Innehållsförteckning:
Video: "Porträtt av en kvinna" av Klimt: Historien om den mest eftersökta målningen som finns bakom murgröna
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Den berömda målningen "Porträtt av en kvinna" av den österrikiska jugendmästaren Gustav Klimt upptäcktes 23 år efter hennes stöld. Verket skapades av konstnären under de sista åren av hans liv och rapporteras vara värt cirka 66 miljoner dollar. Duken stals 1997 och fanns med på listan över de mest eftertraktade konstobjekten i Italien.
Om artisten
Gustav Klimt (1862 - 1918) är en lysande österrikisk symbolistmålare och en av de mest framstående medlemmarna i Wien Art Nouveau -rörelse (Wien -session). Känd för invecklade, uttryckligen sensuella målningar och fresker, omfattar Klimts verk teman återfödelse, kärlek och död. Klimts eklektiska inflytande omfattade egyptiska, klassiska grekiska, bysantinska och medeltida stilar. Klimts betydande konstnärliga arv resonerar fortfarande med samtidskonst.
Intressanta fakta om Klimt- Klimt fick först erkännande som dekorativ konstnär av historiska scener och figurer (han genomförde många order för att dekorera offentliga byggnader).
- Klimt var en av de mest betydelsefulla grundarna av Wienunderskottet 1897 och fick posten som organisationens första president. Hans skapande kraft och status som den mest kända modernistiska konstnären på sin tid bidrog till både Sessionens tidiga framgång och dess snabba nedgång (när Klimt lämnade rörelsen 1905).
”Även om Klimts konst nu är mycket populär, försummades den under större delen av 1900 -talet. Hans offentliga verk väckte en storm av negativitet, han anklagades för att hans målningar var otrevliga. - Trots hans berömmelse och mentorskap för unga konstnärer (Egon Schiele och Oskar Kokoschku) hade Klimt inga direkta följare. Hans arbete ansågs mycket personligt och exceptionellt och anses vara det än i dag.
"Porträtt av en kvinna"
Porträtt av en kvinna är från 1916–17 och visar en ung kvinnlig figur med mörkt hår och röda kinder mot en grön bakgrund, målad i en livlig expressionistisk stil. Den extraordinära stilen kommer från särdragen i konstnärens egen biografi. Hans liv fylldes av en konstant hjärtslag: sonens död, hans älskade och hans fars och brors snabba död, vilket senare ledde hans mor och syster till snabb depression. I Klimts liv fanns det verkligen ingen plats för lugn, vilket manifesterade sig i hans arbete.
Gustav Klimt målade många kvinnor, å ena sidan kvinnor från samhällets övre skikt och å andra sidan unga tjejer från underklassen. Målningen var en del av en serie kvinnliga porträtt som Klimt målade under de senaste åren av hans liv, varav några aldrig blev färdiga. Ursprungligen förvärvad 1925 av Galleria Ricci Oddi i den norra italienska staden Piacenza, försvann målningen i februari 1997 som förberedelse för en utställning som skulle stå porträttet. Ramen hittades kastad på taket.
Målningen stals för 23 år sedan och det verkade som att försök att hitta en tavla värd 66 miljoner dollar var förgäves … Den här målningen av Klimt är för känd för att försöka sälja den på den svarta marknaden - rånet var troligen gjort " på order av."Men ödet log mot fans av Klimt: målningen hittades under arbetet av en trädgårdsmästare, som bestämde sig för att rensa den igenvuxna murgröna från väggen i ett modernt konstgalleri i Piacenza, i norra Italien. I december 2019 upptäcktes en påse med en saknad målning från en urtagning i galleriets yttervägg. Bra jobbat dock!
Hemlig historia
Vad var ovanligt med Porträtt av en kvinna? 10 månader före sin stöld gjorde konststudenten Claudia Maga en överraskande slutsats: det visade sig att porträttet målades ovanpå en annan målning av Klimt "Portrait of a Young Girl" (med hatt och halsduk), som försvann 1917. Så, på 90 -talet, förstorade Magda bilderna och överlagrade dem ovanpå varandra: poserna och de allmänna konturerna sammanföll helt! Studenten delade sin upptäckt med galleridirektören Fernando Arisi. Han ordnade röntgenanalyser. Och resultatet bekräftade elevens gissning. Den ursprungliga målningen tillägnades en ung flicka från Wien som Klimt var kär i. Men efter hjältinnans plötsliga död bestämde sig konstnären för att måla över porträttet för att glömma dödens smärta.
