Raffinerad avantgardistartist Robert Falk: 4 muser, onödigt Paris och senare erkännande hemma

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Robert Rafailovich Falk - Rysk avantgardist med judiska rötter, som gick igenom en svår kreativ väg genom de vindbrytande revolutionära åren, som bröt många målares liv. Vissa av dem emigrerade, andra anpassade sig till den nya regimen, och ytterligare andra, bland dem var Falk, som inte försonades med sovjetregimen, gick i konstnärligt motstånd. För detta straffades konstnären hårt av den befintliga regimen.

Privat affär

Robert Falk föddes 1886 i Moskva i den judiska familjen Raphael Falk, en berömd advokat och ett ivrigt schackfan. Intelligenta och utbildade föräldrar försökte väcka intresse för sina tre söner i lika respektabla sysslor. I sin familj kommunicerade de bara på tyska, och alla barn tilldelades en prestigefylld luthersk skola, som var känd för sina strikta regler. Och hemma uppfostrades pojkarna i spartansk anda.

Roberts extraordinära musikaliska talang välkomnades av hans föräldrar på alla möjliga sätt. Men hans talang för teckning märktes praktiskt taget inte, eftersom han ansågs lättsinnig. 1903 försökte Robert först måla in oljor och bestämde sig för att bli målare. I sin självbiografi skrev Falk:

Detta uttalande upprörde föräldrarna mycket. De drömde trots allt om inte en sådan framtid för sin son. Mycket mer prestigefylld var karriären för en advokat eller läkare, i värsta fall en musiker, men absolut inte en artist! Alltid hungrig, utan bestämd framtid och inkomst. Det var dock omöjligt att avskräcka sin son från ett sådant val. Och om du verkligen förstår, så var det verkligen ett konstigt val av en judisk ungdom.

Men hur som helst gick Robert in på Moskvaskolan för måleri, skulptur och arkitektur, där Valentin Serov och Konstantin Korovin blev hans favoritlärare, som lade grunden för hans arbete. Från studentåren fylldes Falks målning med leken och färgen, där formen löses upp i färg.

Efter examen från college gick Falk in i föreningen "Jack of Diamonds", och vid den allra första utställningen fick han inte mycket pengar för den sålda målningen, men de var tillräckligt för att konstnären skulle besöka de berömda städerna i Italien.

Falk hade berömmelse och erkännande i sitt liv, missförstånd och rädsla för att bli undertryckt, fattigdom och hunger, men han avvek aldrig från sina principer, vare sig kreativa eller moraliska. I sina kreativa uppdrag gick konstnären inte längre än det första - "analytiska" - stadiet av kubism, och var kritisk till de efterföljande mer radikala avantgardistiska riktningarna i måleriet. På hans dukar uttrycks bilderna genom den volymetriska formen och vinkelfläckarna med mättad färg. Och allt detta är lakoniskt, realistiskt och påtagligt i varje objekt som avbildas på hans duk.

Robert Falk har aldrig varit en anhängare av bara en genre. Porträtt, stilleben och interiörer kom ut under hans pensel. En av konstnärens bästa målningar är Red Furniture (1920), där uttrycket av rött är fascinerande.

Revolutionen av 17 gjorde sina egna anpassningar av många konstnärers liv då. Det väckte erkännande och berömmelse till Robert Falk: 1918-1921 tjänstgjorde han i Moskva College for Arts and Art Industry, var en av arrangörerna av State Free Art Studios, där han ägnade sig åt undervisning. Sedan utnämndes han till dekan för dessa workshops och fick berömmelse som teaterartist.

Konstnärens personliga liv

Konstnärens personliga liv under de åren, liksom hans kreativa, var väldigt stormigt. Han gjorde slut med sin första fru Elizaveta Potekhina och gifte sig med dottern till Konstantin Stanislavsky, Kira Alekseeva. Men snart bröt detta äktenskap upp.

