Innehållsförteckning:
Video: Varför målningen "House of Cards" blev en återspegling av den personliga tragedin hos konstnären Zinaida Serebryakova
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Ett av de ikoniska verken av Zinaida Serebryakova är målningen "House of Cards", skriven 1919. Målningen representerar en grupp barn som brinner för att bygga ett hus från en kortlek. Men något i den här bilden är alarmerande och gör dig ledsen. Det visar sig att detta okomplicerade barnsliga spel att bygga ett korthus döljer en hel historia från konstnärens liv.
Om artisten
Zinaida Serebryakova satte en outplånlig prägel på måleriets historia som en av de mest kända konstnärerna under 1900 -talet. Hon föddes den 12 december 1884 i fastigheten Neskuchnoye på det moderna Kharkovs territorium i konstnärsdynastin Benoit-Lanceray. Konstnärens far, Eugene Lansere, var en berömd skulptör.
Serebryakovas farbror, Alexander Benois, var en inflytelserik rysk konstnär, en av grundarna av konstgruppen World of Art, som skapade ett antal viktiga publikationer om ryska konstnärer. När Zinaida var knappt 2 år dog hennes far i tuberkulos, och familjen tvingades flytta till sin farfars lägenhet i S: t Petersburg. Förresten, hans morfar, Nikolai Benois, var en berömd professor och ordförande för Sankt Petersburgs arkitektsällskap. Hans lägenhet låg bredvid Mariinsky -teatern,
Tack vare en så begåvad stamtavla, sedan barndomen, var Serebryakova omgiven av konstnärer av alla ränder, från vilka hon kunde lära sig måleri, musik och dans. År 1900 gick hon in på kvinnors gymnasium och konstskola för prinsessan K. N. Tenisheva, där hon träffade Ilya Repin, som då ansågs vara en rysk Rembrandt. Det var Repin som blev hennes första mentor. 1903 gick Serebryakova in i studion för Osip Braz, en rysk realistisk konstnär och medarbetare i konstvärlden.
Korthus
Ett populärt verk av Serebryakova är målningen "House of Cards" (1919). Handlingen verkar ganska rolig, familjär och mysig. Det här är en grupp barn som brinner för att bygga ett korthus. Tre pojkar och en flicka är konstnärens barn själv. De sitter vid ett bord med en marinblå bordsduk. På bordet står en vas med majblommor och en docka som ingen spelar längre. Bilden visar det ögonblick då den lilla hjältinnan ska ta ett kort från bordet och lägga det i huset. Med sin andra hand håller hon ett hjärtas ess.
Faktiskt en mycket spännande och intressant aktivitet. Konstnären förmedlade skickligt skönheten i barns lek. Men något är fel med det här … Det här är barnens åsikter. Naturligtvis kräver ett sådant spel omsorg och extrem noggrannhet. Barnen tog denna fråga på allvar nog. Kanske är det därför det finns spänning och uthållighet i deras ansiktsuttryck, som borde hjälpa dem att lyckas? Nej, för dystra ansikten, där det inte ens finns en antydan till kul. Ångest och misslyckande syns på skolbarns ansikten. En annan författares budskap, som är alarmerande - är för mörk och dyster palett. Det är intressant att Serebryakova bestämde sig för att skildra denna duk i kalla färger, men varför skulle det plötsligt? Detta var ju inte alls typiskt för henne. I själva verket återspeglar duken den djupa personliga tragedin av en kvinna, fru och mamma i en person. En hel rad obehagliga händelser hände med Serebryakova under året och under denna målning.
Familjeliv i Serebryakova
År 1917, på toppen av Serebryakovas karriär, tilldelade Imperial Academy i S: t Petersburg henne titeln akademiker. Men bolsjevikrevolutionen berövade henne möjligheten att studera vid akademin, eftersom hon var tvungen att fly. Sedan bestämde sig Serebryakova för att hyra en ouppvärmd trerumslägenhet i grannlandet Kharkov. Sedan 1918 börjar en svart rad i konstnärens liv. Hennes älskade egendom, Neskuchnoye, plundrades och brändes ned till grunden. År 1919 greps hennes man i Moskva under den röda terrorn och dog sedan av tyfus i ett bolsjevikiskt fängelse. Änka med fyra små barn och en sjuk mamma återvände Serebryakova till S: t Petersburg. Detta var en vändpunkt i hennes karriär. Hon letade efter något jobb för att hålla sin familj från hunger. Livet tillbringades i fattigdom, och det förflutna spreds som ett korthus. Dessa situationer fick konstnären att skapa en duk.
