Innehållsförteckning:

9 äventyrsböcker som lästes i Sovjetunionen, och vad barn inte gillar med dem idag
9 äventyrsböcker som lästes i Sovjetunionen, och vad barn inte gillar med dem idag

Video: 9 äventyrsböcker som lästes i Sovjetunionen, och vad barn inte gillar med dem idag

Video: 9 äventyrsböcker som lästes i Sovjetunionen, och vad barn inte gillar med dem idag
Video: Peter the Great - Russia's Greatest Tsar Documentary - YouTube 2024, Maj
Anonim
Image
Image

Det finns äventyrsböcker som ett barn som växte upp i Sovjetunionen läste nästan utan att misslyckas. Och sedan - han spelade sina hjältar på gården, på landet, eller - som inte var särskilt godkänd av föräldrarna - på dammen. Men de väcker många frågor hos moderna barn, och sådana som man oundvikligen ställer sig - varför ställde inte det sovjetiska skolbarnet samma frågor?

De tre musketörerna, Alexandre Dumas

Minnen från boken är fulla av ord som adel, mod och förmågan att vara vänner. Antag att musketörerna och D'Artagnan var riktigt goda vänner till varandra, men det är svårt att hitta mod på hur huvudpersonen lurade en kvinna att gå in i sin säng och adeln i ständig slängning av tjänare, eviga vägrar att ärligt betala räkningarna när det gäller pengar, och många andra små gärningar av huvudpersonerna.

Jag måste säga att författarens ironiska inställning till sina egna hjälte-adelsmän var uppenbar för de franska borgerliga i ett samhälle med segerrik borgerlig moral, som Frankrike förblev även efter monarkins återupplivning på artonhundratalet. Den sovjetiska skolpojken trodde okritiskt författarens definitioner som "ridderlig". En extremt politiskt korrekt sovjetisk film tillför också bränsle till elden, från vilken utnyttjandet av en person av en person (det vill säga tjänare) helt avlägsnades, och stunderna med kvinnor blev kraftigt utjämnade, så att hjältarna började se ut mycket mer attraktiv, trots en viss tendens till berusning och ignorering av landets lagar (som först och främst bestod i törsten att döda - det vill säga törsten efter dueller).

Sovjetiska artister (Smirnitsky, Smekhov, Starygin och Boyarsky) kastade utstrålning av karisma på boken som filmen gjordes på
Sovjetiska artister (Smirnitsky, Smekhov, Starygin och Boyarsky) kastade utstrålning av karisma på boken som filmen gjordes på

The Extraordinary Adventures of Karik and Vali av Ian Larry

Boken om krymptas barns äventyr, tillsammans med den lika små galna, men snälla forskaren i insektsvärlden, var avsedd att berätta mer för barn om det levande mikrokosmos och beskriva vilken teknik vi kunde lära av naturen. Och verkligen, något i ny teknik har dykt upp tack vare studier av växter och insekter (liksom blötdjur, fåglar och så vidare) - till exempel användning av indirekta förstyvningsmedel. Och en del av det verkar direkt föråldrat.

Men det som särskilt väcker frågor för barn är början på historien. Barn går utan vuxna till en främling, dricker okänd vätska utan att fråga, och sedan hittar polisen trosorna till de försvunna barnen i en ensam mans hus och … inget alarm om en eventuell kidnappning av en galning. Det verkar som om barnen i det förflutna inte fick lära sig vare sig säkerhet eller artighet, och polisen kunde bara skydda sig mot huliganer - avslutar barnet.

Sovjetiska barn hörde rykten om både Chikatilo och Slivko, men de hittade fortfarande inget konstigt i Kariks och Valis beteende. En stillbild från en film baserad på boken
Sovjetiska barn hörde rykten om både Chikatilo och Slivko, men de hittade fortfarande inget konstigt i Kariks och Valis beteende. En stillbild från en film baserad på boken

Tom Sawyer and The Adventures of Huckleberry Finn av Mark Twain

Roliga hooligan -upptåg av huvudpersonerna erövrade (och fortfarande erövrar ibland) mer än en generation barn. Killarna i dessa böcker är fyndiga, i stort, snälla mot andra, oavsett hur de spelar, och dessutom, till skillnad från många hjältar i barnböcker på den tiden, visar de att barn har sin egen subkultur, åtskilda från vuxna - sina egna idéer om korrekt kommunikation, om ära, om det hemska och intressanta. Denna sammansättning av barnkoncept till bland annat vuxna gav ett livligt intresse för unga läsare.

Samtidigt är några av sakerna i det moderna barnet chockerande. Till exempel avsnittet med en död katt. Om författaren tycker att det är roligt på grund av det faktum att vuxna kommer att bli förskräckta av sådan smuts, och barn älskar smuts, är katter för barn nuförtiden varelser som de upprättar en känslomässig koppling till, och inte bara en del av gatufaunan. Vad kan vara roligt med att någon katt har dött, och deras lilla kropp också blir mobbad? Eller indianer - i modern kultur, med hänsyn till erfarenheten av deras hundraåriga diskriminering, försöker de visa indianer från den mest humana och positiva sidan, medan Mark Twain har en skurkindisk stereotyp för amerikansk litteratur på sin tid. Och ärekränkning av svarta, hån mot deras talesätt och deras utseende, oförskämdhet mot dem är chockerande var för sig och väldigt mycket.