Sammansättning och palett av porträttet
Konstverket är fyllt med nyanser av blått och grönt. Bakgrunden är täckt med en grön mosfärg, med små graderingar av ljusa och mörka färger. En varmare blå används i glorien runt hjältinnans ansikte för att framhäva musens utseende när hon tittar på betraktaren. "Porträtt av en kvinna" skildrar en kvinna i något lutat läge. Denna pose gjorde att konstnären kunde betona figurens graciöshet och konturer. Den klassiska höjdpunkten hos Klimt är den rosa kinden på hjältinnornas ansikten (denna detalj ger livlighet och ljusstyrka till den bleka paletten). Kvinnans rundade ögonbryn verkar krama hennes ögon. Kvinnans läppar är målade i blodrött läppstift och avslöjar hennes lilla mun och tändernas sken. En intressant accent på kvinnans ansikte är en svart mullvad som ligger under hennes öga (det tillför kokettri till hjältinnan). Kvinnan bär en mönstrad vit klänning med hög halsringning. Blommorna på klänningen ser bra ut med en touch av hjältinnans läppstift och matchar färgen på hennes bottenlösa ögon.
Således lyckades Gustav Klimt skapa ett oöverträffat porträtt av en kvinna, dölja ett hemligt porträtt av sin älskade. Den största modernisten på sin tid, den otroliga symbolisten Gustav Klimt lämnade oss med ett underbart arv av 230 målningar som fortsätter att ha en betydande inverkan på den yngre generationen konstnärer och skolor.
De gjorde mycket ljud nyligen landskap av Gustav Klimt, som bara är kända för sanna finsmakare av hans verk.
Rekommenderad:
Hur den stulna målningen av Klimt, som hade sökts i mer än 20 år, återvände till museet
Den berömda målningen "Porträtt av en kvinna" av Gustav Klimt ställs åter ut i hallarna på Ricci Oddi -galleriet. Målningen återvände hit efter en lång frånvaro, efter bortförandet 1997. Och jag måste säga att måleriets återkomst inte var lätt - de letade efter duken i mer än 20 år, och de hittade det inte alls för att turen log mot polisen eller entusiaster. Historien om återkomsten är som en fascinerande deckare med ett oväntat slut
Vad som finns kvar bakom kulisserna i "Carnival Night": "Det finns en inställning för att fira det nya året glatt!"
Komedin "Carnival Night" släpptes för 60 år sedan, på nyårsafton 1957, och fick omedelbart otrolig popularitet och blev ledare för den sovjetiska filmdistributionen. Den sågs av 50 miljoner tittare, och den okända 29-åriga dokumentärfilmaren Eldar Ryazanov och den 21-åriga VGIK-studenten Lyudmila Gurchenko vaknade bokstavligen berömd nästa morgon. Men vid den första visningen av komedin på Mosfilm förutspådde de ett misslyckande i kassan, och Ryazanov vägrade kategoriskt att spela huvudrollen i Gurchenk
Zhirinovsky i målningen av Hieronymus Bosch och andra dubbletter av moderna stjärnor som finns på duken från de gamla mästarna
Det är ingen hemlighet för någon att de berömda människorna i vår tid har en hel massa dubblar och imitatorer som gör sitt bästa för att vara som dem. Men det är inte allt, eftersom många stjärnor, som det visade sig, existerade långt före deras födelse, och målningar och skulpturer från olika länder i världen är ett levande bevis på detta. Till din uppmärksamhet - ett dussin kändisar, vars dubbletter fanns i olika historiska perioder
Till vem ägnade Klimt sina lite kända porträtt, kring vilka det fortfarande finns gissningar och kontroverser
Några av Klimts porträtt har redan fått ikonstatus, till exempel hans porträtt av Adele Bloch-Bauer, gjord med element av guld. Men innan Klimt blev chef för Wien Secessionsrörelsen 1897 skrev han i en mycket konventionell stil, som hans kunder krävde. De flesta av de verk som presenteras nedan är okända porträtt av Klimt, eller åtminstone mycket mindre kända än de som även människor långt ifrån konst omisskännligt känner igen
"Trojka" är den mest känslomässiga målningen av Vasily Perov: den tragiska historien om dess skapelse
"Troika (Artisans 'Apprentices Carrying Water)" är en otroligt känslosam duk som skapats av den ryska konstnären Vasily Perov. Tre barn, spända till en släde, drar dömt ett stort fat vatten. Mycket ofta nämns bilden som ett exempel och talar om bondens svåra öde. Men skapandet av denna bild var en riktig sorg för en vanlig lantlig kvinna