Innehållsförteckning:
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Tecknad film "Plasticine Crow" blev vid ett tillfälle ett verkligt genombrott inom animering, och dess skapare Alexander Tatarsky befordrades till innovatörens rang inom animering. Animation var hans kall och meningen med livet, han gick till det på ett ganska svårt sätt och övervann svårigheter och hinder. Det är svårt att föreställa sig att skaparen av sådana mästerverk som "Förra årets snö föll" och "Utredningen leds av koloboks" kunde gå i fängelse även vid den tidpunkt då han precis började sin karriär inom animering.
Från dröm till dröm
Han föddes i Kiev, och hans barndom tack vare sin far, som skapade represser för kända clowner, passerade i en kreativ atmosfär. Fader Mikhail Semyonovich drömde att Alexander också skulle vara släkt med cirkusen. Men pojken drömde om att spela fotboll. Huset där familjen Tatarsky bodde låg mittemot Dynamo -stadion, och alla pojkar i distriktet såg sig själva som fotbollsspelare i framtiden.
Sasha Tatarsky och hans vänner spelade på en improviserad lekplats framför stadion. De var inte rädda för asfaltsbeläggningen, och vändkors spelade rollen som grindar. I ett spel bröts hans högra arm och fjärdeklassaren hade fyra operationer för att samla leden. Sedan fick Alexander länge utveckla sin högra hand med hjälp av bordtennis, men han lärde sig att mästerligt rita med vänster. Han fortsatte spela, stod vid målet och slog bollarna med ett gips. När min far såg detta blev han helt enkelt förskräckt.
Samtidigt grupperades pojken så att den uteslutande föll på vänster sida. De var redo att anmäla honom till den legendariska skolan "Dynamo", men den avslöjade medfödda hjärtsjukdomen blev ett hinder på vägen till Tatarskijs dröm.
En gång berättade Yuri Nikulin, som träffade Tatarsky Jr., sin far att Sasha är samma clown som han är, bara liten. Alexander älskade faktiskt praktiska skämt hela sitt liv, men han uppfann så fantastiska karaktärer att det helt enkelt inte skulle vara möjligt för en levande person att spela dem. På sin fars begäran arbetade han i cirkus som uniformist, efter examen från Kiev Institute of Theatre and Cinema, och senare på animationskurser på State Cinema i den ukrainska SSR.
Redan 1968 fick han jobb på Kievnauchfilm, där det fanns en animationsavdelning. Han började sin karriär med att "expropriera" flera ark spårpapper från kollegornas bord och tänkte dra sin egen underjordiska bio på dem. Senare insåg han att han saknade kunskap, erfarenhet och, som det verkade för honom då, talang, och Alexander Tatarsky skjutit upp denna idé för senare.
Och sedan, under en patronage resa till en av de kollektiva gårdarna för potatis, träffade Alexander Tatarsky och fick vänner med Igor Kovalev, en begåvad animatör, med vilken de började skjuta sin underjordiska animerade film.
På väg mot målet
När de återvände till Kiev byggde vännerna en slags tecknad maskin från vraket av en metallbädd och en röntgenmaskin som anskaffats vid en avvecklad sådan. Under dagen arbetade de, som förväntat, på "Kievnauchfilm", och på natten skapade de sin egen biograf efter att ha skaffat en verkstad. Det var sant att de ofta var tvungna att byta plats på grund av besök från representanter för myndigheterna, som såg misstänkta personligheter hos animatörerna. Först och främst var säkerhetsmyndigheterna intresserade av frågan om det är möjligt att reproducera broschyrer på sin mirakelmaskin.
Samtidigt var kamraterna väldigt oorganiserade, så arbetet bromsades ofta. Ändå, efter att ha avslutat sin första tecknad film, gick de med honom till Moskva för att visa mästerverket på de högre regi -kurserna. Det var sant på sommaren, de hittade ingen på plats och återvände till Kiev.
Direktören för "Kievnauchfilm", som fick veta att två unga anställda i hemlighet skapade sin egen tecknad film, blev kränkt. Och han skrev en förklaring om dem till myndigheterna. De unga talangerna organiserade en liten fest, och ledaren avbröt henne som ett brott mot den allmänna ordningen med ett överflöd av alkohol och till och med våld mot en kvinna. Ett brottmål inleddes mot Tatarskij och Kovalev, men polisen tog snabbt reda på vad som hade hänt, fallet stängdes och uppmanade kamraterna att bete sig lite tystare.
Plasticine -världar
De åkte genast till Moskva igen. De lyckades visa tecknad film i kurserna, men som ett resultat var det bara Kovalev som var inskriven i dem. Alexander Tatarsky kunde inte få jobb på tv och var i den dysteraste sinnesstämningen när ödet förde honom ihop med Eduard Uspensky, som vid den tiden arbetade som konstnärliga ledare från Multtelefilm -studion. De blev vänner, och det var Uspensky som blev den ideologiska inspiratören till The Plasticine Crow.
