En bröllopsgåva som visade sig stå i centrum för en underhållande affär: ett parporträtt av Rembrandt

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Det parade porträttet av Martin Solmans och Opien Coppit är två verk av Rembrandt, som han målade vid parets äktenskap 1633. Porträtt kan kallas en bröllopsgåva. Varför pekar konstkritiker ut dessa två porträtt i verk av mästaren i guldåldern, och, mest intressant, vilken transaktion av århundradet är förknippad med dem?

Skapelsens historia

Porträtten målades av Rembrandt med anledning av bröllopet mellan Martin Solmans och Opien Coppit 1634. Från skapelsens ögonblick till i dag bevaras porträtten endast i par. Till skillnad från många parade porträtt från 1600 -talet. Två porträtt av Rembrandt har alltid hängt i alla samlingar. Vad mer gör dem ovanliga? Deras storlek och full längd. Konstnären, som skapade ett stort antal porträtt, målade sällan så monumentala porträtt i full längd. Genom att välja denna typ av porträtt ville paret sannolikt visa sin solida position i samhället och status. Faktum är att de tillhörde överklassen i Amsterdamborgerligheten. Dukarna målades under mästarkarriärens lysande storhetstid, 28 år gammal. Han hade just anlänt till Amsterdam när order från rika aristokratiska familjer bokstavligen föll på honom.

I juni 1633 gifte sig Martin Solmans (1613-1641), son till en flykting från Antwerpen, med Opien Coppit (1611-1689), som var en av de mest kvalificerade brudarna i staden.

Martin Solmans

Modellerna Martin Solmans och hans hustru Opien Koppit är klädda som det passar ett välmående Amsterdam nygift par, och konstnären avbildas nästan fullt ansikte. Han har ett fylligt och skägglöst ansikte. Han är klädd i en rik svart kostym, bestående av en storrandig kappa, byxor och en kort kappa, och en bred och tätt passande spetskrage. På hjältens fötter ser vi vita strumpor med rika spetsbågar på strumpeband. Huvudet pryds av en bred brättad ull svart hatt, täckt med Martens tjocka blonda hår. Hans ställning är intressant: den högra handen ligger på höften under kappan, och den vänstra är utsträckt till sidan och håller handsken. Bakgrunden är dekorerad med en blågrön gardin.

Opien Coppit

I sin högra hand håller flickan en lyxig fläkt med en guldkedja och svarta strutsfjädrar. När hon går nerför trappan lyfter hjältinnan upp sin klänning med vänster hand för att inte kliva på den. Det här är en dyr, svart, mönstrad sidenklädsel som graciöst stoltserar med en spetskrage och spets-trimmade manschetter. På hennes bälte och skor finns det blommiga dekorationer med spetsar. En svart slöja faller över ryggen. Flera pärlsträngar runt halsen och pärlörhängen fungerar som en lakonisk och fashionabel dekoration. Förresten, pärlor på den tiden värderades mer än diamant.

Storyline och koppling av porträtt

Hjältarnas ställning är intressant: om en man avbildas i en statisk position, är heroinet i rörelse. Flickan går till vänster längs en stig belagd med stenplattor och tittar direkt på betraktaren. Således kan du fånga författarens intrig: mannen bjöd in damen på en dejt, han väntar på henne, och hon har redan bråttom att träffa honom. Det är anmärkningsvärt att hjältarna vänds mot varandra. Hjältens vänstra hand är riktad till hans hjärtans dam, och hjältinnans högra hand riktas till hennes beundrare. En stor, identisk gardin i bakgrunden förenar de två, precis som ljuset som faller på Martins högra axel och Opiens mjuka spetskrage.

De invecklade bågarna på parets klädsel skapar en slags krans som också förenar makarna. Rembrandts precision och noggranna uppmärksamhet på detaljer manifesteras i prydnaden på hjältens byxor, den extravaganta dekorationen av hans skor och hjältinnens fläkt. Förresten, hjältornas ansikten bär helt andra uttryck: Martin har ett direkt och självsäkert utseende, höger hörn på hans läppar är något upphöjt (ett litet leende kan spåras, han är definitivt nöjd med denna situation och det planerade äktenskapet med en tjej är önskvärt). Opien har ett mer blygsamt utseende, huvudet är något böjt.

Båda porträtten är signerade av författaren: "Rembrandt, 1634" och har samma storlek 210 cm 135 cm. Porträttens format är det dyraste för den tiden och kan bara användas för lyxiga hus med högt i tak. Enligt den information som har kommit till oss var Martens och Opien gifta den 9 juni 1633.

Århundradet

Porträtten var i besittning av Martens och Opien Coppits arvingar tills de såldes 1877 till den franska bankiren Gustave Samuel de Rothschild. Porträtten anses vara de finaste exemplen på Rembrandts tekniska och konstnärliga skicklighet när de är som bäst och målades under samma period som Dr. Tulpas Anatomy Lesson.

År 2015 förmedlade den franska regeringen information om att den inte kunde hålla båda porträtten inom sina gränser, eftersom Louvren inte kunde garantera nödvändig finansiering. Dessutom har målningarna inte förklarats som franskt nationalarv.

Och sedan kom de två parterna - Rijksmuseum och Louvren, genom förmedling av auktionshuset Sotheby's, överens om att gemensamt köpa dessa målningar. Den totala försäljningskostnaden - ett rekord för Rembrandts arbete - 160 miljoner euro. Den första dubbla affären någonsin av ett konstverk inträffade den 1 februari 2016. För första gången på 60 år ställdes de ut på Louvren från 10 mars 2016 till 13 juni, sedan ytterligare 3 månader på Rijksmuseum, tills de restaurerades. Mellanstatliga avtalet innehöll villkor för alternativ användning av duken: först på Louvren, sedan på Rijksmuseum i fem år och sedan i åtta år. Följaktligen kan porträtten inte tillhandahållas till andra organisationer. Tillägget av dessa bitar till nationella samlingar markerar kulmen på 140 års historia mellan Frankrike och Nederländerna.

Målningarna är de enda exemplen på porträtt i full längd av den största målaren under den nederländska guldåldern. De vittnar om Rembrandts oöverträffade skicklighet i presentationen av texturer och material och skapandet av en otrolig symfoni av svartvita nyanser.