Video: Flygande städer i samtida konstnärers verk
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Flygande städer. Hittills uppfattas denna fras av oss som något från fantasiens rike. Men vem vet, plötsligt en dag blir jordens yta obeboelig? Eller kommer befolkningen att öka så mycket att vår planet helt enkelt inte rymmer alla? Eller slutligen, kommer tekniska framsteg att nå den punkt där flygande städer kommer att vara lika vanliga som till exempel skyskrapor är nu? Låt oss se hur samtida konstnärer utvecklar denna idé.
Japansk författare Masakatsu Sashi (Masakatsu Sashie) är övertygad om att om människor inte ändrar sin inställning till miljön, så kommer vår civilisation snart att ta slut. Den pessimistiska konstnären ägnade en serie målningar åt denna idé, där livet rör sig till små sfäriska planeter, likgiltigt svävande på himlen ovanför resterna av tidigare makt.
Ytterligare en japansk, regissör Hayao Miyazaki (Hayao Miyazaki), regisserade anime i full längd "Laputa Heavenly Castle", som ligger på den legendariska flygande ön. Intressant nog lånade författaren namnet Laputa av Jonathan Swift, som skrev om den flygande ön i Gullivers äventyr.
För artisten John Burkee (John Berkey) fick en gång arbeta med universums utformning i Star Wars. Och på fritiden fortsatte han att skapa fantastiska rymdskepp, eller städer av en ny generation, som den här i form av en enorm fisk.
Företag Rael San Fratello hon talar inte om flygstäder än, men hon har redan ett projekt att flyga trädgårdar. Dessa gröna öar bör flyta i luften och förbättra ekologin i megastäder.
Höjande berg från det sensationella Avatar av James Cameron (James Cameron) - det här är inte heller riktigt städer, men det är helt enkelt omöjligt att inte nämna dem. Ett intressant faktum: när man skapade Pandoras landskap togs landskapen i det kinesiska berget Jiankunzhu till grund. Efter filmens släpp beslöt de kinesiska myndigheterna att döpa om berget till "Hallelujah, Avatar".
Och här är animationsstudion Pixar presenteras i tecknad film "Upp" (Upp) en variant av ett flygande hus som stiger upp i luften tack vare många ballonger. Förresten, filmskaparna var inte för lata för att beräkna hur många bollar som faktiskt skulle krävas för att genomföra ett sådant äventyr. Resultatet är imponerande: 105 854.
I ett dataspel "Ar tonelico: Melody of Elemia" handlingen äger rum på den flygande kontinenten Sol Ciel och staden Platina som flyter bredvid den, som kan nås med järnväg.
Konstnärens stad skyhöga på den dimmiga himlen Tolgahan gungor först verkar det som en vanlig bosättning, reflekterad i vattnet. Och bara med en närmare titt kan du se toppen av bergen som ligger långt nedanför och konturerna av riktiga, "jordiska" städer.
Konstnären skapade också något liknande Alex Popescu (Alex Popescu). Hans flygstad, varav hälften är upp och ner, kan ses i en video för en av de rumänska musikgrupperna.
Robert McCall (Robert McCall) skapade sina målningar för decennier sedan. Flygande städer, badade i solen - enligt författaren väntar 2000 -talet på just en sådan framtid. Tja, inte ett dåligt alternativ, eller hur?
Rekommenderad:
Aivazovsky är inte bara havet, och Levitan är inte bara landskap: vi förstör stereotyper om klassiska konstnärers verk
Ofta är namnen på ryska artister förknippade med genrer som har varit deras kreativa roller under hela sin karriär. Det var i dessa genrer som de blev konstnärliga excellens oöverträffade ess. Så för majoriteten av tittarna - om Levitan, för all del, - landskapstexter i centrala Ryssland, om Aivazovsky är ett fascinerande havselement i Svarta havet, och Kustodiev inte alls är tänkbar utanför ett ljust festligt populärt tryck . Men idag kommer vi att förstöra de rådande stereotyperna och glädja oss överraskande
Varför det rörde sig om det figurativa måleriet: 6 samtida konstnärer vars verk orsakar glädje och förvirring
Figurativ målning har varit en del av konsthistorien i århundraden. Samtida konstnärers verk som föredrog denna riktning var inget undantag. Vilka är samtida målningar och varför det är en sådan rörelse kring dem - vidare i artikeln
10 dyraste samtida konstnärer vars verk drivs in i en dumhet
Samtidskonstens popularitet växer för varje dag, särskilt när det gäller ovanlig, levande och minnesvärd kreativitet som kan skjuta de vanliga gränserna för mänsklig förståelse och utforska nya ämnen. Dessutom är det samtidskonst som är bästsäljande idag, vilket framgår av försäljningssiffrorna på auktioner, där du ofta kan hitta de mest otroliga verk som utvärderas som en verklig nationell skatt. Och det handlar inte bara om
"Nordens Venedig" genom samtida konstnärers ögon: En resa över de pittoreska broarna i Sankt Petersburg
Varje stad har sitt eget individuella drag, som är ett slags visitkort. I Sankt Petersburg är detta Hans Majestät Petersburgsbron. Mer än tre hundra av dem kastas över de många floderna, kanalerna, sjöarna och dammarna i Sankt Petersburg. Att se broarna i "Nordens Venedig" är därför lika med att lära känna staden mycket nära. Och dessa fantastiska strukturer, fyllda med romantik och historisk anda, har alltid varit, är och kommer att vara ett favorit tema för Sankt Petersburgs målare och poeter
Samtida konst från Konstantin Zolotarev. Samtida kristen konst eller ikonmålningsstil
Ikonmålningsstilen som skapats för att skildra de heliga och Kristus syftar till att visa en annan verklighet. Därför, i ikonen, är porträttlikheten mellan ett helgon och en person som faktiskt levde en gång i princip inte, eftersom det speglar en förvandlad person som befinner sig i övervärlden. Men trots allt levde de heliga en gång på jorden, de var som vi, de åt och drack och hade praktiskt taget samma problem som den moderna människan