Video: Lyx och överflöd i barockfotografier av den tyska konstnären Helen Sobiralski
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
"En pärla med vice" - konstkritiker kallar ofta denna stil barock. Cockaignesque -serie av den tyska fotografen Helen Sobiralski, kombinerar både pärlskönhet och ond sofistikering. Lyx, strävan efter pomp och rikedom, inre spänning och dynamik i bilder - allt detta är de egenskaper som utmärker målningarna av denna unga talang.
Fotografen har fått flera prestigefyllda konstpriser för sin underbara fotografering i sitt hemland, Berlin. Serien fick namnet Cockaignesque av en anledning: Cockain är namnet på ett fantastiskt medeltida land, där ledighet och överflöd råder i allt. Konstnären skapar ovanliga porträtt och fokuserar på barockstillevens tradition.
Rätt arbete med ljus är av stor betydelse för Helen. Det är tack vare det speciella förhållandet mellan ljus och skugga som den nästan mystiska effekten av att kombinera verkligheten och den illusoriska världen uppnås. Dessutom, med hjälp av skickligt utvald belysning, lyckades konstnären övervinna gränsen mellan fotografering och måleri, så att ämnena som fångats i hennes verk ser ut som målade. Ljusets huvudsakliga uppgift är att markera detaljerna, att ge författaren en möjlighet att "leka" med skuggorna. Mer av konstnärens verk kan ses på hennes Facebook -sida.
Tyvärr lockar barockstilen på grund av sin pompa och överdriven pretentiöshet inte ofta samtida konstnärers uppmärksamhet. Sant, på vår webbplats Culturology. ru har vi redan skrivit om en annan beundrare av denna trend inom konst - om Sean Murray, som lyckades föra in barockelement i fantasikonst.
Rekommenderad:
Lyx och intimitet av hovdräkter från XIX-XX århundradena: Vad kunde bäras och vad var förbjudet i tsaristiska Ryssland
Modets föränderlighet observeras inte bara i våra dagar, utan också under tsar -Rysslands dagar. Vid kungliga hovet vid olika tidpunkter fanns vissa krav på dekoration. Det fanns instruktioner om vad du kan ha på dig i det höga samhället och vad som ansågs vara dålig form. Förresten skrevs instruktionerna inte bara om klänningar, utan också hattar och smycken. Många referenser och fantastiska recensioner av lyx, prakt, prakt, rikedom och prakt har överlevt till denna dag
Hur munken Savonarola kämpade mot konst och lyx, och hur det hela slutade
Människor som Girolamo Savonarola, som historien inte gillar, behandlar dem grymt. Med människor som försöker stoppa naturliga sociala processer genom att väcka liv i något föråldrat som borde lämnas i det förflutna. Och även om den svunna eran vann något över den nya, är det omöjligt att vända utvecklingen av den mänskliga civilisationen även för att rätta till de brister som nyligen har dykt upp. Men en plats i historien för Savonarola hittades ändå, vilket också är naturligt - för extraordinärt och konsekvent i
Hur skiljer sig den arabiska snövit från den tyska och den kinesiska Askungen - från den franska
Vissa berättelser från olika nationer verkar anmärkningsvärt lika. Bara ibland är det faktum att under artonhundratalet gillade de officiella berättarna att plocka tomter från varandra, något som förändrade karaktärerna till önskad folklore. Oftare talar vi om vandringshistorier - så att de föds lika själva eller lätt och omärkligt sprids mellan nationerna, eftersom de är efterfrågade. Saga med vandrande tomter kommer dock aldrig att vara helt lika
Ritningar med fläckar från juice, te och kaffe. Experimentell målning av den tyska konstnären Angela Otto
Efter att ha spillt te på en skissbok, skvätt apelsinjuice på en färsk vit duk, planterat en kaffefläck på en blus eller byxor, är folk vanligtvis upprörda och skyndar sig att tvätta den bortskämda saken så snart som möjligt för att bli av med den fula formlösa fläckar. Alla gör detta - men inte den unga tyska konstnären med det långa, vackra namnet Angela Mercedes Donna Otto. Hon behandlar varje fläck med ömhet, älskar varje kaffepöl eller spill
Bergslandskap av den tyska konstnären Erwin Kettermann, vars målningar jagas av konstälskare
Om du undersöker den tyska konstnären Erwin Kettermanns dukar, känd för sina underbara bergslandskap, tar du andan från den extraordinära skönheten på jorden som stiger upp till himlen. Och konstnären målade den bergiga åsen i Alperna, som sträckte sig mer än tusen kilometer över åtta europeiska länders territorium och var en gemensam symbol som förenade européer