Varför skrev de en anklagelse mot frontlinjens regissör Chukhrai, som gjorde kultfilmer om det stora patriotiska kriget

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Den 23 maj är det 100 år sedan den berömda filmregissören, manusförfattaren och läraren, Sovjetunionens folkartist Grigory Chukhrai, föddes. Hans allra första verk - filmerna "Fyrtioförsta" och "Ballad om en soldat" - gav honom inte bara all -unionens berömmelse, utan också världsigenkänning, eftersom de belönades med priser på filmfestivalen i Cannes. Samtidigt var regissören hemma tvungen att försvara dem med en kamp, eftersom tjänstemän ansåg dem vara ett misslyckande. "Balladen om en soldat" kallades en film som förtalade den sovjetiska arméns ära, och "Fyrtioförsta" märktes till och med efter uppsägningen, där frontlinjens soldat Chukhrais arbete kallades "White Guard-hopkok" …

Om någon hade den moraliska rätten att prata om krigshändelser, var det Grigory Chukhrai, eftersom han först kände till kriget. Vid 19 års ålder gick han till fronten, blev fallskärmsjägare, besökte fiendens baksida upprepade gånger, försvarade Stalingrad, korsade frontlinjen två gånger och skadades tre gånger. Efter det trodde han hela sitt liv att det inte var av en slump att han överlevde kriget: "".

Krig har sina egna lagar

1953 tog Grigory Chukhrai examen från VGIK: s regiavdelning och började sin karriär inom bio som assisterande regissör, och sedan som andra regissör i Kiev Film Studio. Efter 2 år bytte han till Mosfilm, och ett år senare spelade han in sitt första regiarbete - filmen Forty -first. Han kommer att ägna sin nästa bild åt temat för det stora patriotiska kriget - "The Ballad of a Soldier", och Chukhrai bestämde sig för att börja sin resa till biografen med temat inbördeskriget.

Manuset baserades på historien med samma namn av Boris Lavrenev om en kvinnlig prickskytt från Röda armén som förstörde 40 vita vakter och blev kär i den som skulle bli 41: a. Verket skrevs tillbaka 1924 och filmades redan av Yakov Protazanov 1926. Chukhrai läste denna berättelse för första gången vid 17 års ålder, och idén att göra en ny filmatisering av det uppstod under kriget, när han var på sjukhuset efter det tredje såret. Återhämtningen var lång, den blivande regissören föll i händerna på Lavrenevs bok, och han funderade länge på handlingen och bilderna.

Senare återkallade han: "".

Halt tema

Protazanovs film tycktes Chukhrai tendentiös, borttagen från "klasspositionerna", eftersom de vita vakterna var skurkar där, och de röda var ädla hjältar. Av egen erfarenhet visste han att allt i krig inte är så enkelt, att skurkar finns både bland fiender och bland sina egna, att verkliga känslor inte känner till denna uppdelning i vänner och fiender. Samtidigt förstod regissören vilka fallgropar en sådan tolkning av händelser döljer. "", - sa Grigory Chukhrai.

Regissörens rädsla var inte förgäves. Manuset måste skrivas om 6 gånger innan det godkändes. Chukhrai arbetade med det i medförfattarskap med Grigory Koltunov, som såg filmens huvudidé på ett helt annat sätt: han försökte släta över de grova kanterna och fördöma huvudpersonen Maryutka för hennes kriminella kärlek, och Chukhrai försvarade sanningen om mänskliga känslor. På det konstnärliga rådet väckte båda versionerna stora tvivel: de säger att sovjetisk film borde utbilda betraktaren och inte inspirera honom med tanken att det är möjligt att bli kär i fienden. Dessutom såg den vita officeraren ädel och intelligent ut, och publikens sympati kunde vara på hans sida. Filmens öde bestämdes av Mikhail Romm och meddelade att Maryutka gjorde sin plikt.

Chukhrai tog bort flera avsnitt från manuset skrivet av Koltunov, och manusförfattaren förlåtade honom inte för detta. Direktören fick reda på detta senare, när han tog med det färdiga materialet till Mosfilm. Han tillkallades av filmstudioens regissör, Ivan Pyriev, och gav en bläst för att vissa scener inte filmades enligt det godkända manuset. Samtidigt visste Chukhrai att Pyryev ännu inte hade sett filmen. Som det visade sig var han baserad på Koltunovs ord - han skrev en fördömelse mot regissören och anklagade honom för att ha sympatiserat med de vita och förklarat att han inte skulle lägga sitt namn "under denna smutsiga vitvaktssammansättning". Chukhrai lyckades övertyga Pyriev att titta på filmen innan han skickade den för bearbetning. Och han blev glad och gav klartecken för släppet av Fyrtio första.

Världsigenkänning och tidstest

Filmens premiär gav inte regissören erkännande och popularitet. Vid den tiden visste ingen om debutanten, och han kunde inte ens komma in i House of Cinema, där premiären ägde rum. Biljettdamer stoppade honom vid entrén och krävde att visa upp en biljett, utan att tro att den här unge mannen i en gammal kostym verkligen kan vara regissör. För hjälp fick jag vända mig till den berömda kameramannen Sergei Urusevsky, som filmade "Fyrtioförsta" - först efter hans ingripande fick Chukhrai delta i premiären av sin egen film. Och hans framgång på "Mosfilm" tillskrevs inte regissören, utan operatören - vinnaren av två Stalin -priser.

När Nikita Chrusjtjov själv godkände filmen skickades fyrtioförsta till Cannes. Först efter att Chukhrai fick ett specialpris "För originalmanus, humanism och romantisk storhet" vid filmfestivalen i Cannes 1957, talades han slutligen om hemma och hans talang erkändes. I Europa gjorde "Fyrtio första" ett stänk, det kallades för ett "rött mirakel" som inte eftersträvar några didaktiska mål, förutom bekräftelsen av kärlekens storhet och kraft. Och i Sovjetunionen kallades det "en film om mod och plikt".

65 år har gått sedan bilden släpptes, och tiden har visat vem som hade rätt i denna tvist. Oavsett hur attityden till de vita vakterna och Röda armén förändrades i samhället under denna period, förlorade Chukhrais film inte sin relevans, eftersom den hade huvudsaken - känslorna och karaktärernas sanning.

Det betyder att i sitt allra första arbete lyckades regissören förverkliga hela sitt livs credo, om vilket han sa: "". Synpunkter på "livets sanning" har förändrats dramatiskt sedan Sovjetunionens sammanbrott, men konstens sanning har förblivit orubblig och oförgänglig.

Maryutka i "Fyrtio första" förblev den ljusaste rollen för denna skådespelerska, som tilldelades bara 38 år av livet: Den utdöda stjärnan i Izolda Izvitskaya.