Det var under denna tid som hon skapade sitt mörkaste verk, House of Cards, där hennes fyra barn går igenom livets svårigheter medan de spelar ett spel. Alla komplexiteter i deras öde förmedlar åsikter. Språkig, förvirrad och spänd. Det här är synpunkter på barn som inte hade tid att njuta av sin barndom. Om man jämför detta verk med den tidigare målningen "At Breakfast" (1914) är det omöjligt att inte märka den skarpa kontrasten. Det första verket skildrar en lycklig ung familj. Och bilden av 1919 är en utmattad familj som har gått igenom många svårigheter.
Således personifierar korthuset på bilden hopp och tro på det bästa, andliga välbefinnandet, vilket inte är tillräckligt. För konstnären har familjen, hemmakomforten och lugnet alltid varit viktiga (det är de värden som Serebryakovas dukar fylls med). Och i detta verk symboliserar korthuset, som håller på att kollapsa, mänsklig lycka. Familjen kan kollapsa på samma sätt. Tittarna vill naturligtvis hoppas på en solig och lycklig framtid för dessa barn.
Rekommenderad:
Varför blev den kejserliga domstolen orolig på grund av målningen "Prinsessan Tarakanova" av konstnären Flavitsky
Målningen "Princess Tarakanova" av Konstantin Flavitsky är ett av konstnärens mest kända verk, som är en värdig dekoration av Tretyakov Gallery. Skriven för nästan ett och ett halvt sekel sedan, det väcker fortfarande betraktaren med dramatiken i handlingen och utförandet. Vilka historiska händelser tjänade som en intrig för detta arbete, vilken uppståndelse det orsakade vid kungliga hovet, varför prinsessan kallades "Tarakanova", och även om många andra fakta - i vår publikation
Ära och glömska av hjälten i sovjetiska biografsagor Sergej Nikolaev: Tragedin om skådespelarens kreativa och personliga öde
Namnen på denna skådespelare är knappast känd för allmänheten, men alla känner till hans filmer. Hans telefonkort var rollen som Tsarevich Andrei i sagan "Barbara-skönhet, lång fläta". Sergej Nikolaev spelade i flera legendariska filmer för Alexander Rowes barn, men han fick inte huvudrollerna. Varför skådespelarens kreativa och personliga öde inte fungerade, och han tillbringade de sista åren av sitt liv i fullständig ensamhet - vidare i recensionen
Tragedin som bröt lyckan hos den vackraste familjemusikduon: Al Bano och Romina Power
"Lycka på italienska" - så uppfattades duetten av Al Bano och Romina Power över hela världen i många år. Miljontals åskådare torkade bort sina kärlekstårar och tittade på dem. Men den här strålande glädjen för detta par, som varade i nästan ett kvarts sekel, bröt bokstavligen över natten i små bitar om en fruktansvärd tragedi. Nyheten om den försvunna dottern bröt äktenskapet mellan stjärnmännen. Och även om Al Bano och Romina Power förblev en helhet i miljontals människor, förlorade deras paradis oåterkalleligt förlorat
Tre kärlekar och tragedin i författaren Ivan Frankos personliga liv
Många människor känner Ivan Franko från skolplanen som en enastående ukrainsk författare och poet, översättare och offentlig och politisk figur. Han var ett geni med kolossal, encyklopedisk kunskap och fenomenalt minne, flytande på 14 språk, med extraordinärt tänkande och världsbild. Men förutom alla talanger och förtjänster var han framför allt en man i vars liv det fanns mycket kärlek, passion och besvikelse. Vem är de - älskade snille? I vår recension med
Kärlek i revolutionens namn, eller den personliga tragedin med fruen till revolutionens ledare, Nadezhda Krupskaya
Hon ägnade hela sitt liv åt sin man, revolution och byggande av ett nytt samhälle. Ödet berövade henne enkel mänsklig lycka, sjukdom tog skönhet, och hennes man, som hon förblev trogen hela livet, fuskade henne. Men hon muttrade inte och tålde modigt alla ödesslag