Uttrycksfulla orientaliska motiv på palettknivmålningar ritade med fingrar och en rulle

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

- en gång noterat konstnären Valery Blokhin, reser mycket i länderna i Asien, Afrika, Mellanöstern, studerar livet och kulturen för de människor som bor där. Och sedan kastade han ut sina intryck av vad han såg på dukarna med en extravaganza av ljusa färger och erövrade hela världen. Vår publikation innehåller en berättelse om en fantastisk Krasnodar -målare och ett galleri med hans fantastiska verk, förenade i "Silk Road" -cykeln.

Valery Blokhin är en välkänd kolorist, vars namn är allmänt känt inte bara i Ryssland och Krasnodar-territoriet, utan också långt utomlands. Valery Blokhins personliga utställningar har mer än en gång hållits med stor framgång i Ryssland, i många europeiska länder, liksom i Nord- och Latinamerika, Fjärran Östern, Sydafrika och Maghreb -länderna.

Han är ägare till guldmedaljen vid Tjeckiens konsthögskola. Masaryk, av vilken han har varit hedersmedlem i många år, och silvermedaljen från Russian Academy of Arts, där han också är en motsvarande medlem. Hans målningar är intryck från många resor runt om i världen. Var och en av hans verk, klart strukturerat kompositionsmässigt, förmedlar färgtonala särdrag hos olika delar av jorden så exakt som möjligt, vilket är en stor sällsynthet i den konstnärliga världen. Det är denna extraordinära kreativa inställning till måleri som har blivit konstnärens kännetecken. Och även om det är mycket svårt för specialister att bestämma riktningen för Valery Blokhins verk, hänvisar författaren själv till subjektiv realism.

Öst är en känslig fråga

Orientaliska motiv på Valery Blokhins dukar dök upp i samband med utställningar utomlands. Allt började 1990 i Tyskland, och sedan var det Indien, Vietnam, Sri Lanka. Det var öst som introducerade uttrycket för den färg som är karakteristisk för dessa regioner i hans verk. Varje efterföljande resa gav många nya intryck och chocker. Nya känslor var så starka att de blev huvudtemat i mästarens arbete. Alla intryck han fick från sina resor till östländerna fångade han på dukar: så här såg den tibetanska, arabiska, vietnamesiska, egyptiska, japanska serien ut som han kombinerade till en enda cykel "Silk Road".

Ett kreativt sätt som förtrollar till och med betraktaren som är långt ifrån målarkonsten

Som målaren själv medger, tänker han aldrig ut tomterna i hans målningar i förväg - de föddes, som de säger, på språng. Författaren börjar vart och ett av sina verk med abstrakta färgfläckar och letar först efter verkligheten i dem, någon slags antydan till en teckning. Märkligt nog är musik en integrerad del av den kreativa processen för en artist. Bara för ljudet av hans favoritmelodier överlämnar han sig helt till stämningen och börjar skapa. Varje kreativ person vet: om du tar jobbet utan stämning kommer det inte att bli något bra av det.

Målaren leker generöst med okomplicerade tomter i sina målningar med ett otyglat färgschema. Det är fantastiskt hur han genom silhuetter och ljusa färger lyckas mycket exakt förmedla stämningen och essensen hos den avbildade. Valery Blokhin själv svarar på frågorna från nyfikna betraktare och säger att han inte har några speciella hemligheter, men att se hans improviserade är otroligt intressant även för människor långt ifrån konst. Var och en av hans verk är en slags självförsörjande, fristående värld, där han mästerligt tar betraktaren längs den visuella uppfattningens väg.

Teknik och verktyg

Många har antagligen redan noterat konstnärens ovanliga målarstil, som påminner lite om akvarell. Ändå målar Blokhin i oljor och på ett mycket icke-standardiserat sätt. Han använder sällan penslar i sitt arbete, oftast används fingrar (enligt konstnären känns materialets struktur, tjockleken på färgskiktet bättre). Men i stort brukar han sina dukar med en palettkniv och en rulle och applicerar slag efter varandra, olika i tonalitet, mättnad och densitet.

Konstnären, som använder dessa verktyg, ritar som en trollkarl gradvis igen igenkännbara bilder på duken, till exempel beduiner med kameler eller en krigare-ryttare som rusar någonstans i fjärran, nomader eller mystiska orientaliska kvinnor.

Färgfläck - som tomtens huvudattribut

Hela hemligheten ligger i det tekniska tillvägagångssättet, som konstnären inte kom fram till direkt. Bara genom försök och misstag, och även tack vare hans uthållighet och hårda arbete, fann han sin unika signaturstil och fick världsberömmelse. En nyckelroll i bildandet av mästaren spelades av hans bekantskap med konstnären Alexei Parshkov, som rekommenderade att inte spara färg och experimentera mer med färg.

Ljus målning på gränsen till abstraktion

Som en utmärkt teckningsmästare, vars nyanser han behärskade medan han fortfarande var i konstskolan, började Valery bokstavligen hälla ut den utspädda färgen på en duk som ligger på en horisontell yta, och när den spred sig i olika riktningar, blandades, skapade pretentiösa fläckar och ovanliga kombinationer, började han tänka abstrakt och bokstavligen med hjälp av fantasins kraft för att "dra" en tomt ur dessa fläckar.

Och eftersom arbetet inte kom från formen, utan från färgpunkten, kom snart en professionell färgkänsla. På detta sätt bildades hans speciella teknik: först, abstrakta fläckar, och först sedan läggs verkligheten till.

Och om han tidigare i sitt arbete förlitade sig på en preliminär blyertsskiss, nu - först på känslor och först sedan på detaljer … Titta noga, uttryckskraften i hans verk är helt enkelt utanför skalan. Men ännu mer slående är mästarens förmåga att stanna i tid för att inte göra verket för komplett. Men ibland är det så svårt att förstå denna linje, varefter eventuella störningar i bilden bara kommer att skada den …

Några ord från biografin om färgmästaren

Konstnären Valery Maratovich Blokhin föddes 1964 i Novorossiysk. Som pojke var han förtjust i judo och konst. Och när det var dags att välja, valde jag det senare. För det fanns inte tillräckligt med tid för båda hobbyerna. Efter att ha tappat judo tog han examen från den lokala konstskolan och gick in på Krasnodar Art School. 1984 var Blokhin redan certifierad specialist. På mindre än tre år kommer Valery gradvis att bli en deltagare i stad, regionala, republikanska, all-union och internationella utställningar. 1990 blev han medlem i Union of Artists of Russian, och sedan 2007 - medlem i Creative Union of Artists of Russia.

Det bör noteras att Valery Maratovichs familj också är kreativ: säger färgisten.

Varje målare har sin egen vision av världen och dess uppfattning. Och vi märker ibland inte att vi tittar på den omgivande verkligheten med en eller annan mästares ögon, eftersom detta är deras syfte. Idag föreslår vi att titta på världen omkring oss genom Valentin Rekunenkos ögon genom att titta på galleriet med hans verk i vår publikation: En konstnärsberättare från Ukraina skriver fantasmagorier för barn och vuxna, som överförs till andra världar.