Video: En loppisberättelse: Hur hemmafru Rachel Asheville jagade sin dröm och skapade sin egen inredningsstil
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Spetsar, änglar, antika möbler, kristallkronor och grovt putsade vita väggar - den extravaganta shabby chic -stilen har vunnit hjärtan hos många antikens finsmakare och har orsakat en flod av kritik från minimalismens fans. Och hans triumferande marsch runt om i världen började för trettio år sedan, i staden Santa Monica, när en ung mamma började ett uppror mot den inhemska rutinen.
Rachel Asheville föddes 1959 i Cambridge och var från barndomen omgiven av antikviteter och dyra saker, från unga år störtade in i den konstiga och spännande atmosfären på loppisar, loppisar och antikaffärer. Hennes mamma restaurerade antika leksaker, och hennes far drev en begagnad bokhandel. Föräldrarna lärde Rachel och hennes syster hur man väljer ett bra föremål och hur man återställer det efteråt. Som tonåring började Rachel restaurera möbler och sälja resultaten av sitt arbete i brittiska antikaffärer.
Vid tjugofyra lämnade Rachel Storbritannien och bosatte sig i varma Kalifornien. Hon var redan framgångsrik som stylist och scenograf, men efter att ha blivit mamma ägnade hon sig åt sin familj - hennes man föredrog att se henne som en hemmafru, och för Rachel var hemtrösten alltid i första hand … Men hennes kreativa natur krävde experiment. Rachel var irriterad över behovet av att hela tiden rengöra stoppade möbler efter "barbariska räder" av barn och husdjur - och hon kom med avtagbara lock, vackra, praktiska, enkla att rengöra. Alla hennes vänner var glada och tävlade med varandra - var kan man få samma sak, för de hade aldrig sett något liknande i butikerna! När de fick veta att detta var Rachels hantverk, översvämmade de henne med order. Och Rachel bestämde sig för att det var nog. Vänligt stöd fick henne att komma ihåg att hon som trettonårig tjej beundrade erfarna antikhandlare med sin smak och sitt övade öga. Efter att "hitta mig själv" följdes av en skilsmässa från sin man … och den första egna butiken.
Hon startade ett företag i Santa Monica, Kalifornien. Hennes första butik sålde fynd från loppisen som hon renoverat. Med tiden började Rachel utveckla artiklar av sin egen design.
Rachel bildade snabbt sin egen stil, mycket igenkännlig, mycket dekorativ och mycket minnesvärd. Hon började inreda sitt eget hem. De nya möblerna var för dyra för henne, och Asheville återvände till sitt restaurationsarbete.
Hon höll en touch av antiken och hyllade det förflutna och tidens obönhörliga gång, men kompletterade föremålen som hon såg passande - känslig prydnad, grova färgstreck, förgyllning …
Hon inkluderade billiga kristallkronor i en inredning med enkla vita väggar och funktionella avtagbara slipcovers, parade rocaille -speglar med viktorianska stolar målade i mjukt blått - och hon älskade det. Hon kallade sin stil för "shabby chic".
Den shabby chic interiören känns som ett förfallet fe prinsessrum. Rachel respekterar det naturliga åldrandet och accepterar det som en integrerad del av hennes liv.
Shabby chic är ljusa färger (vita väggar är särskilt viktiga i den), de mest känsliga nyanserna av rosa och beige.
Volanger och krusiduller, fåglar och figurer av änglar, smidda celler, hjärtan och spetsar, känsliga blommiga ornament skapar en lite surrealistisk känsla.
Ashwell menar att, förutom komfort, är en saks inflytande på det undermedvetna mycket viktigt, vilka känslor föremålet för inre och inre själv framkallar.
Shabby chic är ett tillfälle att skapa en atmosfär av en saga utan att vara miljonär, att omge sig med saker som utstrålar kärlek.
Under tjugofem års kreativ aktivitet har Rachel ändrat syn på estetik. Shabby chic är fortfarande full av volanger och rosa, men sakerna hon skapar blir mer kortfattade och funktionella.
Hon är inspirerad av allt omkring henne - hennes vänner och barn, mode, bio, konst och resor - en betydande del av Rachels liv är strävan efter antika möbler över länder och kontinenter.
Ashwell designade interiören för sitt hotell, The Prairie, i Texas. Detta är en riktig "plats för makt" för fans av shabby chic, eftersom hotellet ligger bredvid den största antika mässan i USA. På hotellkomplexets territorium finns fem stugor och en ladugård där bröllop och fester hålls.
Rachel känner sig verkligen fri här - och experimenterar med stilar, förblir trogen sig själv. En person som är insatt i konsthistorien hittar referenser till etniska och historiska stilar - rokoko, klassicism, viktoriansk … Varje stuga har sin egen speciella karaktär.