Falks tredje fru var hans student, blivande poet och konstnär, Raisa Idelson, som kommer att följa med honom till Paris och återvända till Ryssland strax efter skilsmässan.

Efter att ha återvänt från Paris gifte sig Robert 1939 för fjärde gången. Den här gången blev Angelina Shchekin-Krotova hans utvalda, som fram till konstnärens sista dagar kommer att vara hans trogna följeslagare.

Från de två första äktenskapen hade Robert en son, Valery, som dog under patriotiska kriget, och en dotter, Cyril. Och hela sitt liv kommer konstnären att ta hand om dem och hans ex-fruar, som var och en var en musa för honom.

Paris i en konstnärs öde

År 1928 skickades Robert Falk till Paris för att studera det klassiska arvet. Där bodde han nästan nio år i stället för de planerade sex månaderna. "Paris Decade" (1928-1937) var en av de mest fruktbara perioderna i Falks arbete och gav honom nya intryck, ett nytt sinnestillstånd, en ny stil och teknik.. Befälhavaren upptäckte vattenteknikens flygteknik, vilket kräver extraordinär precision. Många konsthistoriker tror att tiden i Paris var toppen av Roberts arbete:

Men han kunde inte bli en representant för Böhmen där, den underhållande andan hos bullriga företag var helt främmande för honom. Därför är de flesta av Falks parisiska målningar fyllda med en känsla av längtan och ensamhet.

Tillbaka till Sovjetunionen

När han återvände från Paris till Moskva i början av 1938 befann sig Falk i en helt annan miljö från vilken han lämnade för nästan ett decennium sedan. Spår av kampen mot konstnärer som var oönskade för sovjetregimen spårades tydligt. Och det var helt klart att Falks raffinerade målning inte alls passade in i regimkonstens moderna värld, underordnad socialistisk realism.

När konstnären fick frågan om han verkligen inte visste vad som hände i Ryssland svarade han: Det hände, men mycket senare … efter hans död. Det fanns dock inga förtryck mot artisten heller. Kanske spelade vänskap med inflytelserika människor en roll.

Målaren upphörde att vara populär, hans verk kritiserades för "formalism", vilket praktiskt taget innebar fullständig isolering från den kreativa miljön. Falk hade inte ens en fattig inkomst, eftersom det fanns ett outtalat tabu om något verk för en konstnär. Endast privata lektioner sparades, för vilka de betalade bara slantar. Livet från hand till mun, en allvarlig sjukdom påverkade det allmänna tillståndet, men konstnären arbetade outtröttligt.

Falk tillbringade krigsåren med sin fru vid evakuering i Samarkand, och återvända till Moskva lämnade henne inte förrän vid sin död. Under efterkrigstiden blev målaren en representant för "inofficiell konst" och inspiratören för den underjordiska konstnärliga oppositionen. Och bara "Chrusjtjovs tina" dämpade spänningen mellan de motsatta lägren i den konstnärliga miljön. Men Falk levde inte för att se sin triumf; konstnären dog helt isolerad 1958.

Under alla år förvärvade inte ett enda fackmuseum en enda bild av Falk, "utomjordisk" för den sovjetiska tittaren, detta följdes noga av konsthögskolans president, Alexander Gerasimov. Det var först efter Robert Rafailovichs död som direktören för Ryska museet bestämde sig för att köpa flera konstnärsverk och smugglade dem till de lägsta priserna genom uppdraget.

Myndigheterna kom också ihåg konstnären postumt, före kvällen av hans 80 -årsdag. År 1966 öppnades en stor retrospektiv av Robert Falks arbete i Moskva, till vilken hans fru sa:

Idag förvaras målarens dukar på museer i Moskva och många städer i Ryssland, vilket är en ovärderlig egendom för landet. De verk som inte kunde säljas för 50-70 år sedan sprids nu till privata samlingar från världsauktion för stora pengar.

Bland artisterna under den tiden var Ivan Alekseevich Vladimirov, avslöjande nyheter som inte har visats för världen på 100 år.