Innehållsförteckning:

Helium Korzhev. Konstnären för det ryska besväret och hans unika fria realism med prefixet "SOTS"
Helium Korzhev. Konstnären för det ryska besväret och hans unika fria realism med prefixet "SOTS"

Video: Helium Korzhev. Konstnären för det ryska besväret och hans unika fria realism med prefixet "SOTS"

Video: Helium Korzhev. Konstnären för det ryska besväret och hans unika fria realism med prefixet
Video: Leonardo DiCaprio Reveals Why He Won't Date Girls Over 25 Years Old - YouTube 2024, Maj
Anonim
Stå upp, Ivan! Konstnär: Geliy Mikhailovich Korzhev
Stå upp, Ivan! Konstnär: Geliy Mikhailovich Korzhev

Helium översätts som solens gud. Hans mamma berättade för honom att de ville kalla honom Traktor, men det var sommar och värme, därför - Helios. Geliy Korzhev tilldelades Lenins order, men var aldrig partimedlem. Han ledde Konstnärernas fackförening, men vägrade lönen. Han använde inte tjänstebil och ordnade inte utställningar för sig själv. Så Korzhev levde ett långt liv utan en personlig utställning i sitt hemland. Han var bara intresserad av arbete, material, han jagade aldrig berömmelse. Korzhev stängde av sig från omvärlden och skrev till det sista i sin verkstad. Geliy Korzhev visste hur han mästerligt kunde förmedla i en gest, i uttrycket i ansiktet, vad en hel generation tänkte på.

Lenin och den blinde mannen

Geliy Korzhev deltog regelbundet i mötena i presidiets partikommitté, men lyckades förbli en oberoende konstnär och målade aldrig på en festorder. Jag kunde bara inte göra det. Endast en gång gjorde det. Länge och smärtsamt arbetade han fram bilden av proletariatets ledare och den gråhåriga blinda mannen. Jag ändrade kompositionen, tvivlade, kunde inte hitta en konstnärlig lösning. När tjänstemännen såg hans skisser överlämnades ordern till en annan konstnär. Och målningen "Conversation" såg fortfarande ljuset. 10 år senare. För henne fick han Sovjetunionens statspris. Det är förvånande, eftersom bilden av Lenin på den är helt atypisk och konstnärens tanke är ganska undvikande.

Bild
Bild

- så här börjar Korzhevs "reflektioner" om konstnärens roll. Han valde den svåraste vägen.

Bild
Bild

Korzhev positionerade sin realismstil med prefixet "socialt" inte som socialistiskt, utan som socialt. Många samtidiga var mycket irriterade över hans originalitet. Konstnären kan beskrivas som en häftig och oförskämd natur. Han såg inte tillbaka på de andra. Mest av allt uppskattade han inre frihet. Det finns inga stridscener i målningarna. Hans hjältar är människor som kan göra en handling, människor är extraordinära. Närbild man. Ofta passar inte bilden in i hela längden. Vanligt, smålighet - frånvarande.

- positionen för Geliy Korzhev.

Bild
Bild

Som skapare såg jag den nödvändiga kampen mot tanklöshet som min uppgift. Han vägrar skönhet i vanlig mening och skriver intellektuella verk. Korzhev uttrycker snarare sina filosofiska åsikter. Målning blir ett verktyg för att uppnå målet, och målet är en vädjan till mänskligheten, en varning.

Bild
Bild

Korzhev avslöjade idealen och bristerna i sin tid. Konstnären nådde toppen av sin kreativa skicklighet på 60 -talet. "Älskare", triptyk "Kommunister", verkets cykel "Bränd av krigets eld". Han förskönar inte livet, men det var just verklighetens lackering som alla sociala konstnärer var engagerade i. realism. Och på Korzhev - fattiga, hungriga, lidande och trötta på hårt arbetande människor.

Hård stil

Bild
Bild

Titta, tomterna är sociala, inte socialistiska. "Lovers" är inte ett trött ungt par. De körde bort från främmande ögon. Kanske har de ingenstans att träffas, eller kanske arbetar de tillsammans på fältet. Dessa älskare är atypiska, men deras känsla är djup, som färg på duk.

Lammad men stark. Fri anda och "hård stil" - det är det som utmärker denna sovjetiska konstnär. I det stora patriotiska kriget var han ivrig att gå framåt, men han blev inte tagen. Korzhev tog sitt arbete extremt allvarligt. Det här handlar inte om att tillfredsställa kreativ stolthet. Hans liv var föremål för ett strikt schema. Vakna kl 8. Hela dagen i verkstaden och bara en lunchrast. Familjen visste att inte distrahera artisten. Pengar spelade ingen roll för Korzhev. Många berättade om hur han var ovillig att sälja tavlor. Han tittade noga på köparen länge och vägrade ofta affären av oförklarliga skäl.

Bild
Bild

är dess huvudsakliga postulat. Och Helium Korzhev kämpade med lögner runt sig själv och inom sig själv. Bara sanningen föll på duken, förstås, som han såg det.

Bild
Bild

På 90 -talet väcktes mytiska varelser - Turlikerna - på Korzhevs dukar. Fula tecken rasar i bildramarna. En oväntad serie verk som en verklighetsdiagnos. Tiden är på knä och kan knappast läka. 2001 gav han den första intervjun, där han förklarade varför han snabbt gav upp att skildra Turlikerna: målningarna började uppfattas som broschyrer. Alltför lätt. Och detta passade inte Korzhev.

Den första personliga utställningen av Geliy Korzhev i Ryssland ägde rum i Tretyakov -galleriet 2017. Alla tvivel om betydelsen av hans arbete har skingrats. Men tyvärr är den största samlingen av verk i Amerika. I samlingen av Raymond Johnson i Minneapolis på Museum of Russian Art.

Bild
Bild

- sa Raymond Johnson.

Rekommenderad: