Enastående kvinnliga arkitekter i vår tid som har skapat riktiga mästerverk

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

I motsats till vad många tror att yrket som arkitekt fortfarande är enbart maskulin, har kvinnor gjort framgångsrika karriärer inom detta område under lång tid. För många är bara namnet på den stora Zaha Hadid associerat med frasen "kvinnarkitekt", men våra andra samtidiga livar också upp gatorna i städer runt om i världen med futuristiska strukturer. Innan du är berättelserna och skapelserna av flera av dem.

Amanda Leavitt

Leavitt är utan tvekan den mest prisbelönta och viktigaste levande kvinnliga arkitekten. Hon föddes 1955 i Wales och öppnade sitt eget arkitektkontor 2008 efter tjugo års samarbete med andra brittiska arkitekter. Hon vann världsberömmelse tack vare projektet för Museum of Art, Architecture and Technology i Lissabon, för vilket hon nominerades till det prestigefyllda priset uppkallat efter den modernistiska arkitekten Ludwig Mies van der Rohe. Detta följdes av ett projekt för Victoria and Albert Museum i London, renoveringsprojekt för flera historiskt betydelsefulla varuhus i hela Europa, World Trade Center Mosque i Abu Dhabi …

Amanda är intresserad av modern teknik, men ännu mer av social förändring. Hon strävar inte bara efter att skapa fantastiska byggnader av glas och betong, utan också att erbjuda originella lösningar för offentliga utrymmen. Till exempel äger hon ett projekt med fotbollsplaner på flera nivåer i storskaliga poliser - i storstäder, trots att det förefaller som att fitnesscenter förekommer, har inte alla människor tillgång till utomhusaktiviteter.

Amanda arbetade också i Ryssland och skapade ett projekt för återuppbyggnaden av biografen Voskhod, som ska bli ett supermodern underhållningscenter. Amanda Leavits arbete inspirerade det europeiska arkitektsamhället och styrande organ att diskutera stadsplaneringsreformer relaterade till hållbarhet, funktionalitet och tillgänglighet i stadsmiljön.

Kazuyo Sejima

Japan har ett stort antal enastående arkitekter, och Kazuyo Sejima, som började sin kreativa karriär för trettio år sedan, är en av dem. Hon var den första kvinnan som öppnade ett eget arkitektfirma.

Efter traditionerna i japansk filosofi och arkitekturskolan ägnar Sejima stor uppmärksamhet inte bara åt strukturer utan också till rymd, lätthet och harmonisk integration av byggnaden i miljön. SANAAs projekt, tillsammans med hennes tidigare anställd Ryue Nishizawa, är minimalistiska och tekniskt avancerade. Färg - endast vit. Sejima säger att han strävar efter att designa byggnader så transparenta och viktlösa att lite mer - och de kommer att försvinna i luften. Under 2011 skapade SANAA ett glaskupolprojekt med egen miljö för Skolkovo.

Kazuyo Sejima är föreläsare i arkitektur vid Japan Women's University, där hon själv tog examen, och vid Keio University är hon hedersdoktor i Oxford och pristagare av många stora utmärkelser inom arkitekturområdet, inklusive "arkitektoniska nobeln" - Pritzkerpriset.

Francine Hauben

Francine Hauben kallas "den näst viktigaste kvinnan i Nederländerna … efter drottningen."Hon var kär i arkitektur sedan barndomen och minns ofta i intervjuer hur hon först såg arkitektoniska modeller vid universitetet i Delft - sedan insåg hon sitt kall. Direkt efter att ha försvarat sitt diplom gifte hon sig med en klasskamrat och öppnade en arkitektbyrå med honom. Francine slet mellan hem och arbete i flera år, tills hennes partner plötsligt lämnade henne med tre barn och ett gäng oavslutade projekt. Francine överlevde två år av depression, och bara insikten att hon hade en gåva som skulle tjäna människor höll henne på kanten. Nu är hennes arkitektbyrå Mecanoo den mest framgångsrika i Nederländerna och en av de mest kända i världen. Hennes motto är "tre K": komposition, kontrast, komplexitet.

Francine är intresserad av en harmonisk lösning av konflikter - mellan vilda djur och byggnadens tillverkbarhet, mellan ljus och skugga, mellan utrymme och begränsningar … Mecanoo är engagerad i många projekt, deras verksamhetsområde sträcker sig från privata byggnader till landskap, men överallt är Francines kreativa stil alltid igenkännbar. Haubens kreativa bagage inkluderar det konformade biblioteket vid Technical University i Utrecht, som verkar växa ur en grön kulle, projektet om en roterande byggnad för Ecole Polytechnique i Lausanne, den högsta skyskrapan i Nederländerna, som tävlar med normannan Voster Tower ligger i samma område i Rotterdam. På taket av sitt torn firade prinsessan i modern arkitektur sin femtionde födelsedag - och hennes framgång.

Odile Decck

Arkitekten Odile Decck är den mest extravaganta representanten för yrket, stilikonen och modern konst. Hennes verk rankas som postmodernism och demonkonstruktivism, men den rebelliska franskan är inte orolig för detta, eftersom hennes skapelser först och främst speglar hennes tankar, känslor och känslor. Hon kom på en egen stil - "hyperspänning". Hon öppnade en arkitektbyrå med sin älskare och likasinnade person - Benoit Cornett. Efter det första excentriska projektet - det administrativa komplexet i Rennes - fick de berömmelse … och inte en enda order. Älskarna kunde dock hitta sin väg utan att förråda ideal.

För arton år sedan slutade Benoits liv tragiskt. Sedan dess har Odile designat ensam och gett arbete minst tolv timmar om dagen. Samtidigt älskar hon att resa och kommunicera med unga människor - detta väcker hennes kreativa fantasi. Hon vilar bara på flygplan. Landsmännen förstod praktiskt taget inte Decks kreativa handstil, men de accepterade det med en smäll i Storbritannien, vilket är mer öppet för ursprungliga arkitektoniska lösningar. Hemma lär Deck att förbereda en generation av djärvare och mer passionerade unga proffs.

Odile är inte bara en arkitekt, utan också en industridesigner. Hon skapar möbler, fat och lampor för sina projekt och som oberoende samlingar - samma plast, konstiga och främmande.