Hemligheter i Tretyakov -galleriet: Hur det hände att Ilya Repin "klädde upp" en sekulär dam i en nunnes kläder

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

I målarkonsten Röntgen låter dig lära dig många intressanta fakta om gamla målningar. De öppnar en hemlig slöja och hjälper glömda hjältar att hitta sina riktiga namn, avslöja förfalskningar och avslöjar också okända målningar under kända mästerverk. Så, till exempel, Röntgenanalys av målningen "The Nun" av Ilya Repin visade oväntat att den poserade tjejen var klädd i en bollklänning när den skapades, och i stället för en radband i händerna fanns en fläkt, som avslöjades under det översta lagret av färg tack vare radiografi. Hur hamnade en sekulär kvinna i en svart klosteroutfit? Denna fascinerande historia och flera andra inte mindre intressanta finns vidare i recensionen.

Förra året var Tretyakov Gallery värd för en utställning med titeln "Secrets of Old Pictures". Förrådsutställningarna, förvaringen av legender och gåtor, väckte stort intresse hos allmänheten, och själva utställningen var en enorm framgång.

Förhistoria av den första versionen av IE Repins målning "The Nun" (1878)

Porträttet är från 1878 och ser noga på vilket du kan se skillnaden mellan klädseln och uttrycket på flickans ansikte. Hennes ödmjuka nunna kan knappast kallas.

Som en blivande målare och student vid Konstakademien bodde Repin granne med arkitekten A. I. Shevtsov, som hade två döttrar. Många trodde att Repin fördes bort av den äldsta, Sophia, men 1872 gifte sig Ilya med den yngsta, unga Vera.

Sophia blev ironiskt nog hustru till sin bror, Vasily, student vid Sankt Petersburg -konservatoriet. Ilya har målat porträtt av Sofia Alekseevna mer än en gång, varav en förvaras i Kiev National Museum of Russian Art.

Från memoarerna till konstnärens brorsdotter är det pålitligt känt att det fanns ett annat porträtt av svägersidan, som poserade för målaren i en klänning, och att Sophia och Ilya föll våldsamt under en av sessionerna. Och konstnären, som var känslomässigt obalanserad och brandfarlig, förvandlade i ett svep sin smarta hjältinna i sin duk till en nunna. Under en svart mantel gömde han en frodig frisyr, en spetsklänning och en fläkt. Det var en kraftig känsla som överväldigade konstnären.

För att bekräfta sanningen i memoaristens ord visade röntgenfotografiet av målningen detta på det nedre lagret, som inte rensades bort av författaren. Och vad som är intressant: Sofia Shevtsovas och Ilya Repins sanna förhållande förblev en hemlighet. Samt Sophias reaktion på konstnärens handling. Tiden är fortfarande täckt av ett mysterium om Pavel Tretyakov var medveten om detta porträtt, som skaffade det för sin samling.

"Nunna" från 1878 är med all sannolikhet konstnärens lilla hämnd. För vad? Detta kommer vi aldrig att få veta. Så förändrar mänskliga relationer en målnings öde.

Den andra versionen av IE Repins målning "The Nun" (1887)

Efter ett decennium, 1887, kommer målaren, som respekterar bibliska ämnen och religion i allmänhet, som i sitt eget försvar, att skriva ett riktigt porträtt av en kyrkotjänare. Och han kommer att kalla honom samma som den förra - "Nunna". Endast i kontrast till den första bilden kommer konstnären framför oss att presentera nybörjarens sanna utseende. Nästan samma bakgrundsutrymme, samma vinkel, bara den riktiga hjältinnan.

Förmodligen skildrar målningen Repins kusin - Emilia, en nunnor till ett nunnekloster, vars andliga namn var Eupraxia.

Mysteriet om "Porträtt av en okänd man i en mössa" av konstnären FS Rokotov

Ett annat mysterium blev uppenbart tack vare röntgenanalysen av målningen "Porträtt av en okänd man i en hatt."

I ungefär två århundraden trodde man att detta är ett porträtt av greve A. G. Bobrinsky - den oäkta sonen till Katarina II och hennes favorit greve Orlov. Men röntgen visade att under det övre konstnärliga skiktet finns originalbilden av en ung kvinna, vars ansikte Rokotov lämnade oförändrat i senare målning.

