Hur turkarna som besegrade Byzantium iscensatte en europeisk renässans

2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18

Renässansmålning har blivit ett riktmärke för många kommande generationer. Många är säkra på att för detta var det tillräckligt att använda en enhet med linser, vilket skulle göra det möjligt att exakt skissa linjerna. Renässansmålning är dock mer än linjeteckningens realism. Det måste finnas en annan faktor, och många är övertygade om att renässansen faktiskt inte skapades av européer, utan av bysantinerna.

Antikens traditioner avbröts inte riktigt

Nedgången av realistiskt måleri och skulptur i Europa är förknippad med Roms fall och gamla skolors och traditioners försvinnande. Skulpturella och målade porträtt av antiken förvånar verkligen med sin realism och, när det gäller målning, arbetar med färg, och den europeiska medeltiden är inte alls lyckliga: platta figurer, förvrängda perspektiv och proportioner, groteske figurer. "Antikens traditioner gick förlorade för alltid, jag var tvungen att lära mig allt på nytt", så brukar dessa förändringar kommenteras.

Faktum är att antikens traditioner aldrig avbröts helt, eftersom endast den västra delen av det romerska riket gick under. Östern, känd för oss som Byzantium, upplevde världens slut under sjunde århundradet - med grödor, kallt väder, pest och invasion av barbarer - men behöll fortfarande ett tillräckligt antal mästare som kunde undervisa vidare.

Med kristendommens spridning kom stilisering till mode, men traditionerna och teknikerna för realistiskt måleri och skulptur försvann inte helt. Precis som vanligt att studera i Bysans, precis som på artonhundratalet gick halva Europa för att studera måleri i Paris och Italien, hade europeiska konstnärer inte: i första hand skulle en sådan resa vara mycket farlig. Det skulle vara mer korrekt att säga att Europa var avskärdat från den traditionella forntida realistiska skolan, och inte att traditionen undertrycktes och förgås.

Väckelse började i Italien på 1400 -talet

Naturligtvis kallas denna period "proto-renässans", men det är härifrån som du kan börja nedräkningen av den gamla traditionens återkomst till Europa. Vi ser ännu inte den realism som kommer att uppnås redan under femtonde århundradet, men vi ser bilder av Jungfru och de heliga, som verkar mycket bekanta och liknar medeltida ryssar. Saken är att de är målade i bysantinsk stil. Senare, på femtonde århundradet, började den "riktiga renässansen", under vilken realism och tekniker, så lika de gamla, började sprida sig från Italien i hela Europa. Dessa tekniker är så subtila och så många att de inte kan förklaras av uppfinningen av linsen ensam (även om linsen utan tvekan användes).

Men vad hände under det fjortonde och femtonde århundradet, och varför blev Italien så speciellt? I sovjetiska tidskrifter kunde man läsa den populära teorin om att i Italien bevarades de äldsta mästerverken, och konstnärer började orientera sig på dem - innan dess förkastades allt antik som hedniskt. Men det sista påståendet är inte sant. Medeltiden är full av referenser till antika texter och mytologi, att vara bekant med dem menade att vara en odlad person. Det betyder att det antika inte ignorerades, det var något annat.

Om vi tittar lite mer globalt på processerna under det fjortonde och femtonde århundradet, kommer vi att se Byzantiums gradvisa död, där den sista punkten i dess historia sattes av sultan Mehmed II, som grep Konstantinopel 1453. Uppenbarligen under alla de senaste åren av imperiets liv letade dess herrar tyst efter möjligheter att leva i andra kristna länder, och efter imperiets fall borde utflödet ha blivit helt massivt (kom ihåg att det var så zigenarna såg ut i Europa).

En av de mest etablerade förbindelserna i Bysans var havsförbindelsen med Italien, i Bysans fanns det italienska bosättningar och de utbildade bysantinernas som inte kunde italienska, åtminstone lärde sig latin - det universella språket för internationell kommunikation under medeltiden. Mest troligt bildades en kritisk massa kvalificerade flyktingar från Bysans i Italien. Mer exakt är detta ett faktum som är känt för historien, men det är oftare associerat med vetenskap än med konst - men inte bara forskare flydde från det kollapsade imperiet. Förresten, det var forskare som kunde ta med sig en enhet med lins, vilket gjorde livet enklare för målare - optiken i Byzantium var som bäst. Med andra ord, europeisk kultur och vetenskap väcktes av flyktingar, och från arton till artonhundratalet, på grund av tolkarnas okunnighet, blev det vanligt att förklara renässansen bara ett mirakel av en kraftig ökning av mänskligt tänkande och mänsklig ande.

Det var så många flyktingar att påven var tvungen att inrätta ett kollegium för deras angelägenheter

Utflyttningen av grekisktalande kristna från det tidigare bysantiet fortsatte även efter dess fall och var så massiv att i slutändan grundade påven Gregorius XIII ett separat kollegium, som ägnade sig åt att ta emot nya flyktingar och integrera dem, närmare bestämt, omskola dem till Katolicism. För detta har många unga studerat teologi för att sedan omskola tusentals av sina medstammar i Italien från den grekiska riten till latin (i Venedig ensam, i slutet av femtonde århundradet fanns det fem tusen bysantiner).

Alla dessa flyktingar förde med sig bysans skola och akademiska program, som var mycket mer avancerade än i Europa, men viktigast av allt de bysantinska akademiska och pedagogiska tillvägagångssätten som gjorde det möjligt att avancera vetenskapen på en ny plats ytterligare och effektivt utbilda nya mästare som använder tekniker som är mer varierade än "upprepa efter mig".

Bland konstnärerna i den bysantinska kulturen var många stora mästare och blev kända som målare i nya bosättningsländer. Detta är den spanske mästaren El Greco, vars riktiga namn var Domenicos Theotokopoulos och som började med att flytta till Italien, venetianen Marco Baziti, som föddes i en flyktingfamilj och utbildade sig i sin krets, venetianen Antonio Vasilakki (Antonios Vasilakis), som föddes på den grekiska ön Milos. Antalet mindre konstnärer utgjorde hundratals, och denna massa kunde inte annat än påverka de allmänna trenderna inom måleri. Med hänsyn till det faktum att namnen försökte "italienisera" är det helt enkelt omöjligt att beräkna ursprunget för andra vanliga konstnärer.

Det visar sig att renässansmålningen inte var en upptäckt "från grunden", den fortsatte många århundraden med forskning och utveckling. Det är inte förvånande att Fayum -porträtt och antika romerska målningar liknar målningarna från de senaste århundradena. De tillhör samma tradition, som faktiskt inte har avbrutits. Och om vi tänker på att alla efterföljande målarskolor, fram till slutet av artonhundratalet, var förankrade i den italienska renässansen, kan vi säga