Innehållsförteckning:
Video: Berättelser i bilder "Grandfathers of Russian Caricature": Humoristiska illustrationer av Oleg Tesler
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Oleg Tesler - en mästare i en sällsynt och mycket svår riktning inom karikatyrgenren kallad "streap -cartoon" - en berättelse i bilder. Under sin livstid kallades konstnären för grundaren av en ny stil med ritad humor och "farfar till rysk karikatyr". Han hade inte bara sin egen författarstil, han hade också en egen hjälte - en rolig karaktär med en genomkorsad näsa, som liknade författaren själv. Och idag i vår publikation finns ett urval av humoristiska teckningar av konstnären, som förtjänat anses vara en av de bästa världstecknarna under 1900 -talet.
I mitten av denna sommar skulle Oleg Semyonovich Tesler, en världsberömd tecknare, animatör och bokdesigner, konstredaktör för Smena, Olympiada-80, Soviet Screen, tidningen Izvestia, ha fyllt 82 år. Men tyvärr levde inte mästaren i satir och humor upp till 60. Han dog 1995.
Ändå är hans unika verk relevant och intressant för betraktaren idag. Den har inte blivit föråldrad med åren, har inte tappat sin skärpa och humor, den fortsätter sitt självständiga liv. Och det bör noteras att Teslers kreativa arv är enormt. Det här är tiotusentals tecknade serier och illustrationer, hundratals modeller av tidskrifter och tidningar, för vilka många internationella och nationella utmärkelser har mottagits.
Det är också värt att nämna att det hittills ännu inte har dykt upp i Ryssland en värdig konstnär som seriöst skulle arbeta inom den strip-tecknade genren. Det var Tesler som först började rita och tänka "annorlunda", så han blev på något sätt skämtsamt kallad "morfar till rysk karikatyr". Men smeknamnet fastnade omedelbart och blev ganska känt.
Tesler själv fick aldrig en professionell utbildning som konstnär, så han var mycket kritisk till sitt arbete. Oleg kom inte bara skickligt med scenarier, regisserade och målade sina iso-berättelser, det var i denna genre som han ägde rum som konstnär i världsklass. Hans teckningar lever i tomtutrymmet mellan sitcom och det groteske.
Och säkert kommer många, som har rotat i minnet, att komma ihåg hur pressen och tidskrifterna, som fortfarande luktar färskt typografiskt bläck, började läsa exakt "från svansen", så att de, innan de störtade sig i nyheterna och händelserna, började läsa av föregående dag och tillkännagivandet av framtiden, le mot nya avslöjanden tecknare. Och Tesler hade då bråttom med sina nya skapelser till några av förlagen där han tjänstgjorde: nu i "Change", sedan i "Sovjet -skärmen", sedan i "Izvestia".
Vända bladen i en biografi
Tecknaren föddes 1938 i Leningrad i familjen till en militäringenjör, en deltagare i det stora patriotiska kriget, sedan biträdande chef för Civil Force Academy of the Ground Forces - Sholom Nakhmanovich (Semyon Naumovich) Tesler. Efter 1945 flyttade familjen till Moskva. Hela konstnärens liv passerade i huvudstaden.
Efter examen från skolan tog Oleg examen från MIIT - "järnbit" och arbetade i flera år i ett datacenter. Han publicerade sin första tecknad film i början av 1960 -talet i Baltikum under namnet Teslerevichus. Denna pseudonym hjälpte till att dölja författarens ryska identitet för den baltiska censuren.
Och redan 1965 inledde Tesler ett långsiktigt nära samarbete med tidningarna Smena, Krokodil, liksom med Literaturnaya Gazeta. Märkligt nog var Oleg Semenovich en av de viktigaste artisterna under OS 1980, liksom av de sovjetiska tidningarna Pioneer, Soviet Screen och Izvestia tidningen. Sedan 1980 började han rita tecknade filmer för "Almanacka för satir och humor". Sedan 1991 har han blivit en vanlig författare och samarbetar aktivt med den första ryska tidningen för män "Andrei". Det var hans verk skapade för dessa publikationer som hade en enorm inverkan på utvecklingen av tecknade serier i Sovjetunionen.
Han ritade mycket och kom med tomter med sina roliga teckningar på språng med fantastisk lätthet. Till en början skisserade han idén flytande och tillbringade sedan timmar med att bearbeta dem och försökte få varje slag till perfektion. För att få det att se ut för betraktaren som om allt gjordes med ett pennestreck.
