Tamara de Lempicka är en hemlig kvinna, en skandalens mästare, en unik konstnär som blev miljonär under sin livstid

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Tamara Lempicka, hon är Diva Art Deco, hon är jazzålderns ikon, hon är modernismens drottning, hon är ett av de unika fallen när en kvinnlig konstnär lyckades hitta sin plats i solen under sin livstid. Millionär, socialit, förebådare av glamourens epok, mystisk och extravagant, känd för sina kärleksaffärer med både män och kvinnor. Härliga Tamara. Hon gjorde sig själv och visade enastående vilja och talang.

Strålande, med en unik konstnärlig stil som bara är inneboende för henne, uppträdde Tamara de Lempicki som en stjärna i konsthistoriens horisont och blinkade starkt under en period av vindskydd som förstörde ödet för inte bara människor utan hela länder.

Konstkritiker löser fortfarande hennes livsväg som ett korsord och försöker återskapa den mest sanningsenliga versionen av den. Den mystiska Tamara Lempickis öde är lika otrolig som tiden då hon levde och arbetade. Det var epoken med art deco och jazz, chockerande och kvinnlig frigörelse, när en konstnär samtidigt kunde chocka det höga samhället i Europa och Amerika med sin oacceptabla livsstil, och samtidigt vara lika med det.

Det fantastiska livet för en otrolig kvinna som gjorde sig ett namn med sina egna händer

Ingen vet säkert födelsedatumet, som varierar mellan 1894 och 1898. Födelseorten, enligt Tamara själv, är Warszawa. Även om hon, enligt tillförlitliga uppgifter, föddes i Moskva i familjen till en fransk kvinna Malvina Dekler och en polsk jude Boris Gurvich-Gursky, som skildes strax efter hennes födelse.

Tamara gjorde allt för att förvirra fakta och datum i hennes biografi, skriva om det många gånger, radera allt som var obekvämt och dissonant. Därför är det ganska svårt att återställa detaljerna om barndomen, men det är pålitligt känt att mormor Clementine, som uppfostrade Tamara, spelade en stor roll i uppväxten. Hon lärde tjejen musik, tog henne till Italien, pratade om skönhet och formade hennes smak. Redan i barndomen förutspådde Tamara framtiden för en pianist.

Sedan 1910 besöker Tamara ofta Sankt Petersburg och börjar dyka upp. Vid en av bollarna träffar hon Tadeusz Lempicki, en stilig man, en förmögen bankir och en av de mest avundsvärda friarna. Flickan blev kär utan minne och, charmig den utvalda, gifte sig i mycket ung ålder med honom och bytte sitt flicknamn till ett mer harmoniskt.

De ungarnas lycka varade dock inte länge - året 1917 kom. Tadeusz greps av tjekisterna och Tamara var tvungen att göra otroliga ansträngningar, alla hennes förbindelser och charm, för att få sin man ur fängelset, för att sedan få falska dokument och fly från Ryssland till Paris.

Det verkar som om svårigheterna lämnades kvar, men som det visade sig började de bara. Tadeusz - som många utåt starka människor, visade sig vara hjälplös inför verkligheten - de hopfyllda problemen bröt helt hans vilja. Han började dricka och försökte inte ändra någonting. Vid den tiden hade paret redan ett barn - dottern Kisette.

Därför var det inte på grund av ett bra liv som Tamara fick stå vid staffliet. Revolutionen, flykten från Ryssland, ruinen, födelsen av en dotter tvingade Tamara att ta ansvaret för familjen på hennes sköra axlar och börja "snurra" själv.

Pengarna från försäljning av familjesmycken har tagit slut. Och Tamara hade inget annat val än att tänka på något för att överleva i ett främmande land. Och så kom hon plötsligt ihåg hur hon i barndomen fick veta att hon hade konstnärliga förmågor.

I Paris hade hon turen att träffa konstnären och hennes permanenta mentor Andre Lot, som initierade henne i hans utveckling av en ny stil i riktning mot den så kallade "mjuka kubismen". Den begåvade studenten tog snabbt upp den nya metoden och introducerade den i hennes arbete, vilket gav henne en unik handstil.

I början av 20 -talet såldes hennes stilleben och porträtt redan ganska bra. Lempitskaya lyckades hitta sin egen speciella stil, som representerar "en hybrid av postkubism och neoklassicism". Hennes målningar uppskattades omedelbart av konstmarknaden, giriga efter allt nytt och ovanligt. Som de säger kom konstnären in i strömmen och tog sin nisch i måleri.

