Video: Berömda samtidiga av Repin på fotot och i målningen: vad var människorna i verkliga livet, vars porträtt konstnären målade
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Ilya Repin var en av världens största porträttmålare. Han skapade ett helt galleri av porträtt av sina enastående samtidiga, tack vare vilka vi kan dra slutsatser inte bara om hur de såg ut, utan också vilka människor de var - trots allt anses Repin med rätta vara den finaste psykologen som fångade inte bara de yttre funktionerna poserar, men också dominerande särdrag deras karaktärer. Samtidigt försökte han distrahera sig från sin egen inställning till poseringen och greppa personlighetens inre djupa väsen. Det är intressant att jämföra fotografier av berömda samtidiga konstnärer med deras porträtt.
Maria Andreeva var inte bara en av de mest kända skådespelerskorna i början av 1900 -talet, utan också en av de vackraste och fängslande kvinnorna - av dem som kallas dödliga. Hon var en eldig revolutionär och civil hustru till Maxim Gorky, Lenin kallade henne "kamratfenomen". De sa att hon var inblandad i industrins och filantropen Savva Morozovs död. Repin lyckades dock motstå skådespelerskans charm - trots allt var hon hans väns fru. De var båda frekventa gäster på hans gods och poserade för porträtt för konstnären.
Författaren Kuprin var ett vittne till skapandet av detta porträtt, och när konstnären frågade sin åsikt tvekade han:”Frågan överraskade mig. Porträttet misslyckades, det ser inte ut som Maria Feodorovna. Den här stora hatten kastar en skugga på hennes ansikte, och sedan gav han (Repin) hennes ansikte ett så motbjudande uttryck att det verkar obehagligt. Många samtidiga såg dock Andreeva precis så.
Ilya Repin var ett fan av kompositörens verk Modest Mussorgsky och var hans vän. Han kände till kompositörens alkoholberoende och konsekvenserna för hans hälsa, som det ledde till. När konstnären hörde att Mussorgsky var inlagd på sjukhus i ett allvarligt tillstånd skrev han en kritik till Stasov:”Återigen läste jag i tidningen att Mussorgsky är mycket sjuk. Vad synd denna lysande kraft, så dumt avhändad med sig själv fysiskt. Repin gick till sjukhuset för Mussorgsky och skapade inom 4 dagar ett porträtt som blev ett riktigt mästerverk. Kompositören dog 10 dagar senare.
Vänskapen mellan Repin och Leo Tolstoy varade i 30 år, fram till författarens död. Även om deras syn på livet och på konst ofta skiljde sig, var de väldigt varma mot varandra. Konstnären målade flera porträtt av medlemmar i familjen Tolstoy, skapade illustrationer för hans verk. Repin skildrade både viljestyrka och visdom och vänlighet och författarens lugna storhet - hur han såg honom. Tolstojs äldsta dotter Tatyana Sukhotina, som också blev konstnärens modell, besökte också konstnärens hus.
När modern till en nybörjarkonstnär Valentin Serov vände sig till Repin med en förfrågan om att få se sin sons verk. I denna kejserliga kvinna såg Repin särdragen hos den bestämda och stolta prinsessan Sophia Alekseevna. Han hade länge varit förtjust i det historiska temat och ville skriva prinsessan Sophia i fängelse, men han kunde inte hitta någon modell, och då hittade hon honom själv.
Under en mycket lång tid var Repin tvungen att övertyga sin vän Pavel Tretyakov att posera för honom för ett porträtt - galleristen var en mycket återhållsam och tillbakadragen person, han gillade att stanna i skuggorna och ville inte bli känd av syn. Förlorad i mängden besökare på hans utställningar kunde han, medan han förblev okänd, höra deras uppriktiga svar. Repin, å andra sidan, trodde att alla borde känna Tretyakov som en av de mest framstående kulturfigurerna i eran. Konstnären skildrade galleristen i sin vanliga pose, absorberad av sina tankar. Stängda händer indikerar hans vanliga tillbakadragande och lossning. Samtida sa att Tretyakov i livet var lika blygsam och extremt återhållsam som Repin skildrade honom.