Det är pålitligt känt att detta porträtt tillhörde familjen Struisky och det skildrade Nikolai Eremeevichs första fru - Olympias, som dog i en svår förlossning. Med stor sannolikhet, före det andra äktenskapet, för att inte orsaka svartsjuka på det nygifta, bad Struisky Rokotov att dölja porträttet av sin avlidna fru som en mans bild.

V. V. Pukirev "Ojämnt äktenskap" med dess hemligheter och legender

Målningen "Ojämnt äktenskap" har sina egna legender och hemligheter. Hans ideologiska plan är kopplad till den verkliga historien om V. Pukirevs vän, Sergej Varentsov, som var kär i Sofya Nikolaevna Rybnikova och skulle gifta sig med henne. Men föräldrarna, mot sin dotters vilja, överlämnade henne till en nära släkting till Sergei - den rika köpmannen Andrei Alexandrovich Karzinkin. Och den misslyckade brudgummen blev den bästa mannen på detta bröllop.

På skissen som föregick målningen, på bilden av en ung man som stod bakom bruden med armarna korsade på bröstet, avbildade Pukirev ursprungligen Sergei Varentsov. Och han, efter att ha lärt sig om detta, blev kränkt på konstnären, som ville göra sin historia om olycklig kärlek allmän egendom. Och målaren hade inget annat val än att måla sig själv på duk som bästa man.

Tydligen fick hans eget drama av olycklig kärlek honom att ta detta steg. Sedan prototypen av den unga bruden tog han en väns syster - Praskovya Varentsova, som var gift med en gammal man. Pukirev själv var passionerat kär i henne och för att på något sätt fly från det smärtsamma lidandet åkte han utomlands. Båda dessa berättelser utspelade sig 1861, och ett år senare skapades "Ojämlikt äktenskap", för vilket Konsthögskolan 1863 tilldelade VV Pukirev titeln professor i "måleri av folkscener". Detta var första gången som en sådan titel tilldelades för en målning inte av historisk, men av vardaglig natur.

Och överraskande nog hade den här historien en oväntad fortsättning. Ganska nyligen upptäcktes en blyertsskiss gjord av en lite känd konstnär Vladimir Sukhov 1907 och signerad av författaren: "Praskovya Matveevna Varentsova" upptäcktes i samlingen av Tretyakov Gallery. Samma Praskovia, som för 44 år sedan blev hjältinnan i konstnärens målning i kärlek.

Bekvämlighetsäktenskapet gav inte flickan varken lycka eller pengar: Praskovya Matveyevna avslutade sina dagar i Mazurinskaya -allmoshuset.

I. I Brodsky. Vilken hemlighet doldes av målningen "Park Alley" (1930)

Ödet för denna målning är också mycket intressant. Det var pålitligt känt att konstnären skapade duken "Roman Park" kort innan målningen av "The Alley", som under många år ansågs vara förlorad. Forskare vid Tretyakov-galleriet tittade närmare på "Alley", gjorde en röntgen och fick reda på att den här bilden är den saknade "Roman Park". Brodsky målade över statyerna, ritade om publiken och nu - en ny bild, utan en touch av borgerlighet. Men skönheten i målningen förändrades inte från detta: konstnärens unika sätt att skildra skuggor i rymden är fantastiskt i dess utförande.

"Porträtt av Elizabeth Petrovna i mansdräkt" av en okänd konstnär

I förrådarna i Tretyakov -galleriet hittades "Porträtt av Elizabeth Petrovna i en mansdräkt", där hon avbildas vid kronprinsessans ålder. Denna duk av en okänd konstnär är anmärkningsvärd för det faktum att den är målad på en tunn duk som var helt ovanlig för den ryska målningen på den tiden, genom vilken olja och lack sipprade och bildade ett spegelporträtt på baksidan.

Avantgarde och realist Ivan Klyun (Klyunkov)

Denna tvåsidiga målning är av Ivan Vasilyevich Klyun (Klyunkov), en berömd rysk avantgardist. På framsidan av duken finns en bild av avantgarde-riktningen och på baksidan är ett självporträtt av mästaren själv, vilket fungerar som ett direkt bevis på att konstnären kunde arbeta i riktning mot realism.

N. M. Kozakov "Flicka med en tamburin". (1853)

Det är anmärkningsvärt i denna bild att författaren lämnade sin signatur på flickans ärm, vilket på avstånd verkar vara ett genomarbetat mönster.

Målningens historia är intressant inte bara för mysterierna i dess skapande, utan också för sådana fenomen som plagiat, imitation, slump, dubbelmålningar … Ett intressant urval av sådana dukar kan ses här