Video: Denis Smiths lätta bollar
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Ljusgraffitikonsten dök upp relativt nyligen, och därför finns det fortfarande mycket utrymme för nya upptäckter och idéer. Vissa författare överraskar med komplexa former, andra förlitar sig på roliga berättelser - i ett ord finns det en plats för fantasi och kreativ fantasi att ströva omkring. Australiensiska Denis Smith bestämde sig för att föra in ett element av mystik och mystik i sitt arbete. Och visserligen gjorde han det mycket övertygande.
"Ball of Light", eller "Ball of light" - detta är namnet på vår författares serie ljusgraffiti. Som namnet antyder innehåller varje bild en sfär ritad med ljusstrålar. Bollen är i regel densamma - bara dess storlekar och färger ändras. Men varje gång befinner sig detta element i en ny miljö och höljer i en dimma av mystik varje plats där det måste dyka upp.
"Ljusbollen är en mystisk portal till min värld", säger Denis Smith. "Han och hans vänner kan när som helst dyka upp på intressanta och mystiska platser på vår planet." Tja, om du anser att vår hjälte är en australier, så är det inget förvånande i det faktum att lysande sfärer föredrar att visas främst i Australien: i den botaniska trädgården i Adelaide, mot bakgrund av operahuset i Sydney, i Barossa Valley.
Denis Smith hävdar att han inte använder några datorprogram som Photoshop när han skapar sina verk. Den bearbetar snarare bilder för att optimera ljusstyrka eller kontrast, men det är ingen fråga om att lägga till något till ett foto eller omvänt, ta bort det.
Denis tog först upp en kamera för inte så länge sedan - 2008. "Jag vill inte vara den bästa fotografen i världen, men jag vill ständigt förbättra mina färdigheter och lära mig så mycket som möjligt om fotografering", säger författaren. Lätt graffiti är inte den enda riktningen i Denis arbete, du kan se resten av hans arbete på webbplatsen.
Rekommenderad:
Hur de dansade på bollar i Ryssland för 200 år sedan, och vilken dans talade om herrens allvarliga avsikter
Det var det bästa sättet för människor att se och visa sig för den tiden. Polonaise skulle demonstrera kläder och förmåga att behålla hållning, minuetter var som en artig och graciös inbjudan till dans, vals, och på 1800 -talet ansågs det ibland vara en oanständig dans, men mazurkaen öppnade underbara möjligheter att förklara kärlek. Bollar från 1700 - 1800 -talet är en separat värld där framgång åtföljdes av de mest galanta och artiga herrarna, och damerna behövde inte bara klädseln och utsökta sätt
1900 -talets mest grandiosa bollar: Från Romanov -dynastins 290 -årsjubileum till surrealisternas boll
Bollar var tidigare en integrerad del av det sociala livet. Särskilt framgångsrika var kostymbollar som hölls för att hedra viktiga händelser eller kända personligheter. Under 1900 -talet fanns det många fans av sådana händelser, och själva bollarna gick till historien och lämnade ett outplånligt märke i deltagarnas minne. De sparade inte pengar, och de mest kända och inflytelserika människorna försökte bli gäst på det stora evenemanget
Outfits från flerfärgade bollar. Air Fashion från Daisy Balloon
Designer Riya Hosokai från Japan är mycket förtjust i blommor, och hela sitt liv drömde hon om att bli blomsterhandlare, men det hände så att hon vid sitt första jobb instruerades att skapa kompositioner inte alls från blommor, utan … från ballonger. Naturligtvis var flickan inte glad över det som hade hänt, men när hon märkte att hennes "luftiga" skapelser ger människor inte mindre glädje och leenden än blommor, bestämde hon sig för att förbättra och förfina denna skicklighet. Och avslutade det till den grad att hon nu är under en pseudonym
Blomsterarrangemang? Deflaterade bollar
Vackert utformade ljusa blomsterarrangemang? Men inte alls! Dessa är installationer gjorda av vanliga tömda kulor. Och de är alla handgjorda av den begåvade artisten Susie MacMurray. Aldrig tidigare har tömda ballonger sett så attraktiva ut, och det har aldrig hänt någon att ballonger som har tjänat sin roll kan få ett andra liv
Bollar på bollar. Glaspikselskulpturer av den japanska författaren Kohei Nawa
Skulpturerna av den unga japanska författaren Kohei Nawa, glittrande som täckta med is, har länge lockat betraktaren, till och med sofistikerad som läsarna av Culturology.ru. Dessutom är dessa skulpturer intressanta inte bara i sig själva, som de ursprungliga representanterna för genren, utan också i tillverkningstekniken, liksom i de utvalda materialen. Avslöjar en hemlighet: Kohei Nawa arbetar med gosedjur och tusentals glasbollar med olika diametrar och färger