10 av de äldsta tysta skräckfilmerna som spelades in i början av 1900 -talet, och du kan fortfarande se dem idag

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Termen "skräck" (skräckfilm) dök inte upp förrän på 1930 -talet, men delar av genren kan spåras tillbaka till 1800 -talets tysta filmer. De så kallade "stuntfilmerna" använde sedan experimentella metoder för att demonstrera specialeffekter, och även sådana mystiska karaktärer - spöken, häxor och vampyrer - hittades ofta i dem. Många av dessa tidiga filmer förlorades oåterkalleligt, antingen på grund av skadade band eller helt enkelt förlorade genom åren. Men några av de ikoniska skräckfilmerna från tystfilmtiden kan fortfarande ses idag.

1. "Djävulens slott"

Namnet Georges Méliès är synonymt med tysta filmer. Känd för många för sin film Le Voyage dans la Lune från 1902, var Méliès en av de första experimenterande med en mängd olika skjuttekniker, specialeffekter och skräckhistorier, varav många fortfarande används flitigt idag. Melies började sin filmkarriär 1896 med filmen Le Manoir du Diable (Devil's Castle), som släpptes i USA under titeln Lost Castle. Handlingen i bilden, som bara varar tre minuter, börjar med det faktum att en fladdermus dyker upp i ett gammalt slott, som sedan förvandlas till demonen Mephistopheles.

Demonen trollar fram en gryta där han skapar en vacker kvinna. Plötsligt avbryter två riddare honom och Mephistopheles försöker skrämma bort dem genom att skapa ett skelett, spöken och många gamla häxor. I slutändan jagas han bort av en av riddarna och närmar sig demonen med korsfästelsen. Trots sina komiska inslag anses Devil's Castle vara den första skräckfilmen och möjligen till och med det första utseendet på en vampyr på skärmen. Filmen ansågs förlorad i årtionden tills en lycklig kund upptäckte den i en skräpbutik 1988. Georges Méliès skapade sedan flera andra tysta fantasy- och stuntfilmer, där några av de första elementen i skräck kunde hittas. Dessa inkluderar "Une Nuit Terrible", där en person vaknar av det faktum att en enorm spindel klättrade upp på hans säng, liksom "Astronomers Dream", där en gigantisk måne äter ett astronomsteleskop, varefter många människor.

2. Blått skägg

1901 fortsatte Georges Méliès sin utforskning av skräckgenren med Bluebeard, möjligen den första filmen om en seriemördare. Filmen är baserad på sagan med samma namn av Charles Perrault (samma man som skrev Askungen, Törnrosa och Rödluvan). Den nio minuter långa filmen berättar om en läskig gubbe som letar efter en ny fru. Hans tidigare sju fruar har mystiskt försvunnit. Fadern låter sin dotter gifta sig med gubben, och hon flyttar till hans slott.

Flickan får veta att hon kan gå runt slottet var som helst utom i ett rum. Naturligtvis, när hon lämnas ensam, smyger hon omedelbart in i detta rum. Flickan öppnar dörren, tar sig till beröringen i det mörka rummet och drar tillbaka gardinerna för att lysa upp rummet lite. När hon sedan vänder sig om ser hon sju blodiga döda kroppar hängande från krokarna. Filmen är ett bra exempel på teknisk förmåga och förmågan att anpassa historien till skärmen.

3. Hemsökt butik

1901 regisserade den brittiske regissören Walter Boof The Haunted Shop. Filmen följer en gammal köpman som upptäcker att föremålen i hans butik plötsligt har fått ett eget liv. Ett huvud som flyter i luften, ett skelett, ett spöke och en eterisk kvinna som försöker ansluta två delar av hennes kropp dyker upp framför honom. Precis som andra stumfilmer i den här tidiga eran innehåller The Haunted Shop många skräckelement, utan den direkta avsikten att skrämma publiken. Innan han regisserade arbetade Booth tidigare som trollkarl och använde The Haunted Shop för att visa upp alla hans bästa knep och tekniker. 1906 öppnade han sin egen studio, där han skapade den första brittiska animerade filmen The Artist's Hand.

4. Hell's Cauldron

1903 återvände Georges Méliès till det välbekanta skräcktemat med Le Chaudron Infernal. Filmen visar en grön demon som kastar in tre personer i en gryta. Varje gång dyker det upp en jättestor brand. Strax därefter kommer alla tre ut ur grytan i form av spöken, förvandlas till eldbollar och jagar demonen tills han själv hoppar in i grytan. Hell's Cauldron är en av många filmer där Méliès handmålade varje bildruta. Därefter samarbetade han vid ett flertal tillfällen med ett franskt företag som sysselsatte mer än 200 kvinnor som kolorister och målade bilderna.

Ungefär samtidigt började Melies bekämpa piratkopiering (ja, redan 1903 fanns det piratkopiering på bio). En av de mest kända kriminella var den amerikanska regissören Sigmund Lubin, som sålde olagliga kopior av Melies filmer. För att bekämpa detta utvecklade Méliès en kamera som togs med två objektiv. Således kunde han skapa två filmnegativ, en för hemmamarknaden och den andra för den internationella. Moderna forskare har gjort en oväntad men spännande upptäckt: tack vare en liknande filmmetod kan Melies filmer idag enkelt konverteras till 3D.

