Mysteriet om "sista kvällsmaten" av Leonardo da Vinci, som inte kan lösas än idag

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

The Last Supper av Leonardo da Vinci är ett ikoniskt renässansmästerverk som har hyllats, skrivits om och emulerats genom åren. Men trots alla svårigheter och problem finns denna målning fortfarande i Santa Maria delle Grazie -klostret i Milano.

Det visade sig att Leonardo började arbeta på fresken vid en tidpunkt som var helt olämplig för detta, nämligen bokstavligen ett år innan Ludvig XII, som kung av Frankrike, bestämde sig för att slåss mot Italien. För Italien var det en tid av problem och en vändpunkt som inledde ett skrämmande, blodigt och svårt krig för båda sidor.

Invasionen av Louis innebar att Leonardo förlorade sitt jobb, eftersom han vid den tiden arbetade med ett mästerverk - ett monument över hästen, som skulle vara tillverkat av naturligt brons. Leonardo spenderade cirka tio år på detta arbete, men Louis beslut fick mycket sorgliga konsekvenser för honom. Vid den tiden betraktades brons som ett mycket värdefullt material som lätt användes för tillverkning av vapen. Därför är det inte förvånande att hans arbete snabbt demonterades i delar, med tanke på att ett monument för världen behövs mindre än några få verktyg.

Så da Vinci förlorade kolossala medel på grund av fientligheter. Det var denna staty som kunde ge honom inte bara vinst, utan också vansinnig berömmelse i den dåvarande konstnärliga världen, den berömmelse han drömt om så länge. Samtidigt fick han i uppgift att måla en bild som vi känner till idag, och som skulle rädda honom från ekonomisk förstörelse.

Man tror att han började arbeta med det 1495-1496, och själva duken färdigställdes 1498. Den skildrar den berömda scenen från Stora torsdagen, där Jesus och hans apostlar delar en sista måltid före döden och uppståndelsen. Under lunchen sa Jesus att en av hans lärjungar skulle förråda honom och överlämna honom till myndigheterna för avrättning (det var Judas, som da Vinci skildrar att han släppte salt på bordet). Den här bilden återspeglar reaktionen från de nära ande till Jesus, apostlarna, när han sa att en av dem skulle vara hans förrädare.

Varje figur är unik och minnesvärd in i minsta detalj. Enligt Ross har en konstnär aldrig tidigare skapat ett sådant drama i en målning, med så realistiska figurer och små detaljer. Ta till exempel hur skickligt Kristi högra hand är gjord, sett genom vinglasets transparenta yta. Många konstkritiker anser att sådan detaljering är den högsta graden av skicklighet.

Det är inte alls förvånande att under hela sin existens har detta konstverk mött många faror. Ett år senare bestämde kung Louis att det var dags att erövra Milano. Sedan såg han den här fresken, som han tyckte så mycket om att han till en början ville skrapa den från väggen och ta med sig den.

Senare, mot slutet av 1500 -talet, skadades fresken avsevärt av fukt, och några av dess delar skalades av, och därför trodde man att den förstördes fullständigt.

Tre hundra år senare, 1796, kunde fransmännen återvända igen, denna gång som republik. Trupperna som invaderade Milanos territorium ockuperade matsalen där målningen låg. Det antas att militären med sin hjälp uttryckte sin motvilja mot kyrkan på alla möjliga sätt och kastade på den allt som finns att tillgå, inklusive stenar, och också vanställde apostlarnas ögon i bilden.

Men allt detta är bara en bagatell jämfört med när myndigheterna tog det överväldigande beslutet att placera fångarna inne i byggnaden, enligt The New York Times, som, utan att förneka sig själva, på alla möjliga sätt hånade konstverket.

Närmare den moderna tiden, i början av 1800 -talet, skadade människor som ville återställa detta mästerverk och bara hade goda avsikter det och drog isär det.

Den kanske sorgligaste händelsen är vad som hände den 15 augusti 1943, när de allierade styrkorna bombade refektoriet. Atlas Obscura rapporterade att den defensiva strukturen hade installerats i förväg. Medan resten av kyrkan förstördes till stor del, räddades själva tavlan tack och lov.

Många tror att da Vinci var ett otroligt geni som kunde hantera allt. Men även de mest begåvade människorna har en rad misslyckanden och lejonparten av besvikelser.

