Video: Titan och fjärilar: Hur den kinesiska juveleraren-trollkarlen Wallace Chan skapar sina mästerverk
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Wallace Chan är den enda juveleraren i världen vars arbete inte kan förfalskas. Skimrande fjärilar, vridande drakar, fiskar och trollsländor, som om de frystes i värdefull "rustning" … Han har flera innovativa tekniker, skapade av honom smycken tillhör nu medlemmar i europeiska kungafamiljer. Allt började i ett fattigt grannskap i Hong Kong - med plastblommor och en porslinssked.
Wallace Chan föddes 1956 i en fattig kinesisk familj. Han var fem när hans familj flyttade till Hong Kong och stod inför en språkbarriär. Wallace lärde sig kantonesiska först vid nio års ålder och kunde gå i skolan, men han studerade där i tre år, eftersom han från barndomen tvingades arbeta för ett bröd. Nästan bokstavligen: han samlade plastblommor från färdiga delar. För tre påsar med sådana "mästerverk" fick han så mycket att han kunde köpa två hela söta rullar. Kanske var det de färdigheter som förvärvades under de svåra åren - uthållighet och tålamod, utmärkta finmotoriska färdigheter och en filosofisk syn på världen, förmågan att skapa något vackert bokstavligen”ur ingenting” - som blev avgörande i Wallaces hela kreativa öde.
Miljön där Wallace växte upp var konservativ - de hedrade traditioner och försökte bevara gamla hantverk. Så den trettonårige Wallace Chan hamnade i en carvingverkstad, där han behärskade carving på ben och sten. Vid sexton års ålder blev Chan lärling hos en buddhistisk skulptör och gjorde på 90 -talet flera stora figurer för buddhistiska kloster. I denna fråga blev han ett riktigt ess, blev berömd inte bara i Kina, utan också i andra asiatiska länder - och efter det blev hans namn känt i Europa.
Överraskande nog, under samma år när Chan skapade en gyllene murbruk för Buddhas tand och experimenterade med att klippa, bodde han … på taket av en byggnad i Macau. Var och ett av hans arbete, om än dyrt, krävde mycket tid, ansträngning och kostnader - och avgiften kompenserade bara för slöseri med resurser.
Vid millennieskiftet stoppade Wallace plötsligt all kreativ aktivitet. Han mediterade, ägnade sig åt självkännedom, reflekterade över livet och hans plats i världen. När han studerade buddhistisk symbolik insåg han plötsligt vad han skulle göra. När Wallace Chan gjorde sitt första smycke (hans föräldrar var sponsorerna för skapelsen) började han kringgå alla smyckesbutiker i området, men personalen jagade bort denna konstiga man. Kanske biter de nu i armbågarna och inser att de kan förhärliga sitt företag - men under de åren verkade Chan bara som en galen stad. En dag kom ägaren till en av butikerna ut till bullret, övervägde noga vad Chan erbjöd och gav honom telefonnumret till sin vän, som sålde alla möjliga extravaganta gizmos. Så började Wallace Chens väg till berömmelsens höjder.
På 2000 -talet började Wallace Chan öva som juvelerare - och gjorde några riktiga minirevolutioner inom smycken. Han har utvecklat flera innovativa tekniker som gör det möjligt att på ett mest exakt sätt väcka liv i de oklara bilderna som föds i sinnet som frigörs av meditation.
Nya sätt att hugga produkter som skapar lysande ytor; upptäckt av metoder för färgning av titan i olika färger genom kemiska reaktioner, inte förstoftning; enorma broscher, helt viktlösa; osynliga bartackar; inkorporering av en sten med en annan …
Han uppfann Wallace Cut, en invecklad tredimensionell stenhuggning.
Det var Wallace Chan som introducerade guldfarliga titansmycken i smycken. Han tror att titan är den mest användbara metallen för människor, det har en positiv effekt på hälsa och sinnestillstånd.
År 2018 presenterade han en samling med kraftigt smyckenporslin - som en äkta kinesisk mästare håller han porslinsreceptet hemligt, men medger att han uppfann sin egen ugn som kan värma upp till otroligt höga temperaturer. Han inspirerades att arbeta med porslin från ett barndomsminne - hans bror visade honom en gång en sked som påstås tillhörde den kejserliga familjen i ett avlägset förflutet. Sedan såldes skeden förstås - men den förblev i Wallaces minne som något mirakulöst.
