Kintsugi - den traditionella japanska konsten att skryta med brister

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Japanerna är speciella och mycket intressanta människor. De lyckades lägga filosofi även i trasiga koppar. Japanerna uppskattar gamla saker och har inte bråttom att slänga dem i jakten på nya, mer moderna. Deras konst med kintsugi är inte bara restaurering av gamla trasiga rätter, det är mycket mer. Det lär oss att relatera korrekt inte bara till saker, utan också till de problem som följer oss i vardagen. Så vilken typ av konst är det - kintsugi?

Skönheten i antikviteter kontra glans och konsumtionsvaror

Vi lever i en tid av konsumtion, när trasiga eller trasiga saker kastas bort utan mycket ånger. Det kostar trots allt ingenting att gå och köpa en till istället. Men samtidigt har vi successivt färre och färre saker som verkligen är värdefulla, som många fina minnen förknippas med. Efterhand ersätts de av lätt utbytbara, men helt själlösa konsumtionsvaror.

Med japanerna är allt annorlunda. De värderar antikviteter bara för deras "slitage" och för den värme de håller. De känner sakernas själ och tror att sprickor och skador inte förstör dem alls. Tvärtom blir skickligt korrigerade antikviteter ännu vackrare och värdefullare, men för att vara rättvis bör det noteras att det finns finsmakare av gamla saker inte bara i Japan, utan också i vårt land. Du kan till exempel komma ihåg Barash med sitt gamla paraply …

Kintsugi teknik

I Japan slängs inte trasig keramik, som vi skulle ha gjort, utan återställs ofta med ett speciellt lim av urushi, den tjocka och viskösa saften av lackträ. Detta lim, blandat med pulveriserat guld eller silver, används för att fylla och täta sprickorna. I det här fallet får trasiga föremål inte bara ett andra liv, utan deras skönhet blir helt unik.

Denna teknik för keramisk restaurering kallas Kintsugi eller Art "". Samtidigt försöker sprickorna inte alls att gömma sig eller maskera på något sätt. Tvärtom, gnistrande av guld, visas de i all sin ära. Ofta blir limmade rätter till ett riktigt konstverk, och deras pris ökar också.

Och det är verkligen underbart att kunna förvandla en brist, en brist till den skönhet som uppstår när det förstörda kombineras. Valet av dyra material (guld, silver, platina) i detta fall är ganska motiverat - det betonar produktens höga värde.

Kintsugi -tekniken dök upp i slutet av 1400 -talet. Enligt legenden bröt en av de japanska härskarna, shogun Ashikaga Yoshimasa, som älskade teceremonier, sin vackra tekopp. Hon skickades för restaurering till Kina, där skålen restaurerades så gott de kunde och fäste fragmenten med metallklammer. Härskaren tyckte dock inte alls om detta.

Sedan vände han sig till lokala hantverkare, som sedan kom på en ny limningsmetod, senare kallad kintsugi - "the gold of seam", "gold patch".

"Filosofin om gyllene sprickor" eller hur man förvandlar sprickor till "höjdpunkter"

Vi lever i en värld där skönhet, ungdom och framgång värderas och upphöjs. Men i strävan efter dessa ideal kommer många att möta misslyckanden och besvikelse av besvikelse. Drömmar krossas när de möter livets verklighet. Många försöker dölja sina misstag, misslyckanden och misslyckanden.

Och i kintsugis konst läggs en helt annan visdom, som, även om den är baserad på keramiska skålar, är ganska tillämplig på vårt liv. Och denna visdom består i att acceptera sina egna brister och misslyckanden, eftersom det fortfarande inte finns någon flykt från dem. Vi måste lära oss att inte dölja dem, utan att acceptera dem som de är och att tänka om dem korrekt. Och efter att ha kastat bort det lackade oklanderliga idealet från piedestalen kan vi plantera vårt eget liv på det och försöka se det från en annan vinkel. Och om du väljer rätt vinkel, kanske vårt eget liv, även om det är långt ifrån idealiskt, verkar mycket värdigt och intressant. Detta är vad japanerna säger …

Många erkände att det var misslyckanden och fall som härdade dem, gjorde dem starkare och senare hjälpte till att förändra deras liv till det bättre - de kunde uppnå framgång eller blev helt enkelt lyckliga människor.

Max Beerbohm, engelsk författare och tecknare (1872-1956).

Truman Capote, amerikansk författare (1924-1984)

Coco Chanel, fransk modedesigner (1883-1971)

En modern tolkning av gammal japansk konst

Kintsugi är också av intresse för samtida europeiska designers. På utställningen Maison & Objet i Paris presenterade den italienska designern Marcantonio en uppsättning "trasiga" rätter, gjorda med gamla japanska tekniker. Samtidigt återupplivade han dock det seriösa japanska tillvägagångssättet och introducerade element i sin egen fantasi i det. Delarna av hans tjänst samlas genom att kombinera porslin av porslin av en mängd olika stilar. Det blev ganska intressant.

Och ännu ett rent japanskt problem - Varför polerar japanerna lerbollar, och hur gör de det.