Innehållsförteckning:
- Européer åt egyptier
- Européer målade som egyptier
- Européer tvingade lik att striptease
- De borttagna figurerna skadades
- Obeliskar på gatorna
- Inte bara européer
Video: Mamma till lunch och obelisker till salu: Hur arvet från det antika Egypten behandlades i upplyst Europa
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Det finns en populär myt att européerna var mycket försiktiga med egyptiska antikviteter, och araberna och kopterna, tvärtom, och därför är det absolut inget fel med att européerna exporterade mumier, statyer och skatter från Egypten. Tyvärr motsvarar det faktiskt inte verkligheten. Europas före detta egyptomania får arkeologer att tårfullt beräkna förlusterna till historien.
Européer åt egyptier
Bokstavligen, under medeltiden, minde européer som besökte det gamla Egypten mumier från enkla gravar (vanliga människors kyrkogårdar var inte lika dolda som kungarnas nekropoler) och sålde dem med vinst till ädla kristna eller apotekare hemma. Tillsammans med mumierna tog de med sig sina balsamerade inälvor, som blev ännu mer uppskattade.
Både torkat kött och inälvor skulle ätas som ett tillförlitligt botemedel mot vissa sjukdomar. Dessutom, som knappt diskuterades högt, slog värden av älskare av alkemi och kommunikation med andar mumierna efter ingredienser och försökte använda de gamla egyptiernas lik som ett speciellt magiskt medel.
Européer målade som egyptier
Under arton och artonhundratalet började mumier importeras nästan i industriell skala, och produktionen av brun färg från detta, låt oss säga, startade råvaror för kontinuerlig produktion. Tillverkarna försäkrade om att sådan färg ger en speciell, "grubblande" och "disig" brun färg.
Det finns ett känt fall när konstnären inte kunde tro sina vänner att färgen "brun mamma" är gjord på gamla lik, och inte namngavs så bara efter färg, och de tog den till produktion. Efter det han såg mådde konstnären dåligt och han begravde sina färgrör för att inte delta i hån mot liken.
Européer tvingade lik att striptease
Ett populärt nöje på andra fester var att gradvis fälla ut mumien, undersöka bandagen, amuletterna gömda i dem och slutligen själva kroppen. Med formen på skallen försökte amatörfrenologer gissa hur personen framför dem var i livet. De nyfikna tittade in i ögonhålorna och in i munnen. Mumman vändes på alla möjliga sätt och blev till slut irreversibelt skadad.
De borttagna figurerna skadades
Egyptierna använde granitblock vid tillverkning av stora strukturer, vilket tog lång tid att hugga ut och tog lika lång tid att leverera; de kunde göra små figurer av brons och trä, men sandsten och lera var de mest populära. Europeiska upptäcktsresande under artonhundratalet var långt ifrån så bra på att transportera ömtåliga saker, och ofta kom fragment av egyptiska figurer eller antika marmorstatyer som hade tappat sina detaljer att nå europeiska museer (marmor som material är ganska ömtåligt).
Förutom figurerna bröts många steler med inskriptioner - det vill säga skriftligt bevis på eran. Det verkar som att det vore mest rimligt att rita om dem noggrant före transport, men detta gjordes inte på mycket lång tid. Moderna arkeologer har tur att så mycket mer eller mindre hela återstår - eftersom det antika Egypten existerade i tusentals år och lämnade efter sig en massa gravstenar, statyer, leksaker, redskap och bara de döda.
Obeliskar på gatorna
Till och med de gamla romarna började exportera egyptiska obeliskar som troféer - så de sprids över Europa. Europeiska äventyrare som kom efter korsfararna eller helt enkelt valfärdade till de platser som nämns i Gamla testamentet köpte också ibland en "sten" för minne. Och vad - det är smalt, om än långt, det är inte särskilt svårt att transportera, och samtidigt är det allt mönstrat.
Obeliskarna gjordes i det gamla Egypten så att de var idealiska för århundraden av att stå i det lokala klimatet. I det mer fuktiga och kallare Europa kollapsade deras yta, under fiender eller gatupplopp tappades de och bröts, och trots allt skrevs de också monument över en gammal civilisation - mönstren på deras sidor var egyptiska hieroglyfer. Och ändå pryder många fler av dessa pelare städer.
Du bör dock inte stirra på alla obeliskar i Europa - alla är inte riktiga. Allt som kan skapas vackert utomlands, beslutade européerna, kan göras på plats, varför transportera förgäves? Så på gatorna kan du bara se kopior, som är meningslösa att”läsa”. Men vissa riktiga obeliskar verkar vara lokala för turister, eftersom ett kors är installerat på deras toppar. I själva verket var detta kors fäst redan på plats för att "drunkna" den hedniska anden - man vet aldrig vad som står på "stenen" där.
