Vilka symboler dolde den italienska artisten Giotto på sin "kista"

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Giotto di Bondone bättre känd som Giotto var en italiensk målare och arkitekt från Florens. Han anses vara den första i en serie stora konstnärer som gjorde ett betydande bidrag till den italienska renässansen. Det finns fantastiska skapelser i Giotto di Bondones verk som pryder … "lådan". Vad är den här lådan?

Om befälhavaren

Giotto di Bondone beskrivs bäst av biografer och historiker. Giottos samtida, den florentinska krönikören och historikern Giovanni Villani, skrev att”Giotto var den mest suveräna mästermästaren på sin tid, som målade alla sina karaktärer och deras poser i enlighet med naturen. Och han fick också löner för sin talang och excellens från Florens myndigheter (en ovanlig sällsynthet under XIV -talet).

En senare biograf från 1500 -talet, Giorgio Vasari, säger om honom:. Även Dante erkändes han som sin tids ledande konstnär. Sedan dess har konstnärer, författare och forskare präglat hans stil och hans arv med två huvuddrag: ökad naturalism i representationen av människofiguren och naturlig naturlighet.

Cimabue anses vara den viktigaste mentorn och läraren för Giotto. Det var han som lärde konstnären att måla. Enligt Dante överskred Giottos rykte Cimabues rykte, trots att Cimabue också ansågs vara en revolutionär konstnär på den tiden. Det skulle inte vara en överdrift att säga att Giotto överträffade sin lärare. Låt oss jämföra två verk av Cimabue och hans elev Giotto. Ja, Cimabue -målningen är vacker. Kläderna på hans Guds mor lyser med gyllene linjer. Cimabue använder krysografi här (konsten att måla med guld- eller guldfärger (bläck). Men vad ser vi på Giottos verk? Den viktigaste skillnaden är tredimensionalitet och volym. Hans figurer har en rundad skulpturell form och detta är verkligen perfektion av hantverk! Giottos betydelse för renässansen är möjlig att uppskatta det faktum att konstens stora transformatorer - Masaccio, Raphael, Michelangelo - alla lärde sig av Giotto och delvis baserade sin stil på mästarens arv.

Giotto di Bondones framgångshemlighet

Varför anses Giotto vara den ledande renässansmästaren? Först kännetecknas hans konst av tydliga, seriösa och enkla lösningar i representationen av rymd och volym, strukturen och styrkan i tredimensionella former och, viktigast av allt, i skildringen av människofiguren. För det andra kunde han briljant förkroppsliga alla episoder från den heliga handlingen, med kompositionella medel som var ovanliga för hans tid och överförde en känslomässig psykologisk effekt genom färg. Hans uttryck för många scener med dramatiskt berättande var grundläggande. Och därefter togs de förstås över och förvandlades till många områden, men de överträffades aldrig.

Hemligheten för Giottos framgång kan betraktas som det faktum att han ägnade stor uppmärksamhet åt grunden för den mänskliga formen, liksom till den psykologiska uppfattningen av en person av vissa händelser från skrifterna. Naturligtvis var Giotto en subtil psykolog.

Det som också är viktigt, Giotto var den första som införde handling i konsten, som inte skildrar fred, utan rörelse. Platsen för enskilda högtidliga figurer togs av mångsiffriga målningar. Tidigare handlade det bara om bilden av vila. Nu var det nödvändigt att återge figurerna som låg, skrynkliga, flygande i luften. Tidigare var uttrycket i deras ansikten monotont strängt, sedan blev det ödmjukt och snällt. Med sådana kanoniska regler kunde Giotto inte göra någonting. Det var nödvändigt att skapa nya regler. Och Giotto klarade denna uppgift mästerligt. Giottos målning är inte en dekorativ prydnad, utan ett slags bildbrev som berättar för analfabetet om doktrinens historia.

Giottos "låda"

Det finns en charmig stad Padua i den italienska regionen Veneto. Dess främsta attraktion är den lilla kyrkan. Det ser väldigt mycket ut som en låda! Därför tilldelades namnet "Giottos box". Capella del Arena eller Scrovegni Chapel - under dessa namn gick det in i världskonstens historia, och det är dekorerat med de stora skapelserna av den italienska genialmästaren - Giotto di Bondlne - den största cykeln med 37 fresker gjorda 1305.

Kapellet är en mycket enkel arkitektonisk byggnad: en rektangulär hall med en välvd kupol, ett elegant gotiskt fönster med en trippel lansett på fasaden, höga smala fönster på södra väggen och en polygonal apsis. Det är tack vare en så lakonisk, liten och enkel form som kapellet kallas en kista. Kapellet är dekorerat med en cykel med tre teman med fresker: - avsnitt från Joachims och Annas liv (1-6), - avsnitt från Jungfru Marias liv (7-13), - avsnitt som berättar om livet och Kristi död. Freskernas nedre paneler illustrerar allegoriska laster och dygd.

Sankt Franciskus basilika i Assisi

En annan stor skapelse som idag är ett UNESCO -arv. År 1230, två år efter Sankt Franciskus död, beslutades det att bygga en kyrka till hans minne. Giotto fick i uppdrag att måla väggarna i kyrkan, som beskrev helgonets liv med alla dess mirakulösa händelser med episka detaljer. Det var med dessa verk som Giotto di Bondone blev känd. Freskerna anses vara ett av de högsta mästerverken från den tidiga renässansen. Och detta är bara en liten del av Giottos arv, som vände upp och ner på italiensk målning.