5. Frankenstein

I början av 1900 -talet började filmstudior använda böcker för nya berättelser. Många böcker har filmatiserats, och en av de första skräckfilmerna baserade på handlingen i boken var Frankenstein av Thomas Edison och J. Searle Dawley, som släpptes 1910. Anpassningen av Mary Shelleys roman har mött hård kritik från religiösa grupper och människor som ifrågasatte de moraliska värdena i branschen. Edison klippte sedan ut eventuella scener eller innehåll från filmen som kan "chocka" publiken. Han gav också en ansvarsfriskrivning i början av filmen och förklarade för publiken att det var en anpassning av boken. Detta tysta band antogs ha gått förlorat fram till 1980 -talet, då en Wisconsin -samlare vid namn Alois Felix Detlaff påstod att han hade en kopia.

6. Helvete

År 1911 blev den tysta filmen L'Inferno den första italienska långfilmen i full längd. När industrin långsamt gick över till längre filmer med mer historiedriven utveckling blev Inferno en stor framgång. Bara i USA tjänade han 2 miljoner dollar. Filmen, som gick i 68 minuter, skilde sig radikalt från band från slutet av 1800 -talet, som bara var några minuter långa. Filmen fick mycket beröm för sin design och autentiska dräkter. 2004 släpptes denna film på DVD.

7. Dr Jekyll och Mr. Hyde

Kanske har studiorna slut på idéer, eller kanske av någon anledning alla gillade den här historien av Robert Louis Stevenson så mycket. Men faktum kvarstår att mellan 1900 och 1920 släpptes mer än 10 olika anpassningar av The Strange Story of Dr. Jekyll och Mr. Hyde, liksom flera parodier. Den första släpptes 1908 och anses vara Amerikas första skräckfilm. Men sedan dess har det gått förlorat.

De äldsta överlevande filmerna baserade på denna berättelse är 1912 Lucius Henderson och 1913 Herbert Brenon -filmer. Brenons Dr Jekyll och Mr. Hyde regisserades av Universal Film Manufacturing Company, som senare blev Universal Studios. Intressant nog var det Universals första skräckfilm. Och den mest kända stumfilmen "Dr. Jekyll och Mr. Hyde" är 1920 -versionen av Paramount Studios med deltagande av John Barrymore. Barrymores skådespeleri berömdes för hans fantastiska förmåga att spela både Jekyll och Hyde utan smink alls. Istället förlitade han sig enbart på sina ansiktsuttryck.

8. Pragstudent

Pragstudenten är en tysk skräckfilm från 1913 som anses vara den första oberoende filmen. Handlingen är en unik fusion av William Wilson av Edgar Allan Poe, Porträttet av Dorian Gray av Oscar Wildes decembernatt av Alfred de Musset och den tyska legenden om Faust. Pragstudenten är en ung man vid namn Baldwin som blir kär i grevinnan. Han tvekar att erkänna det för henne, för han är fattig. En gång erbjöd en trollkarl vid namn Scapinelli Baldwin 100 000 guld, och i gengäld möjlighet att ta allt från den unge mannens rum. Misstänkte ingenting gick eleven med.

Sedan såg han med fasa hur Scapinelli tar sin reflektion från spegeln. Filmen hade ett starkt inflytande på den tyska expressionistiska rörelsen. Sedan utgivningen har alla varit nöjda med de innovativa filmteknikerna (särskilt de som används för att skapa dubbelgångaren), handlingen och filmens förnyade intresse för psykoanalys, särskilt Sigmund Freuds The Creepy Theory. Pragstudenten filmades om 1926, 1935 och 2004. Men ingen av dessa versioner har samma kulturella betydelse som originalet från 1913.

9. Samvetshämnare eller "Du ska inte döda"

Liksom några av de andra filmerna på denna lista är inspirationen till Avenger Conscience or You shalt not kill litteratur. Den här gången kombinerar filmen verken av "Annabelle Lee" och "The Tell-Tale Heart" av Edgar Allan Poe. Enligt handlingen blir en ung man kär i en kvinna, men hans farbror är kategoriskt emot förlovningen. Han hemsöks av mörka syner, som tvingar den unge mannen att döda sin farbror och gömma kroppen bakom väggen.

Efter varje kväll började tecknet på de mördade dyka upp för honom, den unga mannen störtade slutligen i hallucinationer och galenskap. Filmen regisserades av D. W. Griffith, som blev känd för den mycket kontroversiella filmen 1915, The Birth of a Nation. Denna inbördeskrigshistoria innehöll svarta skådespelare och Ku Klux Klan framställdes som "efterkrigstidens räddare". Filmen orsakade en hel del skandaler, men Griffiths talang var tydlig.

10. Dr Caligaris kontor

Kanske en av de mest kända stumfilmerna genom tiderna, The Study of Dr. Caligari (1920) har haft en betydande inverkan på utvecklingen av moderna skräckfilmer. Precis som Pragstudenten blev studien av Dr Caligari (1920) en integrerad del av den tyska expressionistiska rörelsen. Filmen är känd för sin innovativa användning av nyckfulla former och skuggor för att skapa mardrömsliga bilder. Den kända filmkritikern Roger Ebert kallade den till och med "den första riktiga skräckfilmen". I filmen deltar en ung man på en lokal mässa och ser en utställning som heter "The Cabinet of Dr. Caligari."

I den upptäcker han en man som heter Cesare, som har sovit i en kista i 23 år. Efter att den unge mannen dödats och hans flickvän kidnappats börjar folk misstänka att läkaren och Cesare är skyldiga. Dr Caligaris kontor är i huvudsak en psykologisk studie, varför det har blivit en integrerad del av psykologiska filmer över hela världen. Han hade också en så långvarig inverkan på film noir, skräck och science fiction att hans inflytande fortfarande märks idag.