Video: Ghent altartavla av målade träägg. Kreativiteten hos den ukrainska konstnären Oksana Mas
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Trots att de är målade träägg är de det Ukrainska påskägg, betraktas som en symbol för påsk, Odessa -konstnär Oksana Mas hanterar dem året runt. Från hundratusentals påskägg lägger Oksana Mas upp installationer och skapar skulpturer, varav en av dem kommer att uppträda på Venedigbiennalen. Det är sant att det inte blir en skulptur precis: Venedig kommer att se flera fragment av ett stort, mycket storskaligt projekt, som Oksana har arbetat med länge. Hantverkare skapar av påskägg av trä Ghent altartavla bröderna Jan och Hubert van Eyck. Det är anmärkningsvärt att för att skapa "ägg" -altaret använder Oksana mycket symboliskt målade ägg: de skildrar mänskliga synder och alla uppmanas att delta i målningen. Därför kommer installationen att innehålla påskägg målade av fångar och nunnor, barn och svårt sjuka människor, studenter och säkerhetsansvariga, och till och med invånare i utlandet, både i närheten och utomlands. Alla drar sina egna synder på ägget. Så det visar sig att Ghent Altarpiece, som visar himlen på jorden, kommer att återges från påskägg av trä som visar synder.
Med tanke på att Oksana Mas projekt är stort och stort, överdriver vi inte: i sin färdiga form är det en struktur 92 meter hög och 134 bred, så det är inte förvånande att bara några av de 303 fragmenten kommer att gå till Venedig Biennalen. För att slutföra arbetet tog konstnären mer än tre miljoner ägg, eller för att vara mer exakt, 3 640 000 påskägg av trä.
Förresten, det här projektet är inte det enda "ägg" -konstverket av Oksana Mas. Så, förra året gjorde hon en ikon av Jungfru Maria av påskägg, som hon sedan donerade till den nationella reserven "Sophia of Kiev". Också på grund av henne - andra "ägg" -skulpturer och installationer, redan kända långt utanför Ukrainas gränser.
Rekommenderad:
Otroliga installationer från vardagliga föremål. Kreativiteten hos konstnären Jean Shin
Skynda inte att kasta dina gamla jeans eller använda disketter. Ta en närmare titt på dem, sätt på din fantasi. Kanske kommer du att kunna göra något vackert av detta nästan skräp, som den amerikanska konstnären av koreanskt ursprung Jean Shin gör
Byhus med en mosaikfasad av flasklock. Kreativiteten hos den ryska kvinnan Olga Kostina
Taigabyn Kamarchaga, i Krasnoyarsk -territoriet, är nu känd långt utomlands, och allt tack vare dess begåvade kreativa invånare. Och Olga Kostina, en pensionär med gyllene händer och kreativt tänkande, gjorde sitt lilla hemland berömt och förvandlade sitt hus till ett konstverk och dekorerade det med en mosaik av 30 000 plastflasklock. Idag kommer gäster från hela landet hem till henne för att beundra, och foton på det ovanliga huset har spridits över hela Internet
Skulpturer på gymnastik. Kreativiteten hos den italienska skulptören Paola Epifani (Rabarama)
Inte bara levande människor tvekar inte att gå ut tidigt på morgonen till clearingen i parken, till det rena gräset på stadion, eller till området framför huset, och göra gymnastik eller yoga. Skulpturer av den italienska mästaren Paola Epifani, kända i kreativa kretsar under pseudonymen Rabarama, är också engagerade i vridningar, huk och andra övningar som författaren tvingar dem att göra. Paris, Piemonte, Shanghai, Cannes och andra städer och länder hade möjlighet att personligen bekanta sig med skapandet av den begåvade hu
Ej standardiserad gatukonst på Paris gator. Kreativiteten hos konstnären Monsieur Qui
Den franska konstnären, som är känd under pseudonymen Monsieur Qui, har förmodligen det största galleriet i världen, och alla kan se hans verk, och för detta behöver du inte ens köpa en biljett till föreställningen. Det är sant att denna åtgärd endast är tillgänglig för invånare i Paris, eftersom det är de parisiska gatorna som är det permanenta galleriet för den entusiastiska konstnärens ovanliga verk. Ja, ja, monsieur Qui är en slående representant för den allestädes närvarande gatukonsten
Målningar målade av ormar. Den farliga kreativiteten i Guido Mocafico
Att höra om sig själv efter det gulliga epitetet "ormen under huden" är obehagligt, kränkande och mycket kränkande för en kvinna. Under tiden kan undervattensormar vara väldigt vackra, graciösa och till och med väldigt snygga, man behöver bara titta på de reptilerna med hjälp av vilken fotografen och konstnären Guido Mocafico målar upp sina fantastiska och lite skrämmande bilder. Ingen photoshop, inga färgämnen, inga bedrägerier, bara en kamera, en handfull, mod - och ormar