Video: Konstnären överför hjältarna i klassiska målningar till ironiska surrealistiska collage
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Oleksiy Kondakov är en ukrainsk digital konstnär som skickligt integrerar hjältarna i klassiska målningar i moderna scener filmade på gatorna i städer. Han placerar figurer från berömda medeltida målningar i tunnelbanan, marknader, bilar och många andra platser vi känner till, men ganska ovanliga för karaktärerna i gammal salongmålning. Alexeys verk skapar en intressant kontrast mellan renässansens subtila och uttrycksfulla konst och vardagens ibland tråkiga och tråkiga scener. De bästa verken av genialiteten surrealism, ironi och paradox finns vidare i recensionen.
Alexey Kondakov startade detta projekt 2015 och kallade det”The Everyday Life of the Gods”. De flesta bilderna är tagna i Kiev, Ukrainas huvudstad. De flesta av de klassiska målningarna är från renässansen. Konstnären använder Photoshop för att skapa dessa surrealistiska scener, och de ser extremt imponerande ut.
När konstnären placerar karaktärerna i målningarna i vår vardag verkar de förlora all sin episka, graciöshet och skönhet. I det här fallet är sammanhanget mycket viktigt. Vi kan se hur gudarna och gudinnorna skulle se ut i målningarna om de levde ett så enkelt liv som vi gör. Vi skulle ägna våra dagar åt dagliga aktiviteter, gå till jobbet, laga mat och allt annat som är kännetecknande för oss dödliga.
Alexey har 140 tusen följare på sitt Instagram -konto. Folk gillar verkligen det han gör. Bilderna han skapar är ganska komiska på grund av scenerna där han sätter människor. De verkar vara på sin plats, vilse eller förvirrade. Kombinationen av modernt liv och klassiskt måleri är ganska roligt och ibland till och med mycket besläktat.
Alexey Kondakov pratade om det som inspirerar honom och sa:”Allt som omger mig inspirerar mig att vara kreativ. Om du är tillräckligt uppmärksam på dig själv och din omgivning kan du någon gång ha en önskan att dela dina observationer i en form som är tillgänglig för alla."
Konstnären beskrev hur han började skapa dessa unika verk:”Jag satt på kontoret en gång, uttråkad och bläddrade i bloggar med bilder för inspiration. Jag såg en målning av Caesar van Everdingen "En nymf som erbjuder vin och frukt till Bacchus." Jag tänkte: "Och de här killarna vet mycket om vila, de dricker på bänkarna, precis som vi." På vägen hem från jobbet tog jag ett foto nära tunnelbanestationen Osokorki, där jag såg flera företag dricka medan de satt på en betongbygel. Jag gjorde ett collage och tänkte att jag vill göra en hel serie. En dag senare tog jag ytterligare ett par bilder för andra målningar, vilket också påminde mig om olika vardagsscener. Jag lade upp dem på min Facebook - och allt började."
Marknader, transporter och korsningar dominerar i Kondakovs collage. Konstnären medger att han älskar kollektivtrafik, där du kan tjata på människor. Det är dessa observationer som blir grunden för många berättelser. Alexey säger att det ofta händer att han tittar på en bild och omedelbart föreställer sig vilken typ av vardagssituation det ser ut. Ytterligare arbete är en teknikfråga, valet av ett lämpligt följe.
Det händer att konstnären först tar ett foto, efter att ha applicerat det på bilden bestämmer han vad som behöver flyttas. Alexei vet vilken specifik plats han behöver och bara sätter sig ner och går dit. Han sa att han en gång tillbringade en timme vid en busshållplats och väntade på en vagn med rätt färg.
Överraskande nog var Alexey tidigare inte alltför intresserad av salongmålning. Nu studerar han det intensivt och träffar nya författare. Han säger att detta fascinerade honom så mycket att han råder alla att vara mer intresserade av konst.
Kondakov delar med sig av det han gillar mest i sitt arbete:”Jag gillar alla stadier av skapandeprocessen. Det finns mer och mindre attraktiva. Ett konstnärs arbete innebär många uppgifter."