Inte bara européer
Araberna skilde sig naturligtvis inte heller i noggrannhet i förhållande till hedningarnas arv. Bland dem fanns forskare som i hemlighet utövade magi och därför uppskattade allt gammalt och ovanligt, men resten var till exempel inte nöjda med bilder av människor. Så, en fanatiker på 1500 -talet sköt en sfinksnos med en kanon. Och på 1900 -talet fick européer som inte var likgiltiga för vetenskapen övertala den egyptiska muslimska härskaren länge att inte plocka isär en av pyramiderna för att bygga en damm. Frågan löstes av två piastrar - det är hur mycket ett kvarter från pyramiden kostade mer än samma kvarter från stenbrottet. Den stora graven lämnades ensam.
Massförstörelsen av arvet från den antika civilisationen observerades dock inte. I vår tid bryr sig de egyptiska myndigheterna, precis som moderna européer, om landets arv. Utan tvekan påverkades detta av västerländska forskare, men plundring var helt onödigt för detta.
Och nu kan du nästan leva i luften som exporterade utställningar och kvarlevor återvänder hem av europeiska museer.
Rekommenderad:
När kom titeln”Farao” egentligen fram, och hur kallades härskarna i det antika Egypten?
Den som till och med är lite bekant med det forntida Egyptens historia kan enkelt namnge ett par namn på härskarna i detta land - faraonerna, de som porträtterades i speciella kläder, för vilka stora gravar uppfördes, till vars ära inskriptioner var huggen på tempelväggarna. Att vara farao betydde ungefär detsamma som att vara en himmelsk - en gudom, som om den en kort stund kom ner till jorden. Men det som är förvånande är att ingen av de härskare någonsin kallade sig Farao, dessutom aldrig titeln på härskare E
Hur de två döttrarna till Alexei Batalov kommunicerade och delade arvet från olika äktenskap
Alexey Batalov, en berömd sovjetisk skådespelare, var gift två gånger. I sitt första äktenskap med Irina Rotova föddes en dotter, Nadezhda, mycket lik sin berömda pappa. Det andra äktenskapet med Alexei Vladimirovich varade mer än ett halvt sekel, fruen till Gitan Leontenko gav sin man en andra dotter, Maria, som har lidit av en allvarlig sjukdom sedan födseln. Hur utvecklades förhållandet mellan Nadezhda och Maria, och hur delade de arvet från sin berömda pappa?
Hur i gamla tider i Ryssland behandlades naturfenomen: Vem ägde molnen, tog vattnet och hur det var möjligt att returnera den saknade solen
Idag förstår människor för det mesta perfekt varför naturkatastrofer inträffar. Ingen blir överraskad av ett skyfall, åska, stark vind och till och med en solförmörkelse. Och i antiken i Ryssland hade vart och ett av dessa fenomen sin egen speciella, ibland mycket tvetydiga, förklaring. Den tidens övertygelse, som betraktas i dag vidskepelser, påverkade i hög grad varje människas liv och reglerade hans dagliga rutin. Det var praktiskt taget ingen tvekan om deras sanning
Hur hemligheten för den berömda Rosetta -stenen blev nyckeln till att avslöja alla hemligheter i det antika Egypten
Den mäktiga och mystiska egyptiska civilisationen, så gammal att det till och med är svårt för en person som är långt ifrån historien att föreställa sig hur mycket. Försök att avslöja alla dess hemligheter har länge gjorts av olika forskare och för det mesta utan framgång. När allt kommer omkring är nyckeln till att avslöja många hemligheter förmågan att läsa egyptiska texter, som försvann i antiken. I dessa obegripliga symboler såg forskare astrologiska, kabbalistiska tecken. Några föreslog till och med
Bilder är "inte till salu". Konstprojekt Ej till salu av Alexander Ovchinnikov
Alexander Ovchinnikov anser sig inte vara en konstnär. Först och främst är han kreativ chef för MILK Creative Agency. Och vad hundratals människor beundrar - hans illustrationer - är inte arbete. Detta är en vila, det här är för själen. Det är inte för ingenting som konstprojektet som Alexander arbetar med, när inspiration kommer på besök, kallas Not For Sale (inte till salu). Även om han vanligtvis arbetar bara för försäljningen, som det till och med skrivs om på hans kreativa webbplats