En gång lade Eduard Nikolaevich i Ostankino -matsalen ett skrynkligt papper med olika tankar och en massa korrigeringar i Tatarskijs händer och kastade bort att det var för honom. Som ett resultat av en lång studie av skivorna föddes manuset till "Plasticine Crow". Det var sant att den färdiga tecknade filmen omedelbart anklagades för brist på ideologi och lades på en avlägsen hylla. Eldar Ryazanov bestämde sig för att visa det i sin "Kinopanorama", varefter tecknadens triumftåg började. Alexander Tatarsky har kallats en innovatör inom animering, och hans plasticine -mästerverk har tjänat 25 utmärkelser på olika festivaler.
Senare skapade Alexander Tatarsky många fler tecknade mästerverk. Samtidigt var den mest meningslösa, enligt hans mening, men också den mest älskade, tecknad film "Förra årets snö föll." Han drog sin inspiration från de vanligaste vardagssituationerna, memorerade intressanta fraser och ord som talades av någon och lade dem sedan i sina hjältars mun.
Han skapade sina egna unika tecknade filmer för sig själv. För det barnet som bodde i det. Därför hade var och en av dem en själ, de hade otroligt levande bilder och karaktärer. Han kunde skapa sin egen, landets första icke-statliga animeringsstudio "Pilot" och hjälpte till att återställa de tre heliga kyrkan för rätten att vara i kyrkans lokaler.
När de flesta av Pilots anställda fick en inbjudan att arbeta i USA och åkte, stannade Tatarsky, även om han också kallades utomlands. Han kunde återuppliva sin "Pilot" även efter en så stor personalförlust. Och på 20 -årsdagen av studion 2007 samlades alla de som kunde kalla sig Tatarskijs studenter i Moskva.
De kom ihåg hur de skapade sina första mästerverk, höjde glasögonen för "Pilots" fortsatta välstånd och ville som vanligt träffas oftare, bjöd in varandra på besök och insisterade på att Alexander Tatarsky skulle komma till Amerika. Bara för att se hur hans kamrater fungerar. Ingen kunde ha föreställt sig att Alexander Tatarsky två dagar senare inte skulle vara det.
Han dog i sömnen den 22 juli 2007. Samma medfödda hjärtsjukdom, som en gång diagnostiserades när han kom in i fotbollsskolan "Dynamo", passerade honom vid 57 års ålder.
Teckningen av Alexander Tatarsky om en dåraktig bonde som gick in i skogen på jakt efter en julgran har varit en oumbärlig egenskap för nyårshelgerna i 35 år. Idag är det svårt att föreställa sig varför på 1980 -talet. Tatarskys humor uppskattades inte bara, utan ville inte ens släppa teckningen på skärmar. Efter anklagelser om ryssofobi och hån mot sovjetfolket befann sig författaren i ett tillstånd före infarkt …
Rekommenderad:
Varför amerikanerna var rädda för Alexander Abdulov, hur han nästan förstörde Azerbajdzjan och andra lite kända fakta om skådespelaren
Den 29 maj kunde den berömda skådespelaren och filmregissören People's Artist of Russia Alexander Abdulov ha fyllt 68 år, men han har varit död i 13 år. Det är svårt att nämna en konstnär som skulle njuta av samma verkligt rikstäckande kärlek och, genom sitt deltagande ensam, säkerställde filmen status som en kultfilm. Var han än uppträdde var han i rampljuset och gjorde ett oförglömligt intryck på allmänheten. Det var sant att det inte alltid var entydigt. Han hade hjärtat krossat i sin ungdom, vilket fick honom att försöka
13 kända skådespelare som gick upp mycket eller gick ner i vikt speciellt för rollen
Bilden som skådespelaren skapade på skärmen är bara toppen av isberget, och det ligger mycket arbete bakom det, från psykologisk förberedelse till yttre likhet. Inte alltid, för att helt motsvara rollen är det tillräckligt att sminka sig och arbeta med en byrå. Skådespelare måste göra ett enormt arbete på sina egna kroppar. Ibland förstörde en byggd figur i åratal, och ibland tvärtom, och noggrant skapade en helt annan kropp
Varför de mest kända ryska författarna gick i fängelse: Kukish med smör, ryska sagor och andra goda skäl
”Uteslut inte dig själv från fängelse och pengar”, säger populär visdom. Faktum är att ödet ibland inte ger de trevligaste överraskningarna, och även en oskyldig person kan hamna bakom galler. Talangfulla ryska författare är ingalunda ett undantag i detta fall, de greps också. Samtidigt lyckades vissa även i fängelsehålor förbättra sina litterära färdigheter
Kändisar som bröt mot lagen och gick i fängelse
Som den gamla, populära visdomen låter: "Uteslut dig inte från väskan och från fängelset." Ingen är immun mot misstag. Någon begår mindre brott, och någon kommer ihåg straffet hela livet. Det är inte bara vanliga dödliga som avtjänar straff på platser där de frias. Bland de skådespelare och musiker som fått folkligt erkännande och respekt finns det också de som bröt mot lagen. För vissa var detta en lektion för livet, och i framtiden ledde en person en ödmjuk livsstil, och för andra var det en tragedi som blev
Fängelse för förfalskning av valuta och avrättning för spionage: ödet för ryska konstnärers barn
Efter revolutionen förstördes några tidigare kändisar av den sovjetiska regeringen, andra blev förvånade. Det var samma sak med barnen till kända ryska målare, som nu kallas stora. Det var bara en faktor gemensam för dem - i själva verket fortsatte alla barn, eller åtminstone barnen till barnens familjedynasti