”Jag tycker verkligen om att lyssna på musik. I grund och botten tar det här projektet det mesta av min tid, men jag kommer att få det över. Min dröm är att göra något annat, fotografering eller skulptur,”svarade Aleksey när han tillfrågades om sina hobbyer.
Kondakov talade i detalj om processen och hur lång tid det tar att skapa dessa bilder. Han säger att detta är individuellt för varje tomt. Ibland hittar han det gamla konstverk han behöver och ser hur han kan ändra det i en modern situation. Vid andra tillfällen händer det att konstnären helt enkelt fotograferar de platser som han gillar. Sedan föreställer han sig vad som kan hända där. Klassisk målning går lätt över i den moderna miljön.
Nyckeltanken med Alexeis arbete är att göra bilden verklig, men konstig. Det är svårt att säga hur lång tid det kommer att ta. En konstnär kan gräva i flera dagar och studera konstverk på jakt efter den önskade tomten. Efter att alla pusselbitarna har satts ihop - två eller tre timmars arbete i Photoshop och du är klar.
Om du gillar vad Alexey Kondakov gör, leta efter honom på sociala nätverk. Kanske till och med köpa ett av hans verk! Om du gillar kreativ kreativitet, läs vår artikel om hur en tjej från S: t Petersburg blev känd över hela världen och återskapade klassiska målningar.
Rekommenderad:
Konstnären väcker stenar till liv och förvandlar dem till målningar som visar djur
En ovanlig konstnär vid namn Roberto Rizzo bor i södra det soliga Spanien. Inspirerad av naturens skönhet och mångfald, driven av känslor och nyfikenhet, målar han extremt detaljerade porträtt av djur. Dessa ovanliga akrylverk förvirrar helt enkelt fantasin med sin realism. Detta beror på att dukens roll för konstnären spelas av … stenar
Det surrealistiska utseendet på klassiska marmorskulpturer
Fler och fler representanter för samtidskonsten väljer klassiska måleri, arkitektur och skulptur som grund för sitt arbete. Den engelska konstnärens verk är ett levande exempel på en sådan manipulation. Genom att ge klassiska marmorskulpturer ett oväntat surrealistiskt utseende, förvandlar författaren skulpturerna till helt nya konstverk
En tjej från Sankt Petersburg blev känd över hela världen och återskapade klassiska målningar
Under den senaste långvariga karantänen på grund av coronaviruspandemin upptäckte många människor, utmattade av tristess och ledighet, nya, helt ovanliga aktiviteter. Till exempel kom Elizaveta Yukhneva från Sankt Petersburg med en spännande utmaning. Hon återskapade lite klassisk duk varje dag. Petersburgskvinnan blev så förvirrad av processen och fick så vild framgång på Internet att hon skapade hundra fler istället för de planerade trettio bilderna
Drömmande collage eller collage-drömmar om konstnären Eleanor Wood (Eleanor Wood)
När vi sover drömmer vi alltid om något, eller nästan alltid. Och våra drömmar är oftast en återspegling av vår verklighet, eller drömmar. Vi är mycket oroliga för något eller något väldigt mycket, och detta återspeglas alltid i våra drömmar. Och så bestämde sig artisten Eleanor Wood (Eleanor Wood) för att fantisera om vad vanliga människor, unga och gamla, drömmer om i en dröm och presenterade publiken för en serie "drömmande" collage
Countryromantik: Målningar av ryska klassiska konstnärer, varefter du vill lämna staden
I århundraden har ryska målare glorifierat karaktären på sina infödda platser med hjälp av en färgstark palett och sprutat ut det på sina dukar. Och sällan någon av de artister, som bor i stora städer, inte "fly" för sommartid utanför stan för ensamhet från världens liv, för att fyllas med inspiration och slappna av. Och därför är målarnas konstnärliga arv mycket rikt på dukar som visar vackra lantliga trähus och stora gods