Vilka är mysterierna med "Självporträtt med sju fingrar" av Marc Chagall

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

den här virtuosen som håller sin palett och penslar som om de vore fiol och rosett? Varför har han sju fingrar? Dessa och många andra mysterier är fyllda med "Självporträtt med sju fingrar" av Marc Chagall, en konstnär av tre kulturer.

Om artisten

Marc Chagall föddes 1887 i Vitryssland (Vitebsk), då en del av det ryska imperiet. Konstnärens riktiga namn är Movsha Chagall. Hans far var arbetare (okvalificerad byggnadsarbetare). Ett av nio barn födda i en from judisk familj, Chagall blev konstnär, graver och designer.

Och vägen till en karriär som artist var inte den lättaste för Chagall. Mästarens judiska ursprung och tro hade vissa förbud mot att skapa målningar (Gamla testamentet förbjöd avgudadyrkan och tolkades av judar som ett förbud mot målning). Chagall skrev:”Inte en enda bild hängde på våra väggar. Fram till 1906, under alla år som jag tillbringade i Vitebsk, såg jag aldrig en enda bild."

1906, när han var 19 år, fick Chagall ta lärdomar av en porträttmålare i hemstaden Vitebsk, ett litet provinssamhälle med 60 000 invånare, varav mer än hälften är judar. Chagall mindes:”Min farbror var för rädd för att stödja mig. Vad händer om jag vill skildra honom? Gud förbjuder sådana saker. Det är synd.

Till slut blev han en konstnär, men Chagall vände sig inte bort från sitt judiska ursprung. Tvärtom var han stolt över honom. Han sa själv en gång om detta i ett brev till redaktionen för den amerikanska upplagan av judisk kultur i september 1947:”På sömnlösa nätter tänker jag ibland att jag kanske fortfarande skapade ett par målningar som kunde ge mig rätten att bli kallad: "Judisk konstnär" … Jag är alltid en judisk … Om jag inte hade varit judisk hade jag inte varit en konstnär."

Många verk skapade av Chagall täcker nästan alla konstnärliga stilar och trender. Marc Chagall skapade som modernist och skapade också dukar i kubisk stil. Ett av hans mest kända verk, där han experimenterar med en ny stil för honom, är självporträtt med sju fingrar. Denna oljemålning är en del av Chagall -samlingen på Stedelijk Museum i Amsterdam.

Komplott

Självporträtt med sju fingrar var Marc Chagalls första självporträtt. Det målades av konstnären vid 25 års ålder (1913). Duken skapades i hans första studio i Paris, där han och 200 andra konstnärer arbetade i den berömda parisiska sovsalen för konstnärer i Montparnasse kallad bikupan.

På duken skildrade konstnären sig själv som arbetade vid ett staffli. Ämnet för hans målning är en mjölkpiga och en ko. Självporträtt med sju fingrar innehåller inslag av välstånd och framgångsrikt liv: en ljus färgpalett, en prickig fluga, en strålande utsikt från fönstret. Varma, ljusa färger påminner om konstnärens barndom och hans hemstad Vitebsk, "en pittoresk stad med kyrkor och synagogor." Även om Chagall tillbringade större delen av sitt liv i Frankrike, återvände han alltid till Vitryssland med sitt hjärta och sin själ.

I Självporträtt med sju fingrar är två landskap sammanflätade över konstnären: till höger är hans nya hus i Paris, till vänster finns minnen från hans barns by i Vitryssland och hans hemland Vitebsk. Chagall hade en stor kärlek till Paris, på dukar manifesteras det genom att Eiffeltornet ingår i fönstret, som ligger i bildens övre vänstra hörn.

Till höger ovanför mästarens huvud är det svävande molnet bilden av den ortodoxa kyrkan. För första gången i Chagalls arbete ser vi Vitebsks landskap, inramat i en rund ram med en liten grönaktig synagoga i mitten. Överst på duken är orden "Paris" och "Ryssland" skrivna på hebreiska. Chagall presenterar sig själv som en framgångsrik artist: välskött hår, en elegant kostym, en rosa blomma i knapphålet och en fashionabel slips. I hans händer finns en färgstark palett i form av en fiol med många färger - ytterligare ett attribut för framgång.

I dessa färger skiljer sig gult särskilt ut. Ljus, strålande, genomskinlig gul. Denna kraftfulla färg kan bara jämföras med Vincent Van Goghs gula. Men hur olika de är: för Vincent är gult en mental obalans och ensamhet. För Marc Chagall är gult energi och framgång.

Kubismens inflytande

Det kantiga, som ett trasigt format på målningen, mer som ett pussel, är kubismens inflytande, målarstilen som var populär vid den tiden. En bekantskap med Picasso (grundaren av kubisk riktning) spelade en viktig roll här. Förutom den kubismstil som används finns det ekon av realism i bilden: Chagall fångade sina riktiga drag i porträttet - en lång rak näsa, mandelformade ögon och lockigt hår.

Varför 7 fingrar?

Artisten har sju fingrar på händerna. Tolkningen av denna symbol är annorlunda. Man tror att denna bild är relaterad till den bibliska historien. Enligt Bibeln skapade Gud världen på sju dagar, och Marc Chagall skapar sitt verk med hjälp av det eftertraktade numret "7" som en symbol för skaparen. Chagalls judiska arv manifesteras levande i många av hans verk med hänvisningar till traditionella folksagor., fabler och övertygelser. I Självporträtt med sju fingrar hänvisar Chagall till det färgglada jiddiska folkuttrycket "Mit alle zibn finger" (med alla sju fingrar), vilket betyder "att göra något med sju fingrar", det vill säga En alternativ definition av sju fingrar på handen kan vara resultatet av att hans födelsedatum var den sjunde dagen i den sjunde månaden 1887 (7/7/1887). Dessutom har konstnärens favoritnummer alltid varit nummer 7.

Således bär detta självporträtt konstnärens budskap om att tillhöra tre kulturer: Marc Chagall var en resande drömmare med tre själar: judisk, fransk och rysk. Dessutom visade Marc Chagall sin kärlek till siffran 7 på duken, för att inte glömma att nämna det judiska ordspråket. Marc Chagalls arbete har påverkat ett stort antal kulturer: från sin ödmjuka hemstad Vitebsk gick han för att överväga storheten i S: t Petersburg, romantiken i Paris, New Yorks frihet. Under krig, förföljelsen av nazisterna och andra svårigheter fann han ändå sin mening - målning.