Video: Bakom kulisserna i filmen "Running": Hur sovjetiska regissörer lyckades filma den förbjudna Mikhail Bulgakov för första gången
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Den 6 december firade den berömda regissören, manusförfattaren och läraren Vladimir Naumov sin 93 -årsdag. Tillsammans med Alexander Alov gjorde han filmer som har blivit erkända klassiker av sovjetisk film. Ett av deras bästa verk var filmen "Running" baserad på pjäsen av Mikhail Bulgakov - den första skärmversionen av Bulgakov i sovjetisk film. Hur regissörerna lyckades kringgå censuren, varför deras arbete kallades "Bulgakovs mirakel", varför Gleb Strizhenov togs bort från huvudrollen och hur filmpremiären vann "i en get" - vidare i recensionen.
Den första teaterproduktionen baserad på Mikhail Bulgakovs pjäs "The Run" skulle äga rum redan 1928 - författaren hade redan ett avtal med Moskvas konstteater, där en föreställning baserad på pjäsen "Days of the Turbins" såldes ut, och ingen tvivlade på framgången med den nya produktionen. Premiären skedde dock inte - den var undertecknad av Stalin själv: "". Naturligtvis, efter en sådan dom på teatrar under en lång tid förblev Bulgakov persona non grata.
För första gången sattes en pjäs baserad på pjäsen "Running" först 1957 på Stalingrad Dramateater, och några år senare publicerades detta verk slutligen. Men länge vågade ingen ta på sig anpassningen av Bulgakovs pjäser - alla förstod att ett sådant scenario knappast skulle sättas i produktion. Kända regissörer Vladimir Alov och Alexander Naumov var de första som tog risken att genomföra denna satsning i sovjetisk film. De hade råd, eftersom de vid den tiden redan hade etablerat sig som framstående regissörer som hade spelat in filmerna "Anxious Youth" och "Pavel Korchagin". Dessutom ledde de Creative Association of Writers and Film Workers, vilket gav dem vissa rättigheter. Regissörerna själva skrev manuset, baserat på pjäsen "Running" och romanen "White Guard", och bjöd in Elena Bulgakova, författarens änka, som konsult. Det var sant att hon inte levde för att se premiären - hon dog den 18 juli 1970.
Konstigt nog godkändes deras manus, som senare kallades "Bulgakovs mirakel". Detta faktum garanterade dock inte att inspelningen inte skulle avbrytas, och filmen skulle inte skickas till hyllan. Därför gick regissörerna på knep: de gick omedelbart på en filmexpedition och började arbeta och försökte spendera så mycket av de medel som avsatts för filmning som möjligt - de hoppades att det i det här fallet skulle bli svårare att stoppa inspelningen processen, eftersom ledningen skulle behöva stå för de offentliga utgifterna som slösats bort. När censorerna insåg och bestämde sig för att förbjuda inspelningen riskerade regissörerna att fortsätta arbeta. Som ett resultat togs ledningen bort, men filmskaparna fick slutföra det de började. För att få grönt ljus inkluderade regissörerna i filmen flera avsnitt med Röda armén, som Bulgakov inte hade - det fanns inte ett enda avsnitt i verket som skildrade Röda armén, under angrepp som White Guards var flyr.
För skådespelaren som spelade huvudrollen visade sig denna film vara ödesdigra. Kanske hade publiken aldrig sett Vladislav Dvorzhetsky på skärmarna om Naumov och Alov inte hade sett hans fotografi. Vladislav växte upp i en skådespelarfamilj, men han hade inte bråttom att följa sina föräldrars exempel. Vid den tiden lyckades han ta examen från medicinsk skola, tjäna i armén och bli chef för ett apotek. Han planerade att fortsätta sina studier på ett medicinskt institut i hemlandet Omsk, men var sen för att börja inträdesproven. Och sedan rådde hans mamma honom att gå in i en studio på Omsk Barnteater. Efter att ha slutfört sina studier accepterades Dvorzhetsky i den här teatern, men hans skådespelaröde kunde inte kallas framgångsrikt - han nöjde sig bara med avsnitt och funderade på att byta yrke. År 1968 kom en assisterande regissör från Mosfilm till deras teater och bad skådespelaren att ge sina fotografier. Han kom inte in i den filmen, men dessa bilder fanns kvar i kortindexet och hamnade senare i händerna på Alov och Naumov. Dvorzhetskys ansikte verkade så intressant för dem och utseendet så uttrycksfullt att de bestämde sig för att bjuda in honom till provspelning.
År senare mindes skådespelaren: "". Med denna roll började Vladislav Dvorzhetskys triumferande väg på bio.
Medan regissörerna bestämde vilken roll de skulle anförtro åt Dvorzhetsky, hade huvudpersonen, den vita generalen Khludov, redan börjat spela Gleb Strizhenov. Och när han plötsligt avlägsnades från rollen och ersattes av en okänd debutant från provinsens ungdomsteater, var han, en populär artist, ett riktigt slag för honom. Dessutom var Strizhenov vän med regissörerna, drömde om denna roll, förberedde sig för det i sex månader, studerade material om den vita rörelsen. Men Dvorzhetsky verkade för regissörerna så strukturerade att de bestämde sig för att ge honom huvudrollen. Vid detta tillfälle sa de: "".
Nikolai Grinko och Pavel Luspekaev testades för rollen som den färgglada General Charnota, men Mikhail Ulyanov godkändes. Efter att han spelat Lenin var möjligheten att förkroppsligar bilden av en extravagant vit general på skärmarna en riktig skådespelargåva, eftersom det tillät honom att gå utöver den vanliga rollen. Och tillsammans med Evgeny Evstigneev var de helt enkelt lysande, och avsnitten med deras deltagande blev ett av de bästa i filmen. Skjutningen skedde inte bara i Sovjetunionen, utan också i Bulgarien och Frankrike. Hela filmteamet blev förvånad över att när Ulyanov gick längs de parisiska gatorna i kalsonger, förbipasserande inte uppmärksammade detta - parisarna brydde sig inte alls i vilken form någon gick.
I slutet av 1970 var arbetet med filmen färdigt. Premiären var planerad till den 14 januari 1971, men plötsligt fick regissörerna veta att alla affischer hade störts och premiären avbröts. Ordföranden för State Committee for Cinematography tittade på filmen och var upprörd över att regissörerna hade tagit en helt White Guard -bild. Naumov var vid den tiden i Tjeckoslovakien, och han behövde snarast återvända till Moskva. Det fanns inga biljetter till passagerarflyg, och direktören hamnade i en regerings specialstyrelse med två medlemmar i Politbyrån. De bjöd honom att spela domino. De spelade på en önskan, och regissören vann. Vid den tiden hade han bara en önskan: att lansera filmen. Naumov sa: "".
Överraskande nog återfördes alla affischer nästa morgon till deras plats och premiären ägde rum. Detta blev en riktig händelse för både filmskapare och tittare, för för första gången släpptes en film baserad på Mikhail Bulgakovs arbete. Under det första året såg över 19 miljoner människor den. Senare utsågs "Running" till den bästa filmen om inbördeskriget och en erkänd klassiker av sovjetisk film.
Filmkarriären för denna skådespelare var ljus, spännande, men mycket kort: Vad som påskyndade Vladislav Dvorzhetskys avgång.
Rekommenderad:
Bakom kulisserna i filmen "The Taming of the Shrew": Vilka scener klipptes ut av den sovjetiska censuren och vad Celentano var tyst om i många år
Idag fyller en av de mest kända italienarna i världen, en underbar sångare, kompositör, skådespelare, regissör och TV -programledare Adriano Celentano 80 år. Och i vuxen ålder förlorade han inte sin attraktivitet och charm, och filmer med hans deltagande förlorar fortfarande inte sin popularitet över hela världen. The Taming of the Shrew är en av de mest kända av dem. Men inte alla vet att sovjetiska tittare inte såg flera avsnitt klippta av censuren. Och svaret på frågan om romanen var jag
Bakom kulisserna i "Crew": hur den första sovjetiska katastroffilmen framträdde
Den 30 oktober 1979 var inspelningen av den legendariska filmen av A. Mitta "The Crew" klar. Det blev ledare för biljettkassan 1980 och sågs av över 70 miljoner tittare. Ingen kunde ens föreställa sig en sådan framgång - det var den första katastroffilmen i Sovjetunionen, och hela filmprocessen var också katastrofal: manuset måste skrivas om, skådespelarna vägrade roller, censuren klippte ut ramar som var för uppriktiga för de tiderna. Och ändå överträffade resultatet alla förväntningar
Bakom kulisserna hemligheter för den icke-barnsliga sovjetiska tecknade filmen "Treasure Island", som ses med glädje även efter 30 år
Regissören David Cherkassky erkände i en intervju att han skapade en helt barnslig tecknad film. Den var mättad med parodier på kända filmer, vände upp och ner på allt, lade till filminsatser med roliga pirater och skrev låtar, varav många blev lika kända som själva serieteckningen. Plötsligt visade det sig vara ett riktigt mästerverk, som idag kallas ett fenomen, för moderna barn ser det med exakt samma intresse som sina mödrar och pappor för trettio år sedan
Bakom kulisserna i filmen "Station for Two": Hur Oleg Basilashvili lyckades tjäna fångarnas respekt
Den 18 november skulle en av de mest kända och älskade filmregissörerna bland folket, Eldar Ryazanov, ha fyllt 90 år, men för 2 år sedan gick han bort. Det är mycket svårt att namnge hans bästa verk, för då måste du lista alla filmer som har blivit klassiker av sovjetisk film. En av de mest populära bland dem är utan tvekan "Station för två". Under inspelningen av den här filmen för 35 år sedan fanns det många intressanta avsnitt som de flesta tittare förmodligen inte känner till
Hur gick ödet för "Girls": Skådespelerskor i den legendariska filmen på skärmen och bakom kulisserna
Yuri Chulyukins film "Girls" släpptes 1962 och har inte tappat sin popularitet sedan dess, även om ingen vid den tiden trodde på framgången med denna bild. På uppsättningen var det en så framgångsrik roll att det helt enkelt är omöjligt att presentera andra skådespelerskor i huvudrollerna. Många intressanta historier hände inte bara under inspelningen av filmen, utan också efter dem. "Flickornas" öden utvecklades på olika sätt - någon väntade på en framgångsrik filmkarriär och någon dog i dunkelhet och ensamhet