I sina fantastiska verk försöker mästaren fånga processen med förändring, transformation, transformation. Han skapar drakar, svanar, fiskar, trollsländor och växter av titan, guld, ädelstenar och halvädelstenar. Varje verk är genomsyrat av komplex symbolik, vars rötter ligger i buddhistisk kultur, gamla kinesiska legender och författarens egen världsbild.”Naturen ger, tror jag”, svarar han på frågan om inspiration. Men befälhavaren älskar särskilt fjärilar. En riktig död fjäril är klädd i ett lyxigt smyckenskal. För Chan är dessa smycken en meditation om själen, kärleken och döden.
Wallace Chan pratar gärna i intervjuer om den kreativa processen, hans upptäckter, experiment och filosofi, men föredrar att inte prata om sitt personliga liv. Han berättar ivrigt om hur många år sedan han försökte tämja ljudvågorna från en borrning, krossa en glasboll i ett av hans buddhistiska verk, men nämner bara avslappnat att han en gång var gift och att han har en son - redan en vuxen. Och det finns fortfarande inget hem, trots kostnaden för skapelserna.
Wallace Chan är kanske den enda juvelerarkonstnären vars verk inte är förfalskade. Ingen annan kan helt enkelt upprepa dem tekniskt - trots att juveleraren inte är rädd för att dela berättelserna om att skapa sina smycken, läser föreläsningar och drömmer om att avslöja ett par av sina hemligheter för mänskligheten med hjälp av virtual reality -teknik.
Wallaces verk finns i samlingarna av rika kineser och européer, flera förvärvades av den danska kungafamiljen. De dyker sällan upp på auktioner - när man har sett dem en gång är det omöjligt att glömma dem, och efter att ha tagit dem i besittning är det omöjligt att skilja sig. Och för juveleraren själv är avsked med en annan skapelse en smärtsam process, och att döma av hans ord ställer Wallace alltid upp sig för att han kommer att behöva riva sitt vackra barn ur hjärtat.
Det finns aldrig för mycket skönhet. Och i fortsättning på temat, en berättelse om hur elfenben mästerverk skapades: pusselbollar, öppet fartyg och andra läckerheter från kinesiska mästare.
Rekommenderad:
Hur samtida konstnärer skapar mästerverk i papper med en sax och en kniv
Kreativitetens värld är ovanligt intressant, och framför allt för sin originalitet, mångsidighet och individualitet. Och ibland skapar mästarens begåvade händer helt enkelt ofattbara saker som trotsar förståelse. Och samtidigt, för att uttrycka sig, behöver konstnären inte alltid några dyra material - någon behöver ett papper, en kniv eller sax. Idag, i vår publikation, modern konstnärlig papperssnideri, fantastisk och förtrollande betraktaren inte mindre, nej
Hur elfenben mästerverk skapades: pusselbollar, fisknätfartyg och andra läckerheter från kinesiska mästare
För närvarande praktiseras elfenbenssnidning och handel med sådana produkter nästan inte över hela världen. Tyvärr är elefanter, dessa vackra djur, på väg att utrotas, och jakt på dem är förbjudet nästan överallt. Låt oss beundra samma unika mästerverk som en gång skapades av kinesiska mästares händer. Otroligt, mödosamt arbete
Dottern till en juvelerare och designer skapar mästerverk bostadskonstobjekt av bambu
Dottern till en juvelerare och designer Elora Hardy växte upp på Bali och lämnade sedan för att studera och bo i Amerika. Men för tio år sedan besökte hon igen denna paradisö och återvände till New York mycket imponerad. Hon överväldigades av fantastiska idéer relaterade till bambu: Elora bestämde sig för att bygga hus av det, och inte enkla, men otrolig skönhet och praktik. Hon slutade direkt med jobbet som modedesigner i New York, flyttade till Bali och startade ett eget byggföretag. Elora bygger nu bostadskonst
Hur skiljer sig den arabiska snövit från den tyska och den kinesiska Askungen - från den franska
Vissa berättelser från olika nationer verkar anmärkningsvärt lika. Bara ibland är det faktum att under artonhundratalet gillade de officiella berättarna att plocka tomter från varandra, något som förändrade karaktärerna till önskad folklore. Oftare talar vi om vandringshistorier - så att de föds lika själva eller lätt och omärkligt sprids mellan nationerna, eftersom de är efterfrågade. Saga med vandrande tomter kommer dock aldrig att vara helt lika
Trasiga fjärilar: Nya vingar för skadade fjärilar. Ovanligt arbete av Anne ten Donkelaar (Anne ten Donkelaar)
Den nederländska konstnären Anne ten Donkelaar kunde ha blivit en modern läkare Aibolit, om inte för att hennes patienter inte överlever och förvandlas till element i installationen Broken Butterflies. Poängen är att konstnären läker de skadade fjärilarna genom att ge dem nya vingar gjorda av olika material, inklusive guld, antika kort, fiskesnör, tråd och broderi