Tesler undvek tecknade serier om dagens tema och gjorde inga karikatyrer av politiker. Hans hjältar var små namnlösa män, utåt liknande tecknaren själv, och det var i dem som hela Teslers värld som konstnär, manusförfattare och regissör fanns. Denna eller den där karaktären kom ut ur konstnärspennan och vandrade runt i världen. Hans olyckor rapporterades i sovjetiska tidningar, där tecknaren arbetade, och i tyska "Freie Welt", som han också samarbetade med. Efter att ha lämnat sitt outplånliga märke migrerade Teslers karaktär från sidorna i en utländsk publikation till den sovjetiska pressens sidor under rubriken: "Västlig humor" - "Deras seder". Det var denna lilla man som, efter att ha blivit deltagare i många utställningar, tog med sig Tesler -medaljer, utmärkelser och priser av internationell betydelse. Få människor kände inte igen hans roliga hjälte med en genomkorsad näsa - karikatyristens varumärke … Konstnären, tack vare honom, har verkligen blivit en stjärna i inte bara inhemsk karikatyr.
Jag skulle också vilja säga att Tesler var en utmärkt berättare med ett charmigt leende och en liten sorg i ögonen. Och eftersom han till sin natur var en snäll och glad person, krävde han också av sina konstnärer att måla människor glada och positiva. Från memoarerna till den berömda tecknaren Igor Smirnov:
Oleg Semyonovich Tesler är sedan 1988 medlem i Sovjetunionens konstnärsförbund. När Konstnärsförbundet lyckades bryta igenom en ogenomtränglig mur - så att tecknare slutligen fick gå med i unionen var Tesler, Zlatkovsky och Smirnov de första som lämnade in ansökningar. Det uppstod dock en tvist mellan medlemmarna i urvalskommittén. Vissa var fortfarande övertygade om att tecknare inte hade någon plats i deras led. Ändå var Tesler den första att bli antagen till facket med en majoritet.
Vid 57 års ålder dog konstnären.
I den moderna världen blir den satiriska karikatyren mer och mer relevant, vilket är ett mycket formidabelt vapen, som inte bara provocerar mänskligheten att tänka på den verkliga moderna världen, över vad den egentligen är, utan också kräver radikal opposition. Läs om detta i vår publikation: Provocerande tecknade filmer som förde konstnären Gerhard Haderer i fängelse.
Rekommenderad:
Självlärd konstnär Andrey Mukhin humoristiska illustrationer som piggar upp
Vi är alltid nyfikna på kreativa människor som är originella inom sitt område, och särskilt autodidaktiska människor som genom sina egna sökningar, såväl som genom prövning och fel, hittade till sig själva, utvecklade en stil och hittade författarens ansikte. Och idag kommer vi att presentera vår läsare för en tecknare i Moskva med många års erfarenhet i samarbete med välkända storstadspublikationer, som inte har studerat konsten att rita någonstans på en enda dag. Och jag tror, ett virtuellt galleri med konstnärens verk
Vad som verkligen visas i populära bilder: riktiga händelser kontra falska berättelser
Retrofoton visas ofta på nätverket idag, bakom vilka ovanliga historier från det förflutna döljs. Människor delar villigt sådana bilder och sentimentala historier, så dessa material blir ofta virala. Men många av dem är riktiga förfalskningar: antingen är historien uppfunnen från grunden, eller så är fotot i sig inte riktigt. I denna recension berättelsen om fem sådana fall
Projekt "Do Something - 365": humoristiska bilder av Aled Lewis
Londonbaserade grafiska formgivaren och illustratören Aled Lewis fortsätter att pyssla med leksaker trots att hans barndom sedan länge är borta. Inom ramen för projektet "Gör något - 365" skapar briten en humoristisk bild varje dag - och lägger den direkt på Internet till glädje för besökare på hans sida. Kännbara livssituationer, som om de kikade i djurleksakvärlden … Aled Lewis verk är ungefär som fablar i bilder, där moral ofta är tydlig och otvetydig
Humoristiska bilder från artisten Alex Solis
Alex Solis verk är original och igenkännliga. Han är en tecknare som främst målar T-shirts, och är ganska framgångsrik. Alla konstnärssamlingar utmärks av enkelhet och konstant humor. För dem som vill le och beundra de ursprungliga bilderna, kompletterade med alla slags främmande föremål, vår recension
Filosofiskt sarkastiska berättelser om det moderna samhället i levande illustrationer av en samtida konstnär
Kanadensiska konstnären Adam Mataks verk är en blandning av visuella berättelser och graffiti, genom vilket han delar publiken med sina intryck, förnimmelser, erfarenheter och livssyn. Komiska, och på vissa ställen återspeglar till och med filosofiska och sarkastiska tomter perfekt verkligheten som en person möter nästan dagligen