När da Vinci var fyrtiotvå var året 1494. Samtidigt blev han hånad av sina bröder i verkstaden, konstnärer och helt enkelt kreativa människor, som trodde att denna stora mästare i hans era lyckades förlora sin potential.

Enligt Ross kunde konstnären inte slutföra ett antal uppdrag, och som ett resultat fann många människor honom opålitlig. En av poeterna skrattade till och med och anklagade da Vinci för att vara medelmåttig, eftersom han knappt lyckades skriva bara en duk på tio hela år. Leonardo ville desperat skapa det han kallade "ett äraverk" - något som skulle göra honom känd för eftervärlden. Till slut fick han sin vilja med den sista måltiden.

Under skapandet av sitt mästerverk lyckades da Vinci dölja flera av hans tidigare verk på duken. Till exempel är en av apostlarnas figurer, enligt konsthistoriker, en kopia av konstnärens tidigare verk. Han lånade bilden av Jakob den store av sig själv:.

Under åren har vissa hävdat att figuren till höger om Jesus faktiskt är Maria Magdalena och inte Sankt Johannes, men Ross motbevisar detta antagande. Och om du tror på hans version, så avbildades den helige Johannes, den yngste aposteln och den älskade lärjungen, alltid bredvid Kristus, och det var där Leonardo placerade honom.

Ionna har också alltid framställts som ung, skägglös och ofta androgyn. Leonardo höll fast vid denna typ av bild, eftersom den androgyne unge mannen var ett personligt ideal för honom, den som han kunde kalla kronan för skapandet av naturen, och vars bild ständigt upprepades i hans arbete.

Dessutom, enligt konstkritiker, användes bilden av Maria också ofta även utanför denna bild. Till exempel skapade en av artisterna vid namn Fra Beato Angelico en fresko som var inrymd i ett kloster i Florens. Där, på San Marco -väggen, demonstrerar han hur Mary Magdalena passerar sakramentsceremonin med apostlarna. Det betyder att det faktum att hon lite senare kunde visas på duken "The Last Supper" inte är något utöver det vanliga, motsägelsefullt eller misstänkt. Hon är dock inte där.

De flesta forskare och konstkritiker avvisar teorin om att mystiska budskap kan döljas i målningar från renässansen. Den sista måltiden var inget undantag. Inte en gång mottagligt för nära studier och uppmärksamhet, väcker detta arbete än idag ett genuint intresse, vilket ger upphov till många olika versioner om människorna som skildras på det.

Ett av antagandena är att det finns många saker i bilden som efter femhundra år är svåra att logiska och utvärdera. Till exempel handgesterna som gjordes av apostlarna. Var och en av dem kan ha en viss betydelse, som tyvärr går förlorad för oss eller tolkas som bekväm för någon. Det är dock viktigt att komma ihåg att inte ta Dan Browns konspirationsteorier och romaner för allvarligt., säger kung.

Det är möjligt att inte fästa särskild betydelse för de symboler som är dolda för vår blick, men man kan inte låta bli att nämna att bilden är fylld med mycket spännande detaljer.

En av forskarna noterade att de gobelänger som pryder väggarna är mycket lika dem som fanns i Milano -slottet. Dessutom är apostlarna porträtt av nära krets och människor som kommer in i hovet, som da Vinci själv kanske hade känt till.

Så på många sätt representerar målningen bland annat gården till Lodovico Sforza, skyddshelgon för detta verk.

En annan intressant punkt är att brödet och vinet som delas i bilden har en speciell andlig betydelse för människor i den kristna tron.

Konstnären stannade dock inte där och gav sina avdelningar extra mat, vilket för en modern person och en älskare av mat kan verka mycket extravagant. Vi pratar förstås om saftiga ålskivor, toppade med en apelsingarnering.

Sa Ross.

Efter upp- och nedgångar uppnådde da Vinci äntligen den berömmelse han ville ha i sitt eget liv med detta konstverk, som än idag anses vara ett av de mest kontroversiella och mystiska mästerverken i världen. Och uppenbarligen kommer tvister, åsikter och olika slags gissningar och antaganden att följa detta fantastiska arbete i många år framöver …

Den sista måltiden är inte det enda som har pratats oändligt om och argumenterats om i århundraden. Är ett annat ämne för het debatt och påståenden över hela världen.