Service för kejsaren: Hur prins Volkonskys livegne återupplivade gammal teknik och blev en berömd tillverkare

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Född som en serfisk, uppnådde han rikedom och framgång genom sitt arbete - han skapade det mest kända smyckesföretaget i Ryssland, restaurerade den gamla tekniken för rysk emalj, vann uppmärksamheten hos den kejserliga domstolen och öppnade sin egen skola, där innovativa metoder för beredning var applicerad. Pavel Ovchinnikov, juvelerare, industriist, tänkare och lärare, blev en nyckelfigur i rysk kultur i mitten av 1800-talet …

Pavel Akimovich Ovchinnikov föddes 1830 i Podolsk -distriktet och var en serf av prins Volkonsky, men han blev räddad från en serfs vanliga öde av sina tidiga och ovanligt levande ritförmågor. Hans bror fick sin frihet för länge sedan och höll en guld- och silververkstad i Moskva.

Paul gick med som lärling, och åtta år senare kunde han få sin egen frihet. Ovchinnikov hade tur igen - hans utvalda fick en bra hemgift, som han framgångsrikt investerade i utvecklingen av sitt eget smyckeföretag. Fyra år senare nådde hans företags omsättning en och en halv miljon rubel.

Först ställde han ut sina verk 1865 på en utställning med tillverkade verk. Där var han dock blygsam och presenterade artiklar för gudomliga tjänster baserade på ritningar av akademikern Bornikov.

Och sedan finns det en oändlig framgångsstege. Ovchinnikov -fabriken deltar i stora utställningar i Ryssland och utomlands, får alltid höga priser och blir snart leverantör till den kejserliga domstolen. Fabriken fick rätt att använda statens emblem i sina produkter.

I Paris vann juveleraren en silvermedalj för ett skrivinstrument dedikerat till livegarnas frigörelse 1861.

De skrev om honom - "Ovchinnikov är känt i hela Ryssland, och denna berömmelse förvärvades av honom." Det var en sällsynt kombination av energi, charm, uthållighet, företagande, rationellt sinne och hög konstnärlig talang. Han ledde enbart företaget och gjorde betydande insatser för att annonsera i Ryssland och utomlands.

Ovchinnikov var inte bara en framgångsrik tillverkare - han var en riktig popularisator för emaljverksamheten. Aldrig tidigare har fabriksprodukter täckts med så komplexa målade glasemaljer.

Ovchinnikov och hans kollegor använde en mängd olika alternativ för att använda emaljer - små inneslutningar eller stora komplexa smycken … Ovchinnikov var inte rädd för att kombinera emalj med niello och andra dekorationsmetoder.

Dessutom experimenterade han djärvt med stilar, tolkade till exempel chinoiserie och andra orientaliska trender. Det var sant att han flörtade med temat "öst", han glömde inte rötterna - till exempel skapades en lyxig tjänst med utsikt över Moskva för den yrkeshögskolautställningen 1872.

Samtidigt bildades en stadig önskan att tolka ryska nationella motiv inom den dekorativa och tillämpade konsten. Graveringar med utsikt över städer, scener från rysk historia, populära tryck och prydnadsföremål - det spektrum av bilder som oförtjänt glömts av konstnärer var så stort att alla kunde hitta i djupet av den ryska kulturen något som var nära hans smak.

Pavel Ovchinnikov vävde skickligt "gammal ryska" motiv med orientaliska och uppnådde uttrycksfulla och imponerande plastlinjer. Ovchinnikov och hans mästare studerade erfarenheten av juvelerare från pre-petrintiden, för att få något originellt och samtidigt "riktigt ryskt", genomförde experimentell utveckling av nya tekniker för att skapa emalj.

Så det var på Ovchinnikovs fabrik, efter en lång sökning, som den till synes långa och oåterkalleligt förlorade cloisonnéemaljtekniken återställdes - den blev dock inte utbredd. Å andra sidan, fönster eller glasmålning, som extremt sällan användes både i Ryssland och i väst, utvecklades just av mästarna i Ovchinnikov.

Tillverkaren dolde inte alls prestationer och forskningsundersökningar av sitt företag, delade villigt sina fynd och vetenskaplig information i sina böcker.

Dessutom samarbetade han med många kända konstnärer i sin tid, till exempel Lanceray. Den nationella smaken av Ovchinnikovs produkter uppskattades av utlänningar som stannade till i Moskva eller Sankt Petersburg, där fabrikens butiker låg.

Återvänd till Paris utan souvenir med märket i Ovchinnikov -fabriken? Omöjlig! Uppsättningar, skålar, bägare täckta med glasmålning presenterades vid diplomatiska möten och presenterades för viktiga personer i hela Europa.

Men prioriteringen av fabrikens arbete förblev skapandet av kyrkliga redskap - i mer än sextio år vände kyrkor och kloster till Ovchinnikovs fabrik. Delar av dekorationen som skapats av fabrikens mästare kan ses i Frälsarens katedral på spillt blod i Sankt Petersburg och Kristus Frälsarens katedral i Moskva.

Dessutom var Ovchinnikov en bra chef och lärare. Han försökte se till att arbetarna inte behövde någonting, och organisationen av deras arbete och liv var på höjd. Han beskrev sina åsikter i den revolutionära boken för den tiden "Vissa uppgifter om frågan om arbetarnas och studenters livsstil i fabriker och hantverksanläggningar."

Han var en av de första tillverkarna som öppnade en hantverks- och konstskola, på vars territorium hundra och trettio studenter bodde, som under sex år behärskade både allmänbildning och teckning, modellering, kalligrafi. Eleverna på skolan fick regelbundet utmärkelser på olika utställningar, vilket vittnar om den höga utbildningsnivån. Eleverna arbetade i fabriken, men arbetade bara med utbildning och ökad kompetens. Det var strängt förbjudet att använda ungdomar för grovt arbete, städning, underhåll.

Hans död ledde inte till att företaget förstördes. Ovchinnikovs söner ärvde hans entreprenörsanda, kärlek till experiment och stilkänsla. De verk som de presenterade 1900 i Paris förtjänar många komplimanger som innovativa och tekniskt utmanande. Fabriken stängdes efter revolutionen och dess egendom nationaliserades. Nu säljs de bevarade produkterna från Pavel Ovchinnikovs fabrik på auktioner för mycket pengar både i Ryssland och utomlands.