Innehållsförteckning:
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Skapande Andrey Zakharov, en av de mest kända och populära konstnärerna i Ryssland, tillhör de ljusaste prestationerna i modern rysk impressionistisk landskapsmålning. En begåvad målare från Kostroma, med ett djärvt måleri, skapar han lyriska landskap fyllda med flyktig stämning och uttryck. Var och en av hans verk innehåller den rikaste sorten av inhemsk natur, uttrycksfullhet och otrolig skönhet i världen omkring oss, liksom bildpoesi som återspeglar de ryska själens förfinade känslor.
Zakharov är en konstnär som till viss del flyttade sig från detaljerna i naturalismen, fann sin unika stil i den strukturerade plasticiteten hos impressionismen och expressionismen. Samtidigt upprätthåller en vördnadsfull inställning till naturen och lojalitet till de nationella traditionerna för rysk målning.
Alla hans verk, skrivna som i ett andetag, återspeglar inte bara konstnärens känslor och förnimmelser, de är inneboende i unika författares drag. Även om det vid en första och ytlig blick på Andrei Zakharovs målningar finns en känsla av någon form av ofullständighet … Men det är värt att titta närmare, "vänja sig vid" handlingen och det blir uppenbart att befälhavaren helt " sade "allt som var tänkt. Hans slående minimalism och känslomässiga humör fängslar även den kräsna betraktaren.
Sättet att måla målningarna fångar bokstavligen med kraftfullt uttryck. En rik färgpalett gör att ljus, färg och skugga spelar lika. Kroppsslag av oljefärg, applicerad på duken, i större utsträckning med en palettkniv, sticker ut inte bara för sin ljusstyrka, utan också för sin rymliga konsistens, vilket ger upphov till en härlig målning.
Om man tittar på var och en av konstnärens målningar, fyllda med den fridfulla freden i de naturliga elementen, är det omöjligt att inte notera att under sitt arbete använder mästaren individuella tekniker och, beroende på stämningen i den atmosfäriska miljön, en unik specifik smak. Det som förenar alla Zakharovs verk är solljusets genomträngande poesi, som bokstavligen får var och en av hans verk att spela med ett ljust färgschema.
Mästaren i färgförhållanden bygger bokstavligen sin målning på de finaste koloristiska lösningarna, men samtidigt tänker han kompositionsmässigt i stort, vilket ger hans verk ett monumentalt ljud, och palettknivens uttrycksfulla rörelse skapar en otrolig texturrikhet, får duken att vibrera av ljus och olika färgnyanser.
Andrey Zakharovs dukar, skrivna med detta universella instrument, förkroppsligar inte bara konstnärens karaktäristiska bildplastiska språk - "a la prima", utan också hans personliga inställning till verkligheten, behovet av dess figurativa tolkning och konstnärliga tolkning.
Några ord om den impressionistiska konstnären
Andrey Arkadievich Zakharov (1967) är från Rostov den store, i Yaroslavl -regionen. Den blivande konstnären från fem års ålder började gå på en konstskola, som senare bestämde pojkens öde, som redan i sin ungdom bestämt bestämt att han skulle bli konstnär. Valet av yrke underlättades också av det faktum att konstnärens morfars morfar, Zakhar Rzhevsky, var en självlärd konstnär.
1981 gick Andrei in på Fedoskino -skolan, där han studerade miniatyrlackmålning, och sedan på Yaroslavl Art School, varifrån han tog examen som certifierad konstnär 1987.
Medan han fortfarande var student började Andrei delta i konstutställningar i Ryssland och ställde senare ut i vissa europeiska länder. Under de senaste åren har Zakharov varit en permanent deltagare i många utställningar och sändningar i Ryssland och utomlands: i Polen, Ungern, Montenegro, Italien, Grekland, Frankrike, Tyskland och Kina. Han deltar också i välgörenhetsauktioner på de största auktionshusen i världen - Sotheby's och Christie's. Och kanske är det onödigt att prata om hur välkända och populära verk av den ryska samtida impressionisten är bland samlare i världsklass.
Kostromamästarens konstnärliga talang och bildmässiga sätt har funnit ett stort erkännande, både bland landsmän och konstkännare runt om i världen. Idag tillhör många av mästarens verk de nationella statliga konstmuseerna i Kostroma, Belgorod, Voronezh, Vyshny Volochyok, Rostov den store, S: t Petersburg. Jo, andelen av Andrei Zakharovs verk finns i privata samlingar av samlare, liksom i olika statliga museer och ledande gallerier i många länder i världen.