Och mycket snart förvandlades Lempicka från en hopplös emigrant till en fashionabel konstnär och excentrisk samhällsdame. Hon positionerade sig som en vamp kvinna med sofistikerade sätt och rätt kopplingar. Och nu, i mitten av 1920-talet, började Tamara ställa ut sina verk på utställningar och glädde allmänheten, och vid 30 års ålder tjänar hon sin första miljon.

Konstnären skildrade sekulära damer, kronade huvuden och miljonärer, men glömde inte bort sig själv. Hennes självporträtt i en grön bugatti anses vara den första bilden av en kvinna som kör bil.

Dörrarna till de bästa gallerierna öppnades framför konstnären, kunderna stod i kö för hennes porträtt. Tamara de Lempicka blev en del av det bohemiska Paris över en natt, vilket gjorde det möjligt för henne att bekanta sig med Pablo Picasso, Jean Cocteau och André Gidde. Magazines publicerade hennes arbete på omslagen och skrev lovordande artiklar där de lovordade den fashionabla konstnären till himlen och kallade henne fri, oberoende, självförsörjande.

Och hon passade faktiskt den bilden. Hon visade sin frihet och dolde inte sina romanser med både män och kvinnor. Samtidigt hade deras äktenskap med Tadeusz redan börjat spricka i alla sömmar, och till slut skilde de sig. Tamara lyckades inte avsluta porträttet av sin man, hon avslutade inte vänsterhanden med vigselringen. Deras avsked gick utan ånger …

Bekantskap med sin andra make, baron Küfner, hände i början av 20-30-talet. Han beställde ett porträtt av sin älskarinna Nana Herrera, som Tamara lite senare komprometterade i sin älskares ögon och skildrade henne i sin målning "A Group of Four Nudes" i en obscen form.

De sa att när han såg sin älskarinna i denna form bröt baronen omedelbart relationerna med henne. Och det var fullt möjligt att Tamara själv fascinerade honom med sin talang, vars fan han var till slutet av hans dagar. På ett eller annat sätt, men 1933 gifte sig Raoul Kuffner och Tamara Lempicka.

Detta äktenskap för Tamara visade sig vara mycket lyckligt, med baronen som de bodde tillsammans i tjugonio år. Han avgudade sin fru och uppskattade hennes talang. Och trots deras ömsesidiga överenskommelse att fritt ha förbindelser på sidan var det en harmonisk förening.

I slutet av 30 -talet blev livet i Europa osäkert för judar och paret fick åka till Amerika. Där Tamara omedelbart genomförde en PR -kampanj: hon skickade sitt foto till olika redaktioner, där hon lyste som en filmstjärna och organiserade en social mottagning för flera hundra gäster. I amerikansk press var hon omedelbart känd som "baronessan med en pensel". Reklamflyget visade sig vara mycket framgångsrikt och Lempitskaya gick in i eliten i det amerikanska samhället.

Livet i Amerika fortsatte lugnt och uppmätt tills Raoul plötsligt dog 1962. Efter vars död Tamara fick flytta till sin dotter. Tamara har aldrig varit en bra mamma - hon tog praktiskt taget inte hand om sin uppväxt, även om hon målade ett stort antal av sina porträtt.

Och märkligt nog, men Quisette klagade aldrig över bristen på uppmärksamhet från sin mamma, tvärtom visade hon till och med fantastisk hängivenhet. Efter många år kommer hon att skriva en bok om sin mammas galna liv - "Passion by Design".

Tamara Lempitskaya förväntade sig en annan topp av framgång i livet. Exponeringen av hennes verk, utställd i Luxembourg Gallery i Paris, hade oväntat en fantastisk framgång, som överträffade till och med den som konstnären hade under de brusande tjugoårsåldern. Lempitskaya är tillbaka på modet.

Den chockerande konstnärens livsväg i Mexiko slutade vid 82 års ålder i en dröm. Och enligt testamentet var den avlidnes kremerade aska utspridd över vulkanen Popocatepetl.

Numera är Lempickas målningar värda miljoner på auktioner. De samlas in, stjäls, de fortsätter att stiga i värde och anses vara en bra investering för samlare. Många artiklar och böcker har skrivits om henne. På 1980 -talet framfördes pjäsen "Tamara", tillägnad hennes liv, på scenen i många länder med stor framgång.

Ett fantastiskt liv, dess slut och livet efter en ovanligt mystisk kvinnas liv. Är det inte? Detsamma kan inte sägas om många konstnärer under de åren som arbetade outtröttligt, bara för en bit bröd och dog i fattigdom. Och bara decennier senare blev deras namn upphöjda till toppen av Olympus.