Innehållsförteckning:
Video: Vad kopplade de stora artisterna från 1900 -talet Matisse och Picasso
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Henri Matisse (1869-1954) och Pablo Picasso (1881-1973) träffades 1906 och följde varandras kreativa utveckling och prestationer i mer än ett halvt sekel. Rivaliteten som uppstod mellan dem sporrade inte bara deras individuella framgångar, utan förändrade också samtidskonstens gång. Ärlig vänskap och öppen rivalitet mellan två mästare i samtidskonst, Matisse och Picasso, två av 1900 -talets största konstnärer. Vet alla vad som verkligen kopplade dem?
Matisse: biografi
Henri Matisse, som var 12 år äldre än Pablo, föddes på slottet Cambresi 1869. Fick en konservativ uppväxt i norra Frankrike. Innan Matisse hittade sin kallelse studerade han juridisk juridik i Paris och arbetade som personal. Men Matisses värld förändrades dramatiskt när hans mamma vid 20 års ålder gav honom en låda med färger. Efter att ha upptäckt en extraordinär passion och talang för konst lämnade Matisse sin juridiska karriär och bestämde sig för att studera konst i Paris. Redan 1901 blev Matisse ledare för Fauves nyaste konstnärliga rörelse (på franska "vilda djur"). Under påverkan av postimpressionisterna rådde fasta former och ljusa färger i Fauvismen, vilket framkallade intensiva och starka känslor och återspeglade abstrakt utrymme.
Picasso: biografi
Pablo föddes 1881 i Malaga (Spanien). Från barndomen växte Picasso upp som ett underbarn, uppfostrad och stödd av sin kreativa familj. I sin ungdom flyttade den unge mannen till Paris för att uppnå berömmelse och erkännande i konstvärldens huvudstad. Picasso inspirerades av bilderna av Edgar Degas och Henri de Toulouse-Lautrec (hektiskt liv inuti kabareter, bordeller och nyfikna berättelser med kvinnor i en bar eller tvättstuga). Men så kom hans "Blue Period", mättad med mörka nyanser av blått. Teman för denna period återspeglar den fattigdom som många upplevde under den svåra tiden.
Ett möte
Matisse och Picasso träffades av en slump på brödernas Stein. Det dominerades av en miljö som mest stödde alla avantgardister i konstvärlden i slutet av 1800-talet. Medan unga Pablo arbetade i realtid med ett porträtt av Gertrude Stein, syster till de amerikanska bröderna Leo och Michael, redan en fullbordad konstnär Matisse, som tittade på honom, bokstavligen genomborrade honom med en nyfiken och tyst blick. Henri lockades mycket av styrkan och kompositionsförtroendet hos den okända unge Picasso. Vid den här tiden hade Matisse just grundat "Fauves" målningsrörelse tillsammans med andra konstnärer i samma riktning. Picasso visste naturligtvis om detta och hoppade därför på möjligheten att organisera detta möte för att skapa kontakt med befälhavaren.
Bland konstens avantgardister var Matisse känd som en mild, lugn och odlad person med bra sätt. Men Picasso är en helt annan: en vågad konstnär, stolt över sina framgångar och kvinnor (trots att han kom ihåg sin lärlingsutbildning och många stängda dörrar framför ansiktet). Två helt olika människor. Kanske är det därför som det uppstod en djup vänskap mellan dem. Dessa två besökte ofta varandra i alla kulturmiljöer, lockade varandra med samma intensitet som de avstöt. 1907 målade Picasso The Maidens of Avignon, som nu finns i Museum of Modern Art i New York. Och han skrev det med avsikt att demonstrera för Matisse hans skicklighet och kreativa originalitet.
Och här sker en fantastisk och ödesdigra livslänk: när man tittar på Picassos verk var det Matisse som uppfann termen "kub", som senare reinkarnerades till "kubism", där Picasso själv blev en pionjär. Den nya bildvisionen förstörde figuren och färgen som uppfattades fram till det ögonblicket av Matisse.
Vad förenade dem?
Ingen var mer uppmärksam och kunnig om Matisse -konsten än Picasso, och vice versa. Båda utforskade frågor om rymd, rörelse, form, färg i figurativ och abstrakt konst och inspirerades sedan av varandras arbete för att förbättra sin konst.
