digitala) experiment. Birmingham har alltid inspirerats av impressionisterna, art nouveau-bokillustratörerna, pre-rapaeliter och symbolistiska målare. Nivån av realism som fascinerar både förlag och läsare uppnås genom noggrann förberedelse och grundlig studie av materialet.
Men här strävar konstnären efter att upprätthålla en balans. Å ena sidan är han uppmärksam på de individuella egenskaperna hos modeller, ljus- och skuggeffekter, detaljer om kläder och interiörer, men å andra sidan lägger han stor vikt vid fantasin. Det är konstnärens fantasi som förenar olika element till en sammanhängande berättelse. Huvudidén med Christian Birminghams arbete är att en illustration inte bara ska vara en "bild", inte bara en visualisering av texten. Illustrationen är avsedd att utöka läsarens förståelse av situationen som beskrivs i texten, om karaktärerna, om det inre eller landskapet där handlingen utspelar sig.
"Ur filosofisk synvinkel är naturligtvis all bildkonst tillägnad ljus", skriver Birmingham på sin internetsida. Och ljuset i hans illustrationer är huvudpersonen. Ljusen flimrar vid bollen, skuggorna på väggarna spelar nervöst, gryningssolen målar vågorna där den lilla sjöjungfrun stänker med crimson och fel vintersol tränger igenom snövirvelvinden och markerar snöns majestätiska figur och smala ansikte Drottning …
För flera år sedan flyttade Birmingham till Brighton, närmare havet - solens spel på vågorna fascinerade honom från barndomen. Parallellt med sitt arbete med illustrationer driver han en karriär som landskapsmålare - och är fortfarande uppmärksam på de subtila nyanser av färg och ljuseffekter. Dessutom skapade han mönster för de kungliga frimärken som utfärdades för att fira hundraårsjubileet för Rugby League och hundraårsjubileet för författaren Enid Blyton. Men ändå, barn och föräldrar runt om i världen - inklusive i Ryssland - älskar honom just på grund av dessa mjuka sjöjungfrur och Gerd, snövit segel av fartyg, galna tesällskap och många, många andra vackra bilder.
Rekommenderad:
I Facebooks bojor: satiriska illustrationer om det moderna livets problem
Den polske konstnären och grafikern Sebastian Pytka skildrar i sina provocerande verk de aspekter av vårt liv som påverkar oss, oavsett om vi märker dessa förändringar eller inte. Sebastian tilltalar ofta med metaforer eller ordspel. Dess mål är att uppmärksamma allmänheten på viktiga frågor i det moderna livet
Magnifika illustrationer av Marc Aspinall för The New Yorker
Marc Aspinall, aka The Tree House Press, är en lysande illustratör från Storbritannien. Hans verk kännetecknas av rika texturer, utmärkt färgbehandling och livlig dynamik. Marks stil påminner om konstverk från mitten av nittonhundratalet - den gyllene perioden av modern illustration
Målning för barn. Illustrationer för barnlitteratur av Rebecca Dautremer
Ett av de viktigaste kraven som föräldrar ställer för barnböcker är vackra, ljusa och snälla bilder av hög kvalitet. När allt kommer omkring lär sig barnen först och främst denna värld visuellt, tittar på bilder och först sedan absorberar det som står under dessa bilder. Därför älskar den franska konstnären Rebecca Dautremer att illustrera litteratur för barn - det här är den mest tacksamma publiken, och det är ett nöje att dra för henne
Filosofiskt sarkastiska berättelser om det moderna samhället i levande illustrationer av en samtida konstnär
Kanadensiska konstnären Adam Mataks verk är en blandning av visuella berättelser och graffiti, genom vilket han delar publiken med sina intryck, förnimmelser, erfarenheter och livssyn. Komiska, och på vissa ställen återspeglar till och med filosofiska och sarkastiska tomter perfekt verkligheten som en person möter nästan dagligen
Alla Tolkiens illustrationer för The Hobbit ska publiceras för första gången i Storbritannien
Den 27 oktober, Storbritannien, kommer The Art of the Hobbit ut i butikshyllorna med alla illustrationer som skapades av John R.R. Tolkien till The Hobbit. Detta blev känt från meddelandet från tidningen The Guardian