Magiska målningar av den litauiska konstnären Petras Lukosius som målar ljus

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Det finns konstnärer som i sitt arbete försöker omfamna alla genrer, uttrycka sig fullt ut i dem, andra arbetar i en riktning, samtidigt är de mångsidiga och mångfacetterade. Och det finns de, som virtuosa musiker som spelar på en sträng, som väljer ett tema, en bild och avslöjar det för sin fulla bredd och djup. Så är den litauiska målaren Petras LukosiusEfter att ha valt ett enda tema för sig själv ägnade han sig helt åt bilden av det ösande ljuset i mörkret, som öppnar hela världen för betraktaren och vaknar ur sömnen.

Lite om målaren

Petras Lukosius föddes redan 1956, då Litauen fortfarande var en del av Sovjetunionen. Vid fjorton års ålder började han gå på konststudion på Klaipeda City School of Arts. Sedan var det avdelningen för konst och hantverk "Telsiai" i träskolaindustrins tekniska skola och fakulteten för tillämpad konst vid Konstakademin i Vilnius.

Pertas enastående talang märktes av lärare från skolan, och han var involverad i alla tävlingar och alla slags utställningar, upp till All-Union. Det kommer inte att ta lång tid för den skickliga litauiska konstnären att ställas ut i de bästa gallerierna runt om i världen. Och följaktligen kommer målningar av Petras Lukosius att bli en prydnad av privata samlingar av samlare i Europa, Asien och Amerika.

Magiska målningar av Petras Lukosius

Mästarens skapelser är intressanta för sin excentricitet, där det hällande ljuset segrar och tar sig genom mörkret. Hans fantastiska verk, som tvingar dig att dyka in i mysteriet om solens och månstrålarnas natur. Tack vare ljuset ser vi miljön och föremålen omkring oss i en viss spektral färg. När ljusets natur förändras, förändras också objektens färger.

Konstnären lyckades skickligt tämja de flerskiktade strömmarna av hällande strålar och omslöt dem i täta tjocklekar, stormigt hav, bergskedjor och bisarra gotiska byggnader och visade i all sin härlighet ljusströmmarnas naturliga storhet.

Till exempel ser en mörk, ogenomtränglig skog alltid olycksbådande ut. Ett hopp är en ljusstråle som kan skära igenom mörkret och radikalt förändra situationen. Att ta sig igenom den täta kronan av träd kan även en liten stråle utföra ett mirakel. Det börjar sippra och flöda och tar sig fram genom de oförgängliga snåren. Och hans styrka är så stor att han för våra ögon kan visa den extraordinära skönheten och pittoreska i den olycksbådande skogen, tills nyligen nedsänkt i mörker.

I sitt verk föredrar konstnären, som har förstått kraften i det hällande ljuset, bilden av skogen och havselementet, som på hans dukar ser ut som flerskiktade glasböjningar genom vilka de mycket allmaktiga strålarna strömmar.

Med tanke på mästarens extraordinära landskap, mindes jag om raderna till Svetlana Koppel -Kovtun - en poetinna, essäist, publicist, författare till sagor för barn och vuxna.

Det finns inte så många konstnärer som ägnade sig åt ett ämne inom måleri och polerade det till idealet, i konsthistorien. Som regel är majoriteten alltid på jakt efter nya horisonter, färska idéer och bilder.

Och i fortsättning på dagens ämne, bara rätt att komma ihåg om Stanislav Zoladze, en akvarellist från Polen, som bara målade vatten och mästerligt underordnade vattenelementet i floder, sjöar och hav till sin pensel och färg. Och samtidigt tog han sin konst till hyperrealismens stadium.