Deras fackförening var ömsesidig medvetenhet, erkännande och kreativ förening i kombination med en känsla av rivalitet. Denna konstnärliga rivalitet och samarbete markerade början på en ny modernismhistoria. Trots skillnaderna var båda artisterna enade i sin beundran för Paul Cézanne, som trotsade det traditionella enpunktsperspektivet genom att skapa tredimensionella former på ett tvådimensionellt plan.
Matisse död
I januari 1941 genomgick 72-åriga Matisse akutoperation för tjocktarmscancer. Denna erfarenhet gav honom en känsla av återfödelse. Det gick inte att koncentrera sig på att måla, men Matisse började på en ny resa. Han behärskade en icke-standardiserad stil i kreativitet, gjorde pappersutskärningar, som han skapade direkt i en rullstol eller i sängen.
1954 gick Matisse bort. Picassos reaktion på hans förlust var märklig och konstnärlig. Han skrev en serie verk till minne av Matisse. I dessa målningar antog Picasso många av Matisses favoritmotiv - odalisken, det öppna fönstret med utsikt över omvärlden och islamisk dekorativ konst. Intressant nog, kort före hans död, sa Matisse till sin kollega:”Vi måste prata så mycket som möjligt”, sa Matisse en gång. "När en av oss dör kommer det att finnas föremål som den andra inte kan prata om med någon annan."
Rekommenderad:
Vilka saker i Ryssland gick inte att överföra från hand till hand, och vad är dessa vidskepelser kopplade till?
I gamla Ryssland rekommenderades det inte att plocka upp några föremål eller förmedla dem till andra människor. Man trodde att man annars kan locka problem både till sig själv och till andra. Ibland gjordes detta för att visa respekt för saker. Idag kvarstår vissa vidskepelser, men inte alla vet om dem. Läs varför det var omöjligt att överföra vapen och bröd till andra människor, och även var järnhandskarna kom ifrån
Vad kopplade de stora avhopparna Mikhail Baryshnikov och Joseph Brodsky: musen och katten Joseph
Den 27 januari fyller den berömda balettdansaren och koreografen Mikhail Baryshnikov 72 år. 1974 flydde han från Sovjetunionen och blev en av få avhoppare som lyckades lyckas med yrket i USA. I emigrationen förde ödet honom ihop med en annan berömd flykting - Joseph Brodsky, som de kommunicerade med fram till poetens död. Baryshnikov var förtjust i poesi, och Brodsky gillade inte teater och balett. Vad kopplade de två vanärade emigranterna så nära, och varför ägnade Brodsky poesi åt Baryshn
Varför Pierre Cardin kallades "den röda couturier", och Vad kopplade den stora franska modedesignern till Ryssland
Den 29 december 2020 dog den största couturiern Pierre Cardin, vars kreativa idéer på en gång gjorde en verklig revolution i modevärlden. Det var han som blev grundaren av konceptet "ready-to-wear" och grundaren av "unisex" -stilen. Den franska modedesignern av italienskt ursprung var älskad över hela världen, men för många år sedan började de kalla honom "röd couturier" för sitt speciella förhållande till Sovjetunionen och Ryssland
Vad kopplade författaren Oscar Wilde och artisten Aubrey Beardsley, och varför de bröt upp
Oscar Wilde är känd för oss inte bara för sina fenomenala verk, utan också för sin enorma talang och liv, som var höljt i hemlighet. Precis som Aubrey Beardsley, som var en berömd brittisk konstnär i slutet av 1800 -talet. Båda var väl bekanta med varandra, nära besläktade med arbetet med en pjäs, liksom en orimlig önskan att irritera varandra, vilket resulterade i många års fiendskap och stöd i svåra situationer
Stillektioner från Maya Plisetskaya: Vad kopplade ballerina till Pierre Cardin och Coco Chanel
Denna fantastiska kvinna kallades inte bara en legend om balett, utan också en ikon för stil. På den tiden, då Maya Plisetskaya inte fick resa utomlands på grund av sina föräldrar som led av förtryck, lyckades hon se ut som om alla kläderna kom till henne från franska modehus. Mycket kopplade henne verkligen till modevärlden: med en oklanderlig smak och unik plasticitet inspirerade ballerina många designers. Hon var personligen bekant med Coco Chanel, och Pierre Cardin betraktade henne som sin musa