Linne torkas ute, i enkla vaser och glasburkar - alltid färska blommor (Rachel skrev till och med en bok om blommor inuti), hemlagad frukost serveras, smidda och trämöbler är tilltalande för ögat och kroppen, men i detta nästan rustika enkelhet, förgyllda spegelramar fångar ögat och invecklade broderier på överkast …
Även många års fans av Ashwell är överväldigade av lyxen och sofistikeringen i dessa interiörer.
Rachel upplever en riktig extas, är där och letar efter unika föremål skapade av konstnärer, och inte härstammar från en industriell samlingslinje.
Rachel medger nu att hon arbetar med en ny version av shabby chic - mer minimalistisk och funktionell. Hon tänker inte på något sätt stanna där. Nu vill hon skapa interiörer fria från visuellt och informationsbuller, men ändå genomsyrat av magi.
Shabby chic har ett stort följt, både fans och kritiker, som kallar det sekundärt, vulgärt och överväldigat. Rachel menar dock att det viktigaste inom inredning är att göra miljön riktigt bostad.
Hon strävar efter att skapa estetiska interiörer där barn kan klättra upp i soffan, gästerna kan lägga koppar på soffbordet, katter kan rulla på filtar och överkast. Vackra saker ska vara bekväma, mysiga, livliga. Dessa idéer främjas av Rachel i hennes böcker - hon har skrivit flera fantastiskt illustrerade böcker om shabby chic.
Idag har hon butiker i både New York och London. Möbler, textilier, accessoarer, inredning och till och med kläder från Rachel Asheville är tillgängliga för fans av hennes verk från hela världen, och hon tröttnar inte själv på att undra, njuta av livet och inspireras av omvärlden.
Det verkar som om mänsklig fantasi inte känner några gränser. Japaner bygger hus av papper och kartong för flyktingar och oligarker - det blir väldigt coolt.
Rekommenderad:
Varför Boris Korchevnikov släppte sin dröm och slutade leta efter sin själsfrände
Han blev känd tack vare tv -serien "Kadetstvo", där han spelade rollen som Ilya Sinitsyn, en suvorovit. Men Boris Korchevnikov fick erkännande av tittare i alla åldrar som programledare för programmet "Ödet för en man". Han känner förvånansvärt subtilt sin samtalspartner, känner empati, blir förvånad, ibland kan han till och med fälla en tår. Men den berömda presentatören gillar inte att prata om sig själv och sitt personliga liv. Bara en gång nämnde han: han slutade leta efter sin själsfrände för länge sedan
Hur en benlös pilot kämpade på himlen under första världskriget och sedan uppfyllde sin "amerikanska dröm"
I litteraturen fångades piloten som kämpade för moderlandet av Boris Polevoy i The Tale of a Real Man. Historiker kallar prototypen av huvudpersonen den sovjetiska piloten Alexei Maresyev. Historien känner till många piloter som utförde en liknande bedrift och fortsatte att tjäna fosterlandet även efter amputationen av deras ben. Under första världskriget steg Alexander Prokofiev-Seversky upp till himlen med en träprotes. Han blev en riktig hjälte i Ryssland, och efter det uppfyllde han den amerikanska drömmen i exil
Hur en fransk brevbärare på egen hand byggde ett palats: Ferdinand Cheval och hans dröm
En person som ägnar sig åt sin dröm kan allt! Detta menade brevbäraren Ferdinand Cheval, som i slutet av 1800-talet på egen hand byggde sitt eget fantastiska palats. Den här historien har allt - profetiska drömmar, gudomlig försyn och otrolig uthållighet … Men huvudsaken är uppriktig tro på sig själv, som kan förstöra alla hinder
Uppfyllde de åtta vinnarna i "Last Hero" -serien sin dröm, och hur lever de efter berömmelse?
Den första säsongen av "The Last Hero", som startade på rysk tv för 20 år sedan, har samlat ett stort antal fans. Projektdeltagarna följdes noga av miljontals tittare, empatiserade, glada och upprörda över dem. Vinnarna fick inte bara berömmelse som belöning, utan också en mycket solid monetär belöning. Lyckades vinnarna under de senaste åtta säsongerna uppfylla sin dröm, och hur lever de idag?
"En kvav kvinna, en poetens dröm!": Hur Natalya Krachkovskaya blev den bästa Madame Gritsatsuyeva, och hur det blev för henne
Den 24 november kunde Rysslands hedrade konstnär, den berömda teater- och filmskådespelerskan Natalya Krachkovskaya ha fyllt 78 år, men i mars 2016 gick hon bort. Hennes mest slående roll var bilden av Madame Gritsatsuyeva i Leonid Gaidais film "Tolv stolar". Men trots att denna roll gav Krachkovskaya berömmelse och framgång blev hon en stötesten i den fortsatta utvecklingen av sin filmkarriär