Innehållsförteckning:

Vem uppfann faktiskt det fasetterade glaset och varför granchaken var ett favoritämne i Petrov-Vodkins stilleben
Vem uppfann faktiskt det fasetterade glaset och varför granchaken var ett favoritämne i Petrov-Vodkins stilleben

Video: Vem uppfann faktiskt det fasetterade glaset och varför granchaken var ett favoritämne i Petrov-Vodkins stilleben

Video: Vem uppfann faktiskt det fasetterade glaset och varför granchaken var ett favoritämne i Petrov-Vodkins stilleben
Video: Digital libraries Advantages and limitations - YouTube 2024, Maj
Anonim
Rosa stilleben. Äppelträd gren. (1918). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Rosa stilleben. Äppelträd gren. (1918). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Under många år var vi säkra på att det fasetterade glaset uppfanns av skulptören Vera Mukhina under det stora patriotiska kriget. Så är det, men när vi fördjupar oss i historien lär vi oss vad Peter den store mer upplevde på fästningen "Granchak". Och i målning, sedan 1918, var ett fasetterat glas huvudmålet för många stilleben Kuzma Petrov-Vodkin.

Det facetterade glasets historia

Föregångarna till de vanliga granchakerna gjordes på Rysslands territorium i början av 1600 -talet, utställningarna i Eremitaget är ett bevis på detta. Dessutom finns det en legend om hur den välkända glasblåsaren från Vladimir Efim Smolin presenterade en tjockväggig granchak till Peter I som en gåva som försäkrade tsaren att han aldrig skulle bryta. Zar-Fadern, efter att ha druckit det hällda vinet från det, utan att tveka, slog glaset med all kraft på golvet för att verifiera befälhavarens ord.

Ett glas att vara!
Ett glas att vara!

Samtidigt utropade Peter:”Det kommer att finnas ett glas!” … Och ta det och krossa det. De säger att sedan den tiden har det blivit en sed i Ryssland att bryta rätter för lycka till. Trots händelsen kom Granchak snabbt i bruk, särskilt i den ryska flottan, eftersom han inte rullade ner på golvet när han rullade och vältade. Och suveränen själv, en kännare av allt nytt och progressivt, ändrade vanan att dricka drinkar från trämuggar och bytte till nya glasögon.

"Frukost". (1617-1618). Författare: Diego Velazquez
"Frukost". (1617-1618). Författare: Diego Velazquez

Men när man tittar på målningen "Frukost" av D. Velazquez, målad långt före Peter den stores regering, antyder slutsatsen att antagandet att Ryssland är födelsedag för glasögon är felaktigt. Även om det avbildade glaskärlet skiljer sig i sina fasetter från de vertikala vi är vana vid. Det finns ett annat obestridligt faktum att den teknik som började användas under Sovjetunionen först användes av amerikanerna redan på 1820 -talet. Och denna teknik kom till Ryssland först i början av 1900 -talet. Därför kan vi med fullständigt förtroende säga att ett fasetterat glas till sin natur är en "utlänning".

Facetterade glasögon i målningen av europeiska konstnärer

Korg med jordgubbar. (1761). (Privat samling.). Författare: Jean Chardin
Korg med jordgubbar. (1761). (Privat samling.). Författare: Jean Chardin
Stilleben med glaskanna, frukt och blommor, 1861 (London, National Gallery). Författare: Henri Fantin-Latour
Stilleben med glaskanna, frukt och blommor, 1861 (London, National Gallery). Författare: Henri Fantin-Latour
Stilleben med äpplen och ett glas vin. (1877-79). Författare: Paul Cezanne
Stilleben med äpplen och ett glas vin. (1877-79). Författare: Paul Cezanne
Blommande mandelgren i ett glas och en bok. (1888). (Privat samling). Författare: Vincent Van Gogh
Blommande mandelgren i ett glas och en bok. (1888). (Privat samling). Författare: Vincent Van Gogh
En gren av blommande mandlar i ett glas. (1888) (Museum, Amsterdam). Författare: Vincent Van Gogh
En gren av blommande mandlar i ett glas. (1888) (Museum, Amsterdam). Författare: Vincent Van Gogh
Chrysanthemums, 1905 (Tretyakov Gallery) fragment. Författare: Igor Grabar
Chrysanthemums, 1905 (Tretyakov Gallery) fragment. Författare: Igor Grabar
Lila, 1915 (detalj). Författare: Konstantin Korovin
Lila, 1915 (detalj). Författare: Konstantin Korovin

Den fantastiska världen av glasögon av Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1939)

Petrov-Vodkin var naturligtvis inte den första mästaren i glasgenren i konsthistorien. Och som du kan se, långt före honom, skildrade konstnärer också olika glaskärl i stilleben, inklusive fasetterade glasögon.

