Innehållsförteckning:
- Historien om Dövas hus
- Anledningar till att skapa historiens mörkaste målning
- Den mest kända och fruktansvärda fresken
Video: "Black Painting" av döva Goya - konstnären som skapade de mörkaste målningarna genom tiderna
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Det finns absolut ingen som, när han tittar på Goyas skapelser, skulle förbli likgiltig eller åtminstone inte förvånad över vad han såg. Men alla kommer inte ens våga titta på dessa fresker. "Black Painting" av Francisco Goya skapades för mer än 200 år sedan, men än i dag förvånar det med sin fantastiska och fasa.
Black Painting (spanska: Pinturas negras) är namnet på en cykel med 14 fresker av Francisco Goya på väggen i hans hus. Dessa väggfresker målades av konstnären mellan 1819 och 1823. De beskriver svåra psykologiska teman som återspeglar hans galenskap och mörka syn på mänskligheten. Ingen av freskerna namngavs av Goya själv; konsthistoriker själva gav dem namn och egna tolkningar av varje verk.
Historien om Dövas hus
År 1819, vid 72 års ålder, flyttade Goya till ett tvåvåningshus utanför Madrid som kallades Dövas hus. Uppkallad efter sin tidigare döva ägare, flyttade Goya också in i denna bostad praktiskt taget döv (konsekvenserna av en feber som konstnären led av vid 46 års ålder). Man tror att Goya medvetet köpte detta hus för att bo med Leocadia Weiss, bort från nyfikna ögon, eftersom hennes följeslagare fortfarande var gift med Isidoro Weiss. Goya skapade väggmålningar över tapeten som täckte väggarna i villan. Goyas "svarta" komposition baserades på landsbygdsscener och små figurer som beskrivs från de omgivande landskapen. Han täckte väggarna i husets rum med 14 mörka, oljemålade paneler av fantastisk natur. Sju bilder var på första våningen och 7 på andra. Dessa fresker ligger på väggarna i en blygsam bostad, och liknar stora tavlor. Paletten, som domineras av olivgrå och svarta färger med sällsynta störande fläckar av vitt, gult och rosa-rött, är också ovanligt.
Dessa bilder finns nu i Prado -museet i Madrid. I modern tid anses Goya vara en av de tre spanska titanerna i den permanenta utställningen av Prado, tillsammans med sina idoler Diego Velazquez och Peter Paul Rubens. Man tror att detta arbete banar väg mellan dessa gamla mästare och stora samtidiga, som profeterar expressionism och surrealism.
Anledningar till att skapa historiens mörkaste målning
Efter Napoleonkrigen och interna politiska oroligheter i Spanien blev Goya ganska grym mot mänskligheten. Situationen i landet påverkade det faktum att konstnären uppfattade alla medföljande känslor av terror, rädsla, hysteri och återspeglade dem särskilt levande i "Black Painting". En mörk, olycksbådande början dominerar i freskerna på The Deaf House, där bilder framträder som i en mardröm. Teman för verken "Black Painting" är dyster: ondska, grymhet, okunnighet, död. Förutom politiska faktorer påverkade också personliga tragiska skäl målningen: han överlevde två dödliga sjukdomar och blev mer och mer rastlös och fruktade ett återfall. Genom att använda oljefärger och arbeta direkt på väggarna i hans matsal och vardagsrum skapade Goya verk med mörka, störande teman. Freskerna beställdes inte och borde inte ha lämnat hans hem. Det är troligt att konstnären aldrig tänkt dessa fresker för offentlig visning.
Den mest kända och fruktansvärda fresken
Den kanske mest kända och skrämmande fresken i cykeln är "Saturnus som slukar sin son" - beskriver Titan Cronos (Saturnus i romersk mytologi), Zeus far, som åt ett av sina barn. Av rädsla för profetian om att ett av hans barn skulle störta honom, åt Saturnus alla sina barn efter födseln. Goya skildrar denna kannibalism med häpnadsväckande vildskap. Bakgrunden är svart medan Saturnus lemmar och huvud ser ljusa ut och dyker upp ur skuggorna. Saturnus ögon är enorma och verkligen olycksbådande fruktansvärda. Goyas fresker är ovanliga och unika. De kan mycket väl placeras i utvecklingen av monumentalmålning.
"Black Painting" skrevs av en konstnär som skapar i sitt eget rum och tid, inte kommunicerar någonting till någon och uttrycker sig i ensamhet. Resultaten förblir lika personliga, outplånliga och förvirrande som drömmar. Goyas konstverk upprätthåller en spännande modernitet och inspirerar många av världens främsta konstnärer att skapa mästerverk.
Rekommenderad:
10 bästa böcker genom tiderna enligt den amerikanska tidningen Newsweek
Det verkar som att många betyg och listor redan har blivit en del av vårt liv. Filmskapare använder dem för att välja filmer för visning, och läsare - fungerar att läsa. Faktum är att betyget som sammanställts av Newsweek är av särskilt intresse, för vid tidpunkten för skapandet samlades och analyserades liknande listor över olika publikationer och läsare lockades. Den innehåller 100 verk, men vi föreslår att bekanta dig med de första tio, särskilt eftersom det inkluderade två
The Independents 10 bästa romantiska komedier genom tiderna
Vad kan vara bättre på en kall höstkväll än insvept i en mysig filt och nedsänkt i att titta på en romantisk komedi? För inte så länge sedan har den populära brittiska upplagan av The Independent sammanställt ett betyg av de bästa romantiska komedierna genom tiderna, som innehåller 34 filmer värda publikens uppmärksamhet. I vår dagens recension inbjuder vi dig att bekanta dig med de tio bästa rom-coms
De hemliga betydelserna av mästerverkets fresko "Maesta" av Simone Martini, som kallades den mest kända artisten genom tiderna
En lärjunge till den stora grundaren av renässansen Giotto och favorit av Modigliani, förkroppsligade Simone Martins konstnärliga principer i sitt arbete, introducerade många innovationer i målarkonsten, som blev en ledstjärna för unga mästare, och skapade också ett verkligt mästerverk. fresco - "Maestu", om de sanna betydelser som konsthistoriker leder kontroverser i dag
Blinda människor som kan göra denna värld till en bättre plats: Den bästa sångaren genom tiderna, en begåvad ballerina och andra
I filmen regisserad av Mark Brest "The Doft of a Woman" kunde huvudpersonen Frank Slade - en blind man (som spelades suveränt av den oöverträffade Al Pacino) bara beskriva en kvinnas utseende genom lukt! Men det här är en film, men i verkligheten? Det visar sig att det finns människor på jorden som av olika anledningar har tappat förmågan att se världen med friska ögon, men inte har tappat förmågan att leva och till och med skapa
Hur den bästa teckningen genom tiderna och folk "Hedgehog in the Fog" framträdde
På den internationella festivalen "Laputa" i Tokyo utsågs tecknad film "Hedgehog in the Fog" till den bästa animerade filmen genom tiderna och folk och fick förstaplatsen av 150 verk. Andra platsen togs av tecknade filmen "A Tale of Fairy Tales". Författaren till dessa verk, konstnären och regissören för animerade filmer Yuri Norshtein, firade sin 75 -årsdag den 15 september