Varför målningar som firade skönheten hos mörkhyade kvinnor gjorde mycket ljud

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Harmony Rosales verk”sprängde” bokstavligen sociala nätverk med sin excentricitet, djärvhet och direkt provokation. Hennes arbete på några minuter vände upp och ner på världen och orsakade skalor av känslor, indignation och kritik. När allt kommer omkring, inte varje dag kan du se bilder som utmanar inte bara en viss grupp människor. men för hela mänskligheten: den mörkhyade Jungfru Maria, Eva, drottningen av Sheba, liksom Guds avbild i sken av en mörkhyad kvinna är bara en liten del av det som störde mycket …

Harmony växte upp i en miljö som är mogen för konstnärligt uttryck, med en mamma som arbetade inom bildkonst och en pappa som älskade musik. Detta gjorde att hon kunde lära sig och forma sig till den konstnär hon blev. Harmony strävar efter att skapa verk som kommer att ge mer självkärlek. Hon tog sig till konstscenen och försökte föra kulturell och social medvetenhet till en av historiens mest underrepresenterade personer, den svarta kvinnan.

Harmoni försökte övervinna den kulturella barriären genom att använda vit västerländsk renässanskonst som grund för deras arbete. Renässanskonst är känd över hela världen som rörelsen och tiden för virtuosa konstnärer som Donatello, Titian och Botticelli, som strävade efter att skapa konst som skulle förevigas och betraktas som höjdpunkten för sina respektive medier. Inspirerad av de stora målarnas arbete, formade hon sitt arbete så att betraktaren hade något att få ögonen på, för att sedan stanna upp och noggrant titta på bilden, där huvudpersonerna är tjejer som är så lika hjältinnorna i Renässans.

Ofta anses hennes arbete kontroversiellt, eftersom hon inte känner någon ånger med sådana målningsämnen som Svarta Jungfru Maria, men detta är inte ens kontroversen för dem som kritiserar hennes arbete. Enligt många kritiker har Harmony skadat de figurer som representerar vita mäns makt och använder deras bild för att stärka sitt eget folk, som gömmer sig bakom västerländska mästerverk, tagna som grund.

Många undrar nu förmodligen, vad skiljer svart feminism från feminismen på 1960- och 70 -talen? Det är faktiskt väldigt enkelt, men det är värt att komma ihåg att denna rörelse ursprungligen skapades av vita kvinnor för vita kvinnor, det var inte en inkluderande rörelse. Ändå finns det några register över svart feminism, som kan spåras tillbaka till 1830 -talet, som börjar med The Woman Wanderer of Truth. Hon var aktivist och betraktade som svartfeminismens förfader.

Svart feminism är en intellektuell, konstnärlig, filosofisk och aktivistisk praxis baserad på svarta kvinnors erfarenheter. Men tyvärr orsakar denna rörelse fortfarande mycket kontroverser och missnöje från allmänheten.

Svart feminism är lika viktig som vit kvinnofeminism eftersom det finns en ojämlikhet mellan medborgarrättsrörelsen och den feministiska rörelsen, där svarta kvinnor fortfarande kämpar för att hävda sina rättigheter och bevisa att de är värda respekt, förståelse och jämlikhet. Under medborgarrättsrörelsen höll svarta män styr över svarta kvinnor, trots att dessa kvinnor var deras förtrogna och deras fruar. Från mödrar till systrar, anhängare och älskarinnor, de stod alla bakom sina män vid den vändpunkten i hopp om att ge dem möjlighet att ytterligare stärka sig själva i en värld av inte bara rasism utan också kvinnofientlighet som kvarstår i deras samhällen.

Sedan uppstod en feministisk rörelse, allierad endast med dem som hade förmånen att ha makten. Svarta kvinnor ansågs inte vara värda att sträva efter sina rättigheter som sina vita motsvarigheter, men återigen behövde de inte en rörelse ledd av vita kvinnor för att veta sitt värde i att hävda sina rättigheter. Harmonys målning "Lioness", baserad på en tysk porslinsplatta med titeln "Woman with a Lion", var det första verket i hennes samling B. I. T. C. H.

Hon ville att detta arbete skulle fungera som ett exempel på en svart kvinna med självständighet och styrka. Harmony vill att mörkhyade kvinnor ska äga denna kraft och förstå att det är en integrerad del av vem de är och inte skämmas över sin styrka och motståndskraft. Och hon visar allt detta genom sin svartrenässanskonst.

Som tidigare nämnts har Harmony ett speciellt förhållande till sin kreativitet och kvinnlighet. Som afro-kubaner ansåg hon det vara sin plikt att framställa kvinnor som helgon, som jungfru Maria, Eva och andra religiösa personer. Skildringen av drottningen av Sheba bredvid kung Salomo i målningen är ett utmärkt exempel på att skildra svarta kvinnor som lika med svarta män i styrka och förståelse. Myten sa att drottningen besökte Salomo för sin visdom och för att kontrollera om ryktena om hans tillväxt var sanna, och när hon såg och hörde honom blev hon slagen av honom.

I sina verk återger Harmony kraften i mörkhyad kvinnlighet och renar de gamla bilder som påtvingades alla kvinnor, vilket skapade hennes skandalösa renässanskonst, och försåg hennes hjältinnor med skönhet, styrka, intelligens och andlighet.

Harmony använde Madonnans traditionella ikonografi i ett av hennes verk för att återigen upphöja svarta kvinnors roll, liksom för att ändra kvinnors roll i denna överutbredda religiösa bild. Hon är inte längre bara Kristi moder. Madonna odlar ungas liv, skyddar dem och fyller dem med en mängd kunskap och förståelse för omvärlden. Hon matar dem inte bara med sin mjölk, utan också med sitt sinne och ovillkorlig kärlek. Hon gör kvinnor till en ledstjärna av kunskap och skydd - två begrepp som kvinnor aldrig har kunnat umgås med.

Det var därför hennes mörkhyade Jungfru Maria inte var det mest kontroversiella verket på repertoaren. När allt kommer omkring orsakade hennes avbild av Gud i form av en mörkhyad kvinna ett flöde av känslor och förargelse bland den protesterande publiken, inklusive kritiker. I sin serie verk med titeln B. I. T. C. H. försökte Harmony göra om dessa verk med sina föråldrade bilder och ideologier. Hon ville öppna fältet för ny diskussion genom gamla ideal och övertygelser, med svart renässanskonst och svarta kvinnor som äntligen står i centrum efter så många år.

I tiotusentals år har människan strävat efter att etablera den perfekta skönheten. Från Kalos -folket i antikens Grekland till Yaksha som skulpterats vid Stupa i Sanchi, människan har alltid strävat efter idealet. Leonardo da Vinci försökte också hjälpa till att skildra en persons ideala proportioner genom verk av Vitruvius Pollio.

Harmoni, som ersätter bilden av en vit man med en mörkhyad kvinna, höjer hennes skönhet till en form som är högre än konst. Hon lyfter kroppen av en mörkhyad kvinna till Guds avbild för människan, eftersom Vitruvian-mannen också är känd som proportionernas kanon. Således visar konstnären sin version av det berömda verket genom sin utmanande renässanskonst tillägnad alla svarta kvinnor.

Och i fortsättning av ämnet, läs också om hur fotograf Bisola Mofeoluva fångade och visade världen den afrikanska skönheten hos afrikanska kvinnor och män.