Alla som personligen var bekanta med författaren A. F. Pisemsky hävdade att Repin lyckades mycket exakt fånga de karaktäristiska egenskaperna hos hans karaktär. Det är känt att han var ganska sarkastisk och sarkastisk mot samtalspartnern. Men konstnären fångade andra viktiga detaljer, han visste att författaren var sjuk och trasig av de tragiska omständigheterna i sitt liv (en son begick självmord, den andra var dödligt sjuk), och han lyckades fånga spår av smärta och vemod hos författaren ögon.
Med särskild värme målade Repin porträtt av sina nära och kära. Porträttet av hans dotter Vera i målningen "Höstbukett" är genomsyrat av genuin ömhet.
En intressant historia gömde sig bakom varje porträtt av Repin: ett porträtt Barbara Ikskul - friherrinna som arbetade som barmhärtighetssyster, och Vera Repina: 15 svåra år bredvid ett geni
Rekommenderad:
De rikaste människorna i det pre -revolutionära Ryssland - vilka de var, vad de gjorde och vad som blev av dem
Det är anmärkningsvärt, men i början av 1900 -talet koncentrerades fast kapital i Ryssland inte till familjer med aristokratiskt ursprung, utan bland företagare. De rikaste människorna i tsaristiska Ryssland ägde banker, fabriker, fabriker, var engagerade i oljeproduktion, handel. Bolsjevikerna, som förklarade hela deras familjerimperier som en nationell skatt, försökte bli av med produktionsarbetarna själva, eftersom deras öde mestadels är tragiskt
Vem i livet var "Kustodian köpmans fru" och andra föga kända fakta om livet och verket för den älskade studenten vid den stora Repin
Boris Kustodiev intar en hedervärd plats bland artisterna i början av 1900 -talet. En begåvad genremålare, mästare i psykologiskt porträtt, bokillustratör och dekoratör, skapade Kustodiev mästerverk i nästan alla konstverk
Vad är känt för det dyraste självporträttet av Rembrandt, och varför konstnären målade ett stort antal av hans porträtt
Ja, Rembrandt kan kallas en konstnär som inte behöver modeller. Befälhavaren målade ett stort antal porträtt av sin fru Saskia och ännu fler självporträtt (över 80!). En av de senare utsågs till Rembrandts dyraste verk. Självporträtt gick under hammaren för rekord 18,7 miljoner dollar. Det finns en intressant teori om varför konstnären faktiskt skapade så många personliga porträtt
Hur brudens verkliga öde utvecklades från målningen "Ojämnt äktenskap" av konstnären Pukirev
I september 1863, vid nästa akademiska utställning i Sankt Petersburg, utbröt en verklig sensation. Tack vare sin första stora duk fick Vasily Pukirev, gårdagens examen från Moskvaskolan för måleri, skulptur och arkitektur, omedelbart titeln professor vid Konstakademien. Moskva och Sankt Petersburg var fulla av rykten om att bilden målades till minne av historien om olycklig kärlek. Men vems? Det finns fortfarande flera versioner av denna poäng
Fiktiva musketerer: Vad var Athos, Porthos och Aramis i verkliga livet
Alexandre Dumas anklagades ofta för antihistorism och ofta avvikelser från tillförlitlighetsprincipen, vilket gjorde att många läsare var övertygade om att alla hans hjältar var helt fiktiva. Faktum är att författaren fångade många historiska fakta och karaktärer i sina verk. Så till exempel hade de berömda musketörerna Athos, Porthos och Aramis riktiga prototyper, och i vissa detaljer var författaren extremt korrekt. Dessutom antas det att författaren försåg alla sina musketerer med funktionerna