En stillbild från en sovjetisk film baserad på boken. Unga artister Fyodor Stukov och Vladislav Galkin
En stillbild från en sovjetisk film baserad på boken. Unga artister Fyodor Stukov och Vladislav Galkin

"Amfibisk man" och "Ariel", Alexander Belyaev

Handlingen om pojkar som testades experimentellt, vilket resulterade i att de skaffade sig superkrafter - att vara länge i vattnet och flyga i luften - är i allmänhet förståeligt för moderna tonåringar som växte upp på superhjältefilmer. Dessutom kommer båda hjältarna att tilltala fans av avledning: de tillhör icke-vita folk. Vattenerövraren Ichthyander är en representant för en av de inhemska folken i Argentina, luft erövraren Ariel togs upp i indisk kultur (men i själva verket är han antingen helt eller halv engelska). Ichthyander motsätter sig vit kapitalism i den själlösa företagaren Pedro Zuritas, Ariels person - hets och utnyttjande av religiös fanatism, representerad i sin tur av hinduiska präster och brittiska missionärer. Dessutom utsätts Gutiere för övergrepp från sin man och hamnar i skilsmässa. Dessa ämnen behandlas också ofta i samtida film.

Och ändå finns det några frågor som väcker frågor. Varför anses till exempel doktor Salvator vara en bra person om han förde sorg till familjen Ichthyander genom att berätta att deras son hade dött - och faktiskt kidnappade honom och lämnade honom själv? I slutändan är det just på grund av detta som Ichthyanders pappa blir tokig och blir en tiggare - han är också väktaren för Gutiere, den positiva hjältinnan, Balthazar. Bortsett från att doktorn, som en inveterad galning, höll Ichthyander i fullständig social isolering från en hög idé, säger de, för att inte skada honom med världens smuts. Det är ganska svårt att betrakta den här personen som en positiv karaktär bara för att han i slutändan frigör Ichthyander för mutor.

Förvirra moderna barn och förlöjliga den kristna tron i "Ariel". För att inte tala om kommer frågan att dyka upp varför pojken fick sitt namn efter den lilla sjöjungfrun (även om han faktiskt bär namnet på luftens ande, och detta är ett maskulint namn, som Raphael eller Daniel).

Bokens huvudpersoner är en ung man och en tjej från urbefolkningen i Argentina, som motsätter sig den vita kapitalisten Pedro Zurita
Bokens huvudpersoner är en ung man och en tjej från urbefolkningen i Argentina, som motsätter sig den vita kapitalisten Pedro Zurita

Kapten Grants barn, tjugotusen ligor under havet och den mystiska ön, Jules Verne

Två böcker från den franska trilogin från 1800-talet var särskilt populära tack vare filmatiseringar, men deras barn älskade dem redan innan de visades på biodukarna. I den första delen går två skotska tonåringar, en pojke och en flicka, på jakt efter sin far i sällskap med Lord och Lady Glenarvan, Lord och Lady Glenarvan, Lords kusin, major McNabbs, kapten John Mangles, och en mycket frånvarande- tänkte fransk geograf Paganel, som av misstag vandrade iväg. Genom att bara känna till latituden vid vilken kapten Grant en gång landade, åker resenärer faktiskt runt i hela världen och kontrollerar alla stränder på denna breddgrad - och naturligtvis engagerar sig i äventyr.

I den andra och tredje delen var huvudpersonen redan kapten Nemo - den indiske prinsen Dakkar, en upplyst man som blev offer för brittisk kolonialpolitik. I allmänhet är hela trilogin fylld med injektioner till britterna, och därför är godsakerna i den främst de människor som pressades runt av britterna, som skottarna, irländarna, indianerna och indianerna. Ogillningen av engelska från fransmännens sida är bokstavligen en tradition … Men för den ryska läsaren handlar alla dessa tre böcker först och främst om äventyr utan motstycke och om ett ensamt ingenjörsgeni som arrangerar verkliga tekniska mirakel.

Anpassningarna gjorde Jules Vernes böcker populära. En stillbild från den sovjetiska filmen Captain Grant's Children
Anpassningarna gjorde Jules Vernes böcker populära. En stillbild från den sovjetiska filmen Captain Grant's Children

Frågan är inte det faktum att många av dessa underverk är föråldrade - naturligtvis kan man inte förvänta sig för mycket av så gamla böcker, men steampunk, en stil som har så mycket gemensamt med Vernes böcker, är till och med på modet. Som alltid är barnens frågor av etisk natur. Till exempel, i vår tid är det svårt att acceptera intresset för en klart vuxen (kanske i början av trettiotalet) kapten för en tonårsflicka (Mary Grant). Tjänare hålls ständigt kvar i ett tomt utrymme. Och kapten Nemo ser själv ut som en galning som anser sig ha rätt att hålla människor fångna.

Det är intressant att läsa en bok med ett barn för de frågor som han kommer att ställa, och möjligheten att berätta något som svar. Vet inte på ett vandrarhem, en vuxen tjej Ellie, ett skägg i Karabas ficka: Vad förklarar konstigheterna i populära barnböcker.

Rekommenderad: