Video: Dialog mellan konstnären och naturen. Vegetabilisk gatukonst av Pablo S. Herrero
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Hemma, liksom i ett antal främmande länder, en spansk konstnär Pablo S. Herrero känd för sin "vegetalt" graffiti, ovanlig gatukonst på väggarna i övergivna byggnader. När han talar om sitt arbete hävdar han att han försöker återuppliva och återställa dialogen mellan människa och natur, som med varierande framgång har pågått i många århundraden i rad. Och alla de träd och grenar som pryder de förfallna tegelväggarna är inget annat än en imitation av naturen, som förr eller senare kommer att kräva sina rättigheter och kommer att omsluta dessa vrak i frodig grönska. Det är ingen mening att leta efter filosofiska, religiösa, politiska, sociala eller någon annan undertext i dessa teckningar utom konstnärliga. Han är helt enkelt inte där, - detta är författarens principiella ståndpunkt. Harmoni med naturen, detta är huvudmålet för gatukonstnären Pablo Herreros kreativa verk, liksom hans medförfattare och assistenter, bland vilka författarens ständiga kollega och landsmän är, David de la Mano … Med denna partner målade Pablo Herrero otaliga övergivna och aktiva byggnader i många städer i Spanien, Portugal, Norge. Genom konstnärernas ansträngningar pryder nu ansiktslösa gråa eller bruna byggnader pittoreska kläder i form av växtgraffiti, ibland med roliga tecknade motiv, eller pikanta och till och med chockerande nakenbilder.
Pablo Herrero har flera favorit örtgraffitidesigner, som han använder både för inredning och för att måla ytterväggar, dörrar och skiljeväggar. Som regel är det antingen ritningar av träd eller ritningar i form av skuggor gjutna av träd och buskar. Var och en av alternativen är vacker och original på sitt eget sätt, dessutom kommer konstnären alltid på hur man kan diversifiera graffitin så att de inte upprepas, är unika och exklusiva, inte bara ger honom glädje som författare, utan också till dem som kommer att gå förbi och titta noga på arbetet. Men det är fortfarande mycket intressant att observera skapandet av exakt "skugga" graffiti. För att uppnå önskat resultat förvandlas Pablo Herrero till en konstnär, inte bara med målarfärger, utan också med ljus. Efter att ha skapat den nödvändiga belysningsmodellen, beskriver konstnären de resulterande skuggorna från riktiga träd och får konstiga, bisarra och ibland oväntade konturer, som han sedan förvandlar till konstnärlig ytmålning.
Förutom "vegetalt" graffiti på väggar och staket, målar Pablo Herrero också akvareller på papper, även tillägnade grenar, buskar och träd. Du kan bekanta dig med den omfattande och varierade portföljen på konstnärens webbplats.
Rekommenderad:
Den kreativa symbiosen mellan graffiti och skulptur: konstverk av konstnären Marchal Mithouard
"Kombinera det inkongruösa" är mottot för den berömda samtidskonstnären Marchal Mithouard. Hans verk är färgglada och igenkännliga, och marskalken själv har länge vunnit ett rykte i den kreativa miljön som en person som inte är benägen att kompromissa. Denna kvalitet spåras dock också väl i konstnärens verk. Den kreativa symbiosen mellan graffiti och skulptur förvandlas till vackra dukar, som vi kommer att prata om i dagens recension
Sanning och fiktion om Pablo Picasso: hur konstnären greps för att ha stulit Mona Lisa, och varför kvinnor slogs om honom
I den berömda konstnärens liv hände så många otroliga historier att det nu är extremt svårt att fastställa vilken av dem som faktiskt hände. Han var själv benägen att bluffa och presenterade varje gång samma fakta på ett nytt sätt och lade till nya detaljer. Det finns så många myter förknippade med namnet Pablo Picasso att många riktiga berättelser låter som fabler
Konstnären Pierre Brasso och andra avantgardeartister från djurparken: vad är skillnaden mellan abstrakta målningar som människor och djur skapar
Namnet på den franska avantgardisten Pierre Brassau, vars målning utställdes 1964 på en konstutställning i Göteborg (Sverige), förknippas med en nyfikenhet. Vissa konsthistoriker och kritiker erkände verk av en okänd mästare som utställningens bästa utställningar. Efter att ha fått detaljerad information om konstnärens personlighet, dök ett fantastiskt skandalöst faktum upp
Kollisionen mellan naturen och människan på duk Erin Morrison
Natur och människa, civilisation och tradition, antiken och moderniteten. Dessa teman, som den unga amerikanska konstnären Erin Morrison skildrar i sina dukar, är långt ifrån nya, men varje konstnär försöker presentera sin visuella tolkning på sitt eget sätt. Nyckelelementet som skiljer Erin Morrisons verk från andra samtida mästare är hennes orubbliga tro på naturens återfödelse trots alla tekniska hinder
Kinesisk läskunnighet som en dialog mellan kulturer: konstobjektet i Rio Shimizu
En vanlig vit vägg, och på den något konstigt skrivande: inte hieroglyfer, inte bokstäver, men troligtvis något däremellan. Några av de obegripliga skyltarna tålde inte alls och smulade till golvet, och det fanns luckor i texten. Vad är denna kinesiska bokstav och hur kan man dechiffrera den? Det finns faktiskt inget övernaturligt: väggtexten till den japanska byggnadskonstruktören Rio Shimizu kan demonteras av alla som läser på engelska