Innehållsförteckning:
Video: Varför en av medeltidens bästa målare målade för sjukhuset: Hans Memling
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
En stor triptyk av Hans Memling, daterad 1474-1479, kallas St. John's Altar. Dess fullständiga namn är "Johannes Döparens och Johannes teologens altare". Han tjänstgjorde som ett altare på St. John's Hospital i Brygge, där han finns kvar till denna dag. Förresten, detta är inte det enda verket av en berömd konstnär skriven för ett sjukhus. Vad förbinder Memling egentligen med institutionen St. John?
Memlings biografi
Hans Memling var en av de viktigaste målarna under Nederländernas tidiga period (han ingick i gruppen av de så kallade "flamländska primitiven"). Under sin trettioåriga karriär har han tagit med många innovationer till holländsk konst. Hans Memling föddes i Seligenstadt, nära Frankfurt i Mellanrhein. Det är känt att Memling studerade i Mainz eller Köln.
Giorgio Vasari skrev i sin Vite (biografi om konstnärer) att Memling var student och kollega till Van der Weyden. Deras samarbete varade förmodligen fram till Van der Weydens död den 18 juni 1464. Kort därefter, 1465, registrerade Memling sig som borgare i Brygge. Under denna period var porträtt en av de viktigaste delarna av Memlings arbete. En tredjedel av konstnärens verk som har överlevt till denna dag är just porträtt. Populariteten för dessa verk berodde troligen på det personliga förhållningssätt han tog till den befintliga porträttstilen. Förresten, det italienska klientelet uppskattade särskilt porträtten av Memling.
Ett utmärkt exempel är porträttet av en man från samlingen av Royal Museum of Fine Arts i Antwerpen, troligen målad 1473-74. En man i svart kappa med vit krage och svarta huvudbonader tittar på betraktaren. Han håller ett mynt i handen. I mitten av bilden, vid den nedre kanten, målade Memling flera lagerblad. En man sitter framför ett brett, vidsträckt landskap där vi observerar svanar, en man på en häst och ett palmträd.
Sedan 1470 -talet. Memling arbetade också med andra typer av målningar. En sådan uppgift var målningen av två paneler av altaret, beställda av bibliotekarernas guild. Tyvärr har dessa paneler, målade omkring 1479, gått förlorade. Även 1479 skrev Memling sina enda två verk som var daterade och signerade: St. John's Retable och Jan Florains Triptyk. Båda altarna gjordes för prästerskapet på St. John's Hospital. Misstankar har uttryckts mer än en gång om att Memling hade ett särskilt förhållande till St. John's Hospital på grund av det stora arbete som sjukhuset hade beställt av honom. Många forskare tror att Memling, som var en tapper soldat i Karl den djärvs armé, deltog i fientligheter och till och med skadades. Det var St. John's Hospital som hjälpte artisten att läka. Som tacksamhet för hjälpen skrev Memling många papper för institutionen.
Triptyk av Saint John
Triptiken skrevs för högaltaret i kapellet vid St. John's Hospital. Den gamla inskriptionen på ramens botten innehåller datumet 1479 och namnet på konstnären Hans Memling. Altaret är givetvis tillägnat skyddshelgon på sjukhuset. Den centrala bilden av Jungfru kan vara förknippad med de långa och nära förbindelserna mellan sjukhuskapellet och Jungfru Maria. Två heliga kvinnor, Catherine och Barbara, var särskilt viktiga helgon för allvarligt sjuka människor. Deras närvaro i ett sjukhusmässigt sammanhang tillskrivs ofta det faktum att de symboliserar det kontemplativa och aktiva livet i sjukhusets klostergemenskap.
Tillsammans med den sista domen i Gdańsk och The Lubeck Passions är detta en av Memlings tre största triptykar. Tre altartavlor fungerar som viktiga milstolpar i utvecklingen av hans arbete. Altaret i St. John”går tillbaka till 1479 och är därmed exakt halvvägs mellan Gdansk (1467) och Lubeck (1491) triptycher.