Druva. (1938). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Druva. (1938). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Under revolutionen blev fasetterade glasögon och stackar ett proletärt föremål. År 1918 målade Petrov-Vodkin sitt första 12-sidiga glas te på morgonstilleben. Och han kommer att skriva många av dem under sin kreativa karriär - både facetterade och vanliga smidiga. Dessutom kommer dessa stilleben att skapa en hel serie dukar dedikerade till glaskärlet och ingår i världskonstens annaler.

Rosa stilleben. Äppelträd gren. (1918) (State Tretyakov Gallery). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Rosa stilleben. Äppelträd gren. (1918) (State Tretyakov Gallery). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Genom att analysera Petrov-Vodkins verk kom konstkritiker till slutsatsen att konstnären under turbulenta revolutionära år vände sig till genren stilleben av förtvivlan.

Tydligen parollen: under vilken Kuzma Sergeevich levde hela sitt liv och spelade en nyckelroll här.

Stilleben med ett glas, frukt och fotografering. (1924). (Privat samling). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med ett glas, frukt och fotografering. (1924). (Privat samling). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

För varje stilleben blev konstnärens skicklighet starkare, och han blev en av de framstående mästarna i denna genre i hela den ryska målningens historia. Varje verk spårar hur målaren skickligt bryter de omgivande föremålen i glaskanter, och detta syns bäst på exemplet med skedar. Och även konstnären skapade överraskande illusionen av tredimensionalitet och kärlens fullhet.

Fågelkörsbär i ett glas. (1932). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Fågelkörsbär i ett glas. (1932). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Kuzma Sergeevichs stilleben med glasögon är något som framkallar ett antal associationer med konstnärens tvetydiga efternamn, ärvt från hans berusade farfar, som lyckades få prefixet "Vodkin" för efternamnet "Petrov". Avtrycket av detta inte alltför hedervärda efternamn, konstnären fick bära hela sitt liv. Och detta är å ena sidan. Å andra sidan finns den extraordinära "mångsidigheten" hos Petrov-Vodkins talang: en konstnär och en författare, en självlärd och en teoretiker, en ikonmålare och en modernist.

Morgon stilleben. (1918). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Morgon stilleben. (1918). (Statens ryska museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Och om han i bilden av äpplen kom nära Cézannes skicklighet, så är Petrov-Vodkin i fasetterade glasögon den obestridda mästaren nummer 1 i världen.

För en samovar. (1926) (State Russian Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
För en samovar. (1926) (State Russian Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med bläckhål, 1934 (State Russian Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med bläckhål, 1934 (State Russian Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med bokstäver. (1925). (Privat samling). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med bokstäver. (1925). (Privat samling). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Frukt. (1934). (Simferopol konstmuseum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Frukt. (1934). (Simferopol konstmuseum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben på en grön bakgrund. (1924) (Sevastopol Art Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben på en grön bakgrund. (1924) (Sevastopol Art Museum). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med en samovar. (1932) (Saratov konstmuseum uppkallat efter Radishchev). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin
Stilleben med en samovar. (1932) (Saratov konstmuseum uppkallat efter Radishchev). Författare: Kuzma Petrov-Vodkin

Och återigen om Vera Mukhina

Picknick. Författare: Chursin A. K
Picknick. Författare: Chursin A. K

Och här är Granchak, som är bekant för många som föddes och bodde i sovjets land. Det var dessa glasögon som användes i offentlig catering, på järnvägen, i vattenautomater.

Och i uttalandet att den berömda skulptören Vera Mukhina är formgivaren av det fasetterade glaset, finns det fortfarande en viss sanning. Det var hon som gav honom ett "andra" liv efter att ha kommit fram till en slät kant som gick runt kanten, som skilde Mukhinsky -glaset från det traditionella granchak.

Tja, det är inte allt … Vissa forskare hävdar att hon lånade den här idén medan hon evakuerades i Ural från en lokal ingenjör Nikolai Slavyanov. I hans dagböcker har glasskisser med 10, 20 och 30 sidor bevarats, även om han föreslog att göra ett sådant glas av metall. Det som kan vara hundra procent säkert är att Vera Mukhina är författaren till designen av en klassisk ölmugg - ett glas. Och detta är redan ett obestridligt faktum!

Ölglas Vera Mukhina
Ölglas Vera Mukhina

Men hur det än är, idag är granchaken en sällsynthet. Han har troget tjänat den sovjetiska offentliga restaurangen i årtionden. Och i köket för varje nitisk värdinna gömde sig alltid ett glas och ett 100 gram glas som ett mätkärl. Och några av dem behåller dessa sällsynta glasögon än idag …

Nu görs detta "exotiska" i glasproduktionen endast på beställning.

Du kan lära dig en fascinerande historia om den lysande målaren, profeten, författaren Kuzma Petrov-Vodkins liv och äventyr. under granskning

Rekommenderad: