Isaac Dunaevsky: Varför kamrat Stalin inte gillade den viktigaste sovjetiska "mästaren av ljudspår"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Han föddes i början av det nya seklet, 1900, i staden Lokhvits i familjen till en hemmafru och en enkel bankanställd. Isaac Dunaevsky var omgiven av musik från barndomen - hans mamma spelade piano underbart, hans farfar var en korist i synagogan, alla hans fem bröder skrev musik. Därför är det inte förvånande att hans framtid var förutbestämd.

Isaac Dunaevskys medfödda talang

Dunajevskijs sug efter musik manifesterade sig från tidig barndom. En gång i veckan uppträdde en orkester i Lokhvitsa, vars musik lyssnade på lilla Isak med öppen mun, som om den absorberade varje ton. Och så rusade han hem i full ånga för att hämta det han hade hört och glädja sin mamma.

Lite senare lärde han sig spela piano och kunde redan plocka upp vilken melodi som helst, och med tiden var det fiolens tur, som han också snabbt fann ett "gemensamt språk" med. Shuns första privata fiollektioner, som Isaac kallades i hans föräldrars hus, började ta vid 8 års ålder. Vid 10 års ålder blev han antagen till Kharkov Music College, där han blev en av de bästa, och gick sedan in i vinterträdgården, där han först försökte sig på att komponera kompositioner.

Denna ockupation så fängslade Dunajevskij att han ibland glömde bort sig själv, men han tänkte definitivt inte begränsa sig till klassisk musik. Förutom musik var han från barndomen inte likgiltig för teatern, så i sitt arbete kombinerade han två intressen på en gång, och efter avslutade studier på konservatoriet fann unge Isaac ett jobb i dramateatern som violinist-ackompanjatör.

Hans karriär utvecklades mycket snabbt, och snart tillträdde han som musikalisk chef på teatern, han komponerade själv musik för föreställningar, arrangerade befintliga kompositioner. Vid 24 års ålder fick Dunaevsky ett erbjudande med liknande position från Hermitage Variety Theatre och han flyttade till Moskva. Här skapade han sina första operetter.

Isaac Dunaevsky och inspiration

Då var den sovjetiska operetten bara i sin linda, och Dunajevskij visade sig perfekt i denna fråga. I den unga sovjetstaten kände han sig underbar. Det första viktiga ögonblicket i den unga kompositörens öde hände när han var 29 år gammal. Han blev inbjuden som musikchef till den nyöppnade Music Hall i Leningrad, och han höll med.

Här slöt han en vänskap med Leonid Osipovich Utesov och började komponera kompositioner för honom. Då tändes Isaac av nästan allt - han blir kär i jazz och dekorerar olika musik till mer intressanta och originella kompositioner. I samma period börjar han skriva de första kompositionerna för filmer. Hans tre första bilder var inte så framgångsrika och försvann snabbt i glömska, men den fjärde gav överväldigande framgång och berömmelse.

Efter att ha träffat regissören Grigory Alexandrov fann de snabbt gemensam grund. Båda ville skapa en musikalisk komedi och komma på något som skulle väcka glädje för den sovjetiska publiken. Redan från det första mötet, som ägde rum i Utesovs hus, diskuterade de sina idéer med en sådan passion att det gick upp för Dunajevskij, och han gick genast till pianot och började spela.

Hans komposition var så ljus att Aleksandrov, som var tyst och lyssnade uppmärksamt på sin nya väns pjäs, "byggde" sin framtida film i huvudet, som senare dök upp på skärmarna med titeln "Merry Guys". Filmen och dess musikaliska ackompanjemang gjorde ett stort stänk på den internationella filmutställningen i Venedig, så Aleksandrov återvände hem med ett guldpris, och Dunajevskijs musik lät på alla kaféer och restauranger i Italien.

Arbetet fortsätter

Men Isaac tänkte inte läsa på lagrarna, han var intresserad av det nya verket om "Tre kamrater". Trots att i denna film, till skillnad från hans tidigare verk, var musik långt ifrån huvudaspekten, hans komposition "Kakhovka" till dikterna av Svetlov blev en riktig hit. Intressant nog skrev han musiken på några minuter.

Som Isaac själv senare sa, författaren till texten satt bredvid honom, och han satte sig bara vid pianot och spelade hela låten i sin helhet. Det verkade som om musiken kom in i hans huvud redan i färdig form, och han reproducerade den helt enkelt. Hans kompositioner sjöngs av hela landet - från kvinnor på fälten till militären vid fronten.

Psalm till Stalin från Isaac Dunaevsky

På något mirakulöst sätt lyckades han sätta folkets allmänna stämning i musiken, vilket inte kunde göras av andra kompositörer som ville vinna berömmelse. Men även en så begåvad person hade något som han inte kunde göra på något sätt - det var att skriva en psalm till Stalin.

Ledaren betraktade generellt kompositören med misstänksamhet. Iosif Vissarionovich var inte nöjd med bokstavligen allt - han hatade att västern blev kär i "Merry Fellows", enligt hans mening var all kompositörens musik för lätt, lätt, uppriktig och i allmänhet såg Stalin en överflöd av jazz.

Men samtidigt blev Isaac inte rörd, men inte särskilt erkänd. Stalin ville att sånger skulle sjungas om honom med tårar i ögonen, som var fallet med andra kompositioner av Dunajevskij, men den senare lyckades inte. Trots alla ansträngningar som Isaac inte skrev om ledaren gick detta inte till folket.

Mycket hårda tider för den stora kompositören kom under en tuff antisemitisk kampanj. Då började alla de som avundade Dunajevskijs talang och framgång och inte kunde komma till rätta med att skicka anklagelser mot honom, vilket i hög grad kränkte kompositören. Isaak Osipovich dog 1955 av en hjärtattack, utan att ha tid att skriva några barer färdigt till operetten "White Acacia".

BONUS