Sammansättning
Triptykens sammansättning som helhet är original inte bara ur berättelsens synvinkel, där de olika komponenterna är sammanlänkade rumsligt och tematiskt. Innovationen gäller också bilden av Jungfru Maria i himlen och Apokalypsen. Ikonografin för en sådan grupp helgon som sitter och står runt jungfrun sitter på en tron är ganska sällsynt. Memling inspirerades troligen av Jan van Eycks altartavlor.
- Den vänstra panelen visar döpen av Johannes Döparen (huvudhuvudet), - Den högra panelen visar Johannes evangelisten, avbildad på ön Patmos, - Den centrala panelen visar Maria med Jesusbarnet, omgiven av två Johannes och heliga Katarina av Alexandria och Barbara. Smala vertikala öppningar mellan pelarna öppnar upp ett sammanhängande landskap av ruiner och byggnader där små scener från de två helgonas liv spelas upp.
Triptiken beställdes av fyra fromma invånare i Brygge, som är avbildade på baksidan av vingarna. • Jacob de Seuninck (munk på sjukhuset), • Antheunis Seghers (chef för sjukhuset), • Agnes Kazembrud (abbedessan på sjukhuset) och • Clara van Hulsen, sjuksköterska. Bakom dem står de heliga som de döptes efter: Heliga James den store, Sankt Anthony abboten, Saint Agnes och Saint Claire.
Vid sin död (11 augusti 1494) var Memling en erkänd konstnär hemma och utomlands. Hans stil, kompositioner och användning av färger följdes av många framtida konstnärer. Memlings inflytande märks - i större eller mindre utsträckning - i verk av Gerard David, Joos van Cleve, Quinten Matsis och Peter Pourbus. Således spelade Memling en avgörande roll i utvecklingen av Brygge målning.
Rekommenderad:
Hur en av medeltidens bästa böcker framträdde: "The luxury book of hours of the Duke of Berry"
Bröderna Limburgskij - Paul, Jean och Erman - var miniatyrmålare, XIV -XV -århundraden. Genom vanligt mödosamt arbete lyckades de skapa en av de finaste illustrerade böckerna från den sengotiska perioden - "The luxury book of hours of the Duke of Berry"
Vilka ordböcker och uppslagsverk behövs för att förstå medeltidens historia och tidig modern tid
Vetenskaplig information blir föråldrad och artiklar i uppslagsverk och ordböcker räcker i 10 - 15 år. I Wikipedia -eran har referensböcker blivit ännu mindre nödvändiga. Wikipedia uppdateras dock snabbare, men det är ojämnt. Det finns bra artiklar och det finns svaga. Och ändå, vad har vi idag under medeltiden och den tidiga moderna tiden?
Varför konstnären Rokotov kallas en målare av ryska frimurare och vad är hans mysterium
Fjodor Rokotov är den mest mystiska konstnären under andra hälften av 1700 -talet. Som en av hans tids främsta porträttmålare utförde han order för Sankt Petersburg och Moskva -aristokratin. Varför kallas Rokotov för en mystisk målare och deltog han verkligen i frimurarrörelsen?
Vad är känt för det dyraste självporträttet av Rembrandt, och varför konstnären målade ett stort antal av hans porträtt
Ja, Rembrandt kan kallas en konstnär som inte behöver modeller. Befälhavaren målade ett stort antal porträtt av sin fru Saskia och ännu fler självporträtt (över 80!). En av de senare utsågs till Rembrandts dyraste verk. Självporträtt gick under hammaren för rekord 18,7 miljoner dollar. Det finns en intressant teori om varför konstnären faktiskt skapade så många personliga porträtt
Bröllop i Ryssland. Varför sprang den bästa mannen till sängen för de unga och varför gjordes inventeringen av hemgiften?
Bröllopstullar även i det pre-revolutionära Ryssland kan inte kallas vilda och oacceptabla för moderna människor. Ändå, för de traditioner som motiverar stöld av bruden, tvångsäktenskap, är rätten till den första natten väldigt långt, men det finns nyanser som verkar väldigt roliga. I en tid då brudens oskuld ansågs nästan vara huvudvillkoret för ett lyckligt äktenskap, kränktes de nygifta personliga gränserna hela tiden, ofta utan uppenbar anledning, bara av nyfikenhet