Video: Berättelsen om en hit: var kompositionen "Summertime" inspirerad av en ukrainsk vaggvisa?
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Förmodligen en melodi Sommartid hört alla. Detta är en aria från operan Porgy and Bess, ett stycke som kritiker kallar den främsta amerikanska operan. Hittills är upp till 20 000 versioner av denna hit känd, vad gäller antalet omslagsversioner har denna komposition överträffat till och med "Igår" och hamnat i de tio bästa jazzmelodierna i historien. Det finns en version som den berömda hitsen skrevs under intryck av en vaggvis som en gång hörts av kompositören.
Librettot för operan skrevs av Dubose Hayward och Ira Gershwin baserat på pjäsen Porgy av Dorothy och Dubose Hayward. I sin tur var pjäsen en omarbetning av Dubose Haywards roman med samma namn om fattiga svarts liv. Handlingen bygger på bilder från livet i en liten afroamerikansk fiskeby i södra USA. Händelsernas tid är slutet av 1920 -talet.
Innan operan skapades bodde George Gershwin i flera månader i en av provinsbyarna med svarta och strävar efter maximal noggrannhet när det gäller att återge liv, tal och uppförande för lokalinvånare. Det är inte för ingenting som operan Porgy och Bess kallas populär, även om dess konflikt är av privat karaktär - den vackra Bess känslomässiga kast mellan den verkliga kärleken till henne till den fattiga, enkelsinnade förlamningen Porgy och den fördärvade moralen av narkotikahandlaren och vana i New York-tavernorna i Sportin-Life.
Med tanke på operaens tema kan kompositörens huvudsakliga inspirationskälla kallas afroamerikansk folklore: lyrisk blues, psalmer och psalmer, andliga - andliga sånger utförda av kören. Det finns dock en version som grunden för den mest kända arien från operan "Porgy and Bess" är den ukrainska vaggvisan "Oh walk a dream, colo vіkon", som hördes av kompositören under turnén i Ukrainas nationella kör i Amerika.
Arien "Summertime" låter i operan 4 gånger - två gånger sjunger hjältinnan den som en vaggvisa. Den här låten blev en slags lyrisk presentation av föreställningen. Men i denna melodi känns intonationerna av inte bara den ukrainska vaggvisan, utan också den afroamerikanska bluesen, vilket ger den lyriska musiken ett sensuellt ljud.
Masspopulariteten för melodin "Summertime" erövrade inte direkt, trots framgången med operan "Porgy and Bess". Kompositionen fick nationell berömmelse efter dess framträdande av duetten av Louis Armstrong och Ella Fitzgerald på 1950 -talet. Efter det tog arien ett självständigt liv och blev en världshit. Jazzversioner av kompositionen skapades också av Miles Davis och Charlie Parker.
Coverversionen av The Zombies anses vara en av de bästa tolkningarna av Summertime på 1960 -talet. Med den här låten vann The Zombies 1964 tävlingen bland brittiska unga band. För närvarande håller "Summertime" rekordet för antalet omslagsversioner.
George Gershwin levde ett kort liv - vid 39 års ålder dog han av en hjärntumör, men under denna tid lyckades han skapa mer än hundra musikaliska kompositioner, varav de flesta blev populära efter hans död. "Summertime" är dock fortfarande den mest kända över hela världen.
Historien om skapandet av en annan av de mest populära hitsen från förra seklet är intressant. "Vertikalt uttryck för horisontella begär": hur en av 1900 -talets bästa hits föddes. "Besame Mucho"
Rekommenderad:
Hur en ukrainsk konstnär kom på en ny målningsteknik, för vilken han kallades "vår tids geni"
Du måste erkänna att det inte är många samtidskonstnärer som är kritikerns nåd, och en ännu mindre krets lyckas uppnå världserkännande, hedersbetygelser och höga titlar under sin livstid. Men de finns fortfarande … Och bland dessa är namnet på den ukrainska målaren Ivan Marchuk i framkant. Han blev den första ukrainaren som blev antagen till "Golden Guild" i Rom, och i det brittiska betyget "Topp 100 genier i vår tid" tog han 72 platser. Nu är Marchuk den mest betitlade artisten i Ukraina, Shevchenko Prize laureate, och
1990-talets stjärnor: Hur ödet för solisterna i den gyllene kompositionen i gruppen "Na-Na"
Denna grupp kallas ett fenomen på den ryska scenen: den har funnits i mer än 30 år, och på 1990 -talet, på toppen av sin popularitet, gav den 400 konserter om året, tilldelades Ovationspriset 12 gånger och Na -Na solister fick titlarna hedrade artister i Ryska federationen. Under denna tid har deltagarnas sammansättning förändrats mer än en gång, men för de flesta fans är namnet på denna grupp fortfarande associerat med namnen på Vladimir Levkin, Vladimir Politov, Vladimir Asimov och Vyacheslav Zherebkin. Tyvärr för vissa
Var kom den populära berättelsen "med ett barn under armen" och andra konstnärliga innovationer från konst?
Varje geni står på hundra andras axlar, som ni vet - och när det gäller måleri inser inte alla att några av dessa axlar är kvinnliga, och när många konstnärer vände konsten på en av dess nya vägar. Här är några ikoniska namn som en erudit person borde känna till
Science fiction-inspirerad konst: vår möjliga framtid
Kwanchai Moriya, en begåvad samtida konstnär från Los Angeles, är ett stort fan av science fiction. Hans författares stil kan inte förväxlas med någonting. I sina målningar skildrar han scener från framtiden, vi kan se levande realistiska porträtt, gjorda samtidigt med en tydlig gravitation mot geometrisk abstraktion
"Penelopiada" - en storskalig installation inspirerad av bilder från grekisk mytologi
Penelopiad är en storskalig installation av två amerikanska artister Anna Fulmine och Victoria Shahrokh, som hänvisar betraktaren till Homers Odyssey och historien om Odysseys trogna fru Penelope. Enligt legenden försökte en kvinna listigt bli av med irriterande friare, vid en tid då Odysseus, som ansågs död vid den tiden, var på farliga vandringar