Vad hände med de 11 mest framgångsrika inhemska pojkband från 1990 -talet: "Tender May", "Hands Up!"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Trots att termen "boyband" är klart främmande kan fenomenet i sig inte kallas rent amerikanskt, eftersom vi också har något att täcka - de första pojkaktiga grupperna skapades i Sovjetunionen och var väldigt populära. Deras skapare handlade på intuition och var grundarna av denna musikrörelse i Ryssland och OSS -länderna, med hänsyn till kulturens mentalitet och andra särdrag.

Pojkband är inte bara ett manligt band. Det är osannolikt att någon kommer att bestämma sig för att kalla "Lube" eller DDT ett pojkband, för det är viktigt att fokusera på en kvinnlig publik. Detta är kanske huvudkravet för gruppen - den kvinnliga publikens kärlek och intresse och en viss ålderskategori. Naturligtvis är ett pojkband under så tuffa förhållanden ett tillfälligt fenomen, eftersom kvinnors intresse är en skiftande sak, och ungdom och skönhet går snabbt över. För vissa artister var uppträdandet i pojkgrupper en bra start för en självständig karriär, andra gårdagens kvinnliga idoler glömdes bort.

Anbud maj

Denna grupp blev inte bara den mest populära manliga gruppen i Sovjetunionens historia, utan hade en enorm inverkan på hela popkulturen i ett stort land, vilket tvingade dem att titta på poplåtar från en helt annan, progressiv synvinkel. Och den sovjetiska lyssnaren gillade verkligen detta. Naturligtvis kan de populära låtarna "White Roses" eller "Pink Evening" inte ens jämföras med moderna låtar relaterade till popkultur, men vid den tiden var det redan ett allvarligt steg framåt när det gäller masspublikens täckning, särskilt ungdomar.

1986 skapades ett produktionscenter på internatet för föräldralösa barn (som det redan kallades av samtidiga, baserat på de uppgifter som han utförde) Andrei Razin. Faktum är att det var en röstcirkel för pojkar, som Yuri Shatunov också deltog i. Det var Yuras ansikte som blev personifieringen av bildandet av pojkband i Ryssland, men trots att producenten på alla möjliga sätt försökte betona att projektet inte baserades på Shatunov, utan på hans namn, efter att den första flyttade till Tyskland, gruppen upphörde att existera.

Shatunov flyttade tillbaka till Ryssland och uppträder till och med idag, men det är fortfarande klart att eftersom "Tender May" inte kunde vara utan Yura, så kan han inte vara utan en grupp. Eller kanske är de dagarna bara borta.

Na-na

Ett annat pojkband, även om det vid den tiden helt enkelt inte existerade ett sådant koncept, snarare en musikalisk grupp eller en sång- och instrumental ensemble, skapades med avsikt. Bari Alibasov letade efter begåvade killar som inte bara skulle sjunga bra, utan också kunde hur de skulle röra sig, och såg också bra ut.

Förresten, Na-na var ursprungligen inte en manlig grupp, eftersom Marina Khlebnikova sjöng i sin första komposition, men hon soloade inte länge och bokstavligen några månader senare lämnade hon gruppen, så Na-na blev en pojke band. Det var detta format som kom till nytta, och artisterna var extremt framgångsrika. Det är osannolikt att det vid den tiden i Sovjetunionen fanns minst en tjej som inte kunde namnen: Zherebkin, Asimov, Levkin och Politov. Förresten förbjöd deras producent dem att skapa familjer och annonsera relationer med tjejer, så att fansen inte intresserade sig.

Nanais tillsammans med flickors hjärtan erövrade pop -Olympus och upprepade gånger blev vinnare av olika musiktävlingar. Gruppen finns förresten fortfarande, även om den inte är så efterfrågad, och det kommer inte att fungera att kalla den ett "pojkband" i det vanliga formatet, men för representanter för deras era är de fortfarande väldigt nära.

Ivanushki International

Ivanushki är det första pojkbandet i ryskt format, och de skiljer sig faktiskt från sina "bröder", både ryska och västerländska. Och inte bara för att killar av olika slag-rödhårig och rolig Andrey Grigoriev-Appolonov, brutala och pumpade upp Kirill Andreev, söta och romantiska Igor Sorin, utan också för att var och en av dem pekades ut som en person och en artist, även den sättet för deras sång skiljer sig från en vän, vilket inte är typiskt för band.

Gruppen, skapad av Igor Matvienko, blev kär i inte bara unga tjejer, deras hits har blivit en symbol för generationen och uppfattas med en smäll även nu. Gruppen existerar än idag, trots att kompositionen har förändrats något. Igor Sorin, som dog tidigt, ersattes av en liknande typ av Oleg Yakovlev, men han dog också plötsligt. Nu fungerar den karismatiska Kirill Turichenko som den tredje solisten Ivanushki, som redan har förvärvat sin egen armé av fans, eftersom han inte heller har något intresse för charm och talang.

"Upp med händerna!"

Det fanns bara två killar i denna grupp, och deras typer kan inte kallas särskilt attraktiva, men vad gäller popularitet lyckades de överträffa många pojkband med snyggare solister. Okomplicerade texter och enkla rytmer visade sig vara så nära en enorm publik att de blev hits en efter en, men vad, många av dem är fortfarande efterfrågade idag.

Den vilda populariteten visade sig vara en svår graviditet för killarna, förutom vad man skulle gömma, rollerna i gruppen fördelades ojämnt, det mesta arbetet utfördes av Sergey Zhukov, som var den mest populära. På 2000 -talet bröt gruppen upp, Alexey Potekhin lämnade den och Zhukov började uppträda separat under varumärket Hands Up. Sergei Zhukov, förresten, är en av få artister som växte ur ett pojkband och fortfarande är en eftertraktad artist, utan att förändra sitt kreativa koncept nämnvärt.

Diskoteka Avaria

Dessa killar slet inledningsvis alla mallar och gjorde det klart att de inte är som alla andra och strävar inte alls efter att tillfredsställa alla utan undantag. Det var denna utmaning som de kastade från scenen, utan att tveka att dricka öl där, använda svordomar, och om något händer, ropa "du tvekade!" Deras låtar blev ett utmärkt ackompanjemang till fester, och kompositionen "Nyår" blev en integrerad del av semestern.

I början av 2000 -talet förgås deras sångare”fat DJ” Oleg Zhukov, detta påverkar gruppens kreativitet allvarligt, gangsterupprop från scenen”drick öl!” Låter inte längre, gruppens musik blir mer återhållsam, men tappar inte originalet ljud. Senare lämnade Nikolai Timofeev gruppen, och nu spelar en tjej i gruppen, så gruppen kan säkert raderas, om inte från kontona, sedan från antalet pojkband.

"Premiärminister"

Trots att gruppen bildades av attraktiva unga killar var det osannolikt att unga tjejer skulle ha blivit dess främsta lyssnare. Texterna är inte helt vanliga och enkla, artisterna spelade också utmärkta musikinstrument - fioler och klarinett.

Killarna representerade landet vid Eurovision och lyckades ta sig in bland tio bästa, men detta gav dem ingen seriös framgång. Evgeny Fridlyanda, gruppens producent, avslutade så småningom avtalen med solisterna och lämnade varumärket för sig själv. Efter lång rättegång kunde gruppens ursprungliga uppställning inte bevisa sin rätt till namnet på gruppen "premiärminister", under en tid fortsatte de att uppträda under namnet "PM" och producenten rekryterade en ny grupp killar, till och med matcha dem med tidigare artister. Men ett sådant byte tilltalade inte fansen, gruppens popularitet har märkbart minskat.

"Rötter"

Det sensationella och mycket populära vid det tillfället projektet "Star Factory", att döma av dess täckning, var verkligen tvungen att välja det bästa av det bästa, och därför förutspådde gruppen "Roots", som inkluderade finalisterna i projektet, en större framtid. Dessutom var var och en av killarna redan känd för allmänheten och hade sin egen armé av fans. Men tyvärr hände detta inte. Gruppens första album var storartat, det innehöll 20 låtar, varav många, när albumet släpptes, var hits. Det andra albumet var dock det sista. Han placerade varje medlem separat och presenterade deras solosånger. Gruppen existerar emellertid nominellt nu, även om den endast innehåller Kabanov och Berdnikov, som redan drar prefixet "pojkar".

Odjur

Roma Bilyk positionerar sig som en rockartist, men i hans arbete fanns det en period då hans sånger om kärlek och relationer mellan en kille och en tjej verkligen föll på själen hos unga skakande varelser. Det var vid den tiden som det fanns en masshysteri för gruppen "Beasts" bland tjejer 15-25 år, vilket i princip sällan händer med rockband.

Detta var dock fallet. Och vem bryr sig om det var ett rockband med pojkband raid eller vice versa, men gruppen finns fortfarande. Även om det nu definitivt inte kan kallas en pojkgrupp och det inte ens är artisten. Nu har Bilyks arbete blivit mycket svårare och inte så glatt, det är inte förvånande - en person i femtioårsåldern.

"Te för två"

Detta är det sällsynta fallet när artister växte ur ett pojkband (även om det i det här fallet var en duo) och fortsatte sina solokarriärer. Och det visade sig för båda. Stas Kostyushkin och Denis Klyaver skapade gruppen Tea Together redan 1994. I nästan två decennier sjöng de tillsammans, det var under denna period som de båda hittade sina bilder i form av brutal macho, som de fortfarande framgångsrikt stöder. 2012 bröt gruppen upp, helt enkelt efter att ha överlevt sig själv. Denis och Stas är båda eftertraktade artister och hitsångare.

Smash

Föreningen mellan "mörk" och "ljus" är en klassisk teknik i pojkband. De två stiliga männen sjöng en duett i inte mindre än 6 år, men gruppen bröt upp, trots att det var framgångsrikt. Sergey Lazarev började omedelbart en framgångsrik solokarriär, lyckades gå till Eurovision och bli en av de mest eftertraktade artisterna i den inhemska showbranschen.

En av anledningarna till gruppens kollaps kallades Vlad Topalovs "dåliga vanor", han blev säkert av med dem och är nu en exemplarisk familjeman, talar ibland, men han är fortfarande långt ifrån Lazarevs framgång. Killarna har återupptagit kommunikationen och är vänner med familjer.

Bis

Gruppen, som består av Bikbaev och Sokolovsky, kallas ofta Smash -mottagarna, de dök upp direkt efter deras kollaps och bar tydligt samma budskap som Lazarev och Topalov. Gruppen varade dock ännu mindre - bara tre år.

Vlad Sokolovsky gick in i en solokarriär, men under denna period blev han mer känd för sin skilsmässa än för kreativitet. Men Bikbaev bestämde sig för att börja producera och prova sig fram på teatern. Inte många artister, som är på berömstoppen, är redo för att det förr eller senare kommer att passera. Det är inte många som lyckas hålla sig flytande och fortsätta sina kreativa karriärer med ära, men verkligen begåvade människor hittar alltid ett sätt att inte bara bevisa sig själva utan också att tjäna pengar. Solisterna som var ursprunget till kända popgrupper är fortfarande framgångsrika människor idag..