Munchs "Skrik" blir tystare: Varför den berömda målningen tappar färg

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Ett av de mest mystiska konstverken, med vilka många tvetydiga berättelser är associerade, fortsätter fortfarande att intressera inte bara professionella konstkritiker utan också vanliga människor. Bilden från bilden, som inte ens kan kallas en person, utan snarare en entitet, är så replikerad att den känns igen även av dem som är långt ifrån de fina konsterna. Men inte alla vet att "Skriket" är en cykel av målningar, dessutom tillägnad ganska höga värden: kärlek, liv och död. Nu har ytterligare en funktion öppnat som väckt intresse för henne. Forskare som undersökte färgprover, men alla utställningar från världsklassikerna utsätts för ett sådant förfarande, kom fram till att målningen förlorar sin färg.

Totalt finns det ett fyrtiotal målningar. Efter den första presentationen för allmänheten orsakade "The Scream" en verklig storm av känslor. Ja, så att Berlin -utställningens ädla publik genomförde ett pogrom, eftersom bilden på duken verkade hemsk för dem. Bilden målades för hundra år sedan, under vilken tid den upprepade gånger har bevisat sin negativa särart, på alla möjliga sätt saboterat dem som tappade den eller försökte ta den i besittning.

Vetenskap i konstens intresse

På ett eller annat sätt, vilket konstverk som helst, även om det förvarades noggrant och under lämpliga förhållanden, lider av tid och kan ändra sin ursprungliga färg. Därför kommer forskare allt oftare till hjälp för konstkritiker som med hjälp av modern teknik och laboratorieforskning avgör vilken verkets ursprungliga färg var. Dessutom är det bara vissa färger som ofta ändrar nyansen, andra förblir oförändrade. Till exempel har det länge varit känt att på Van Goghs dukar började gulheten bli brun och blå blir till lila. Munchs palett är dock mindre studerad, så forskarnas bidrag på detta område har ännu inte gjorts.

För att avgöra vilka områden som har börjat blekna används röntgenstrålar, en laserstråle och ett elektronmikroskop. Uppenbarligen har de gula och orange elementen blivit vitaktiga, elfenben.

Arbetet med duken har pågått sedan 2012, den stals 2004 och restaurerades två år senare. Det arbete som utförs med skapandet av konstnären hjälper inte bara att berätta historien om färgen och återställa det legendariska måleriets ursprungliga utseende, utan också förhindra ytterligare förändringar.

Funktioner av blekning av den berömda målningen av Munch

Det är nu känt att ytan på en målning, när den ses genom ett mikroskop, liknar stalagmiter. Det är dessa kristaller som växer på ytan av målningsduken och bidrar till förändringen i den ursprungliga nyansen. Det finns särskilt många av dem nära enhetens mynning, på himlen och vattnet.

När det konstaterades att problemet var i de gula och orange färgerna, lockade Munchmuseet Dr Jennifer Mass till arbetet, hon har erfarenhet inom detta område, och det är när hon arbetar med gult. I synnerhet har hon redan stött på gult kadmium i Henri Matisses verk. Det var därför hennes deltagande var så nödvändigt. Dessutom äger Dr. Mass ett utmärkt laboratorium där du kan utföra all nödvändig forskning. Munchmuseet planerar att flytta till en annan byggnad, nya studier av duken bör avgöra hur man gör detta på det mest optimala sättet att bevara målningen.

Bilder vissnar som blommor …

Rör av konstnärens färg gjorde ett stort bidrag till studiet av orsaken till "Scream" blekning, nästan femton hundra av dem finns i hans museum. Som väntat oxiderade den gula kammiumsulfiden med tiden till två vita kemiska föreningar i färg. Men det är inte allt, enligt forskare kan sådana problem hittas hos impressionisterna och expressionisterna som arbetade mellan 1880-1920.

Det var korsningen mellan dessa århundraden, präglad av förändringar i teknik vid tillverkning av färger, som blev katastrofal för många konstverk. Tyvärr hade det industriella språnget framåt en negativ inverkan på bildkonsten. Tidigare arbetade konstnärer med färger gjorda av växter, insekter eller mineraler. Men med tillkomsten av syntetiska färgämnen, som är billigare, har behovet av detta försvunnit. Dessutom expanderade färgutbudet, vilket drev konstnärer till nya experiment, de blandade olika färger med oljor och fyllmedel, förstås, utan att tänka på hur detta skulle påverka deras kanvas livslängd. Detta är en period med experimenterande med färger och övergivande av den akademiska stilen.

Hur modern teknik kommer att användas för att återskapa målningar

1900 -talets pigment blev oförutsägbara, dessutom gav expressionisterna sin fantasi fria tyglar och man kan inte vara säker på att himlen på sin duk blir blå och trädet grönt. Det är därför som först och främst insatsen läggs på vetenskapen. Samtidigt betonar reenactors att även efter att de ursprungliga nyanserna av "Scream" har återskapats helt kommer inga ändringar att göras på dukarna. Det kommer snarare att bli en ytterligare digital möjlighet. Enkelt uttryckt kan du rikta din smartphone mot bilden och se hur den såg ut från början, i källkoden.

Det är därför det noggranna arbetet med målningen "Skriket" bara är toppen av isberget, vilket borde underlätta återskapandet av andra, mindre kända verk från denna period, som också mötte detta problem. Efter att ha identifierat de allmänna mönstren för förändringar i färgen på pigmentet orange och gult bland expressionisterna under denna period kommer det att bli tydligt hur mycket skada tiden medför på sina dukar.

Om nu konst, organisk kemi och fysik bildar en treenig förening, så var det sista ordet tidigare hos konstkritiker. De identifierade förfalskningarna bevisade dock fortfarande att vetenskapligt arbete på detta område också är oerhört viktigt. Nu ökar deras roll.

Det är också möjligt att konstnärerna medvetet använde ljusare nyanser, förutsatt att de med tiden kommer att blekna. Kanske trodde Munch, som skapade "The Scream", att himlen skulle bli vit och göra solnedgången mjukare. Van Gogh var till exempel medveten om att nya pigment tenderar att blekna relativt snabbt. I ett brev till sin bror skrev han att nya färger kan användas djärvt och grovt, eftersom tiden kommer att mjukna upp det.

Allt detta ger anledning att tro att konstverk, som blommor, är knutna i knoppar, blommar och tyvärr vissnar. Modern vetenskap och konst är dock på vakt för att inte förlora arvet. Ack, det här fungerar inte alltid, 10 förlorade mästerverk som kan höja deras skapares rykte till "geni", försvann nästan spårlöst.