Andrey Zakharov är medlem i Union of Artists of Russia, Honored Artist of the Russian Federation, medlem i International Art Fund, och denna lista kan fortsätta, eftersom befälhavaren har många titlar och examina. Han tilldelades också guld- och silvermedaljerna från Russian Academy of Arts, av vilken han har varit en motsvarande medlem i många år.
Andrey Zakharov - plein air och resenär
Numera kan inte många mästare säga att de skriver sina verk direkt i det fria. Andrey Zakharov är ett undantag, det är mycket svårt att hitta honom på jobbet i verkstaden, vanligtvis spenderar han all sin tid på att resa till olika delar av världen. Eftersom han är engagerad i kreativitet arbetar han uteslutande från naturen. Tack vare slagets impressionistiska rörlighet fångar befälhavaren exakt och skarpt naturens flyktiga tillstånd, dess minsta förändringar i belysning, färg, luftrörelse.
Andrey Zakharov är en ivrig resenär, geografin för hans kreativa resor är bred och varierad. Målaren har upprepade gånger besökt den ryska norr, som han särskilt älskar. På Vita havet, i Karelen, Komirepubliken och Kholmogory, bland den orörda norra naturen, skrev han de bästa av sina verk, där han satte kraftfulla episka bilder av den hårda naturmiljön.
När han återvänder från varje resa tar mästaren med sig många skisser och naturlandskap, som unikt återspeglar hans personliga uppfattning om vad han såg, sina egna idéer om naturens originalitet och stadslandskap i olika länder.
Och slutligen skulle jag också vilja bekanta vår läsare med de fantastiska stilleben som Andrei Zakharovs fru Marina skapar. Detta En konstnär från det ryska inlandet målar blommiga stilleben av gudomlig skönhet.
Rekommenderad:
Vad är det för fel på bilderna av de egyptiska pyramiderna i målningarna av det förflutnas konstnärer, och vilka slutsatser dras av detta idag
Forntida Egypten lämnade efter sig för många oklarheter och mysterier. Det är svårt att avstå från att bygga olika teorier angående faraos lands historia, och andras resonemang väcker oundvikligen uppmärksamhet. Så tänk om forskare tenderar att vara försiktiga med sina antaganden och entusiaster är exceptionellt generösa med dem? Dessutom finns det något att bygga sina versioner på - ta åtminstone konstigheten med skildring av egyptiska pyramider av konstnärer
Ryska affärsmän kämpar för det läskiga monumentet över Alyonka
Ett monument över Alyonka, grundaren av bosättningen, har demonterats i Voronezh. Monumentet stod bara i tre dagar. Men även under denna tid lyckades han skrämma de lokala invånarna. Nu har en verklig spänning blossat upp runt monumentet: ryska affärsmän kämpar för rätten att äga det, och Alyonka har själv blivit en internetmeme
Vad är den enda stalinistiska skyskrapan i Sankt Petersburg som är känd för, och vad har Viktor Tsoi att göra med det?
"Hus med en spira" - detta är namnet på denna höghus i S: t Petersburg, som ligger i slutet av Moskovsky Prospekt. Och sedan sovjettiden har det fått smeknamnet "General's House". Varför är det inte svårt att gissa. Jag måste säga att många intressanta fakta är kända om denna berömda och mystiska Sankt Petersburg -byggnad - den enda stalinistiska skyskrapan i staden, men arkitekturen i det unika huset är inte mindre anmärkningsvärd
Helium Korzhev. Konstnären för det ryska besväret och hans unika fria realism med prefixet "SOTS"
Helium översätts som solens gud. Hans mamma berättade för honom att de ville kalla honom Traktor, men det var sommar och värme, därför - Helios. Geliy Korzhev tilldelades Lenins order, men var aldrig partimedlem. Han stod i spetsen för Union of Artists, men vägrade lönen. Han använde inte tjänstebil och ordnade inte utställningar för sig själv. Så Korzhev levde ett långt liv utan en personlig utställning i sitt hemland. Han var bara intresserad av arbete, material, han jagade aldrig berömmelse. Korzhev stängde av sig från omvärlden och
Mysteriet om gudarnas påse: mysteriet med försvunna civilisationer, som moderna forskare kämpar om
Forskare runt om i världen kämpar med en gåta: hur är det möjligt att tusenåriga bilder av Anunnaki, som visar en gud med en mystisk väska i handen, finns över hela världen och även i mesoamerikanska civilisationer. Är det en slump att denna mystiska handväska i Guds hand, som kan ses i de antika sumeriska målningarna av Anunnaki, finns i flera kulturer i Amerika och i Göbekli Tepe