Video: Tim Durning och hans teckningar: bilder som skapar stämning
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Vad är historien om målningarna av Philadelphia -konstnären Tim Derning? Om hur mångsidig världen är och hur brett utbudet av mänskliga känslor är, om förmågan att känna empati och vara genomsyrad av någon annans humör. Glada och melankoliska målningar laddar dig med optimism och energi eller driver dig in i sorgliga tankar: en riktig konstnär kan allt. Se efter själv.
Tim Durning är född och uppvuxen nära Philadelphia. Som barn fick pojken ta en buss till skolan i en hel timme, men vägen gick genom de pittoreska kullarna bevuxna med skog. Kontemplation över en vacker utsikt utanför fönstret - vad kan vara bättre för den framtida författaren till underbara teckningar? Bilder svärmade av kraft och huvud i huvudet på den unge Tim Derning, och han plågades inte av frågan om vem han skulle vara: naturligtvis en konstnär!
För att studera måleri professionellt, efter att ha tagit skolan, fick den unge mannen flytta till Philadelphia. Tim Durning bor här idag, men drömmer om New York - en stad med stora möjligheter. Det skulle vara trevligt att få en lägenhet, om inte på Manhattan, sedan i Brooklyn, sätta en dator där, transportera en samling skal som finns till sjöss och sjösätta din älskade katt Amos. Även om New York -myten som fastnat i konstnärens huvud kanske bara är Woody Allens och hans filmer.
Tim Durnings konstverk börjar med slumpmässiga skisser. Han minns artiklarna han läste nyligen, föreställningarna han såg och gör de första teckningarna. Bilderna som konstnären fångar är än så länge bara ett tillvägagångssätt för bildens väsen. Men när du lyckas förmedla idén om arbete och stämningen hos karaktärerna är halva striden klar.
Tim Durning ritar med en mekanisk röd penna, skannar den resulterande teckningen och lägger till färger på datorn. Han försöker få sina färgillustrationer att innehålla det publiken saknar i livet - något mystiskt, poetiskt och vackert. För detta experimenterar konstnären med ljus och skugga.
Tim Durnings nya prestationer är oftast inspirerade av andra konstnärers verk. Poängen är naturligtvis inte plagiat, utan det faktum att när du ser en fantastisk bild målad av en vanlig person gjord av kött och blod, inspirerar den och tvingar dig att ta upp en penna själv. När Tim Durning undersöker andras teckningar och bilder tänker han på hur han skulle uttrycka samma tanke eller förmedla samma stämning, för ju fler olika sätt att berätta om samma sak, desto mer intressant är det.
Rekommenderad:
"Och vi kommer att begrava dig!" och andra fraser som återstod som ett minne av Chrusjtjov och hans tid
För vissa är tiden för Chrusjtjovs styre Tiningen, vidarebosättning av gemensamma lägenheter och rymdflygningar. För vissa - skott av arbetare i Novocherkassk, förstörelse av jordbruk och förföljelse av prästadömet. Detta var i alla fall en ljus period av sovjetisk och rysk historia, och den satte stora spår efter sig - inklusive på vårt språk. Här är några fraser som talades under Chrusjtjov och som vi fortfarande använder idag
Havets stämning och karaktär i fotohistorien om en buddhistmunk
“Nami” är namnet på vågen på japanska, och det är också namnet på konstnärens fotoalbum Syoin Kajii. "Nami" är en serie fotografier av vågor som fångades med kameran utanför Sado Island i Japan. Fotografen är en ung buddhistmunk som heter Syoin Kajii, som ägnade mycket tid åt att observera havet och dess humör för att fånga utbrott av dess vågor i rätt ögonblick
Orange stämning i fotocykeln om en liten flickas äventyr
Brooklyn-baserade fotografen Adrien Broom började arbeta med det fantastiska fotoprojektet The Color Project förra året. Konceptet är enkelt: visa världen runt oss i regnbågens olika färger. Varje bildserie utförs i en vald färg, idag kommer vi att berätta om den orange världen, där fotocykelns huvudhjälte fick
Konstnären Pierre Brasso och andra avantgardeartister från djurparken: vad är skillnaden mellan abstrakta målningar som människor och djur skapar
Namnet på den franska avantgardisten Pierre Brassau, vars målning utställdes 1964 på en konstutställning i Göteborg (Sverige), förknippas med en nyfikenhet. Vissa konsthistoriker och kritiker erkände verk av en okänd mästare som utställningens bästa utställningar. Efter att ha fått detaljerad information om konstnärens personlighet, dök ett fantastiskt skandalöst faktum upp
Överlever kärnvapenbombardering och skapar av glädje: Issei Miyake är designern som skapade origamikläder och senare blev filosof
Han var sju år när Hiroshima bombades. 1945 förlorade han hela sin familj … och år senare skapade han kläder och dofter som gör människor glada. Han studerade grafisk design men blev känd som modedesigner och uppfinnare. Han sa att kläder är en konst, men han ägnade också stor uppmärksamhet åt teknik. Issei Miyake - den första formgivaren som lade principen om origami i grunden för klädproduktion, filosof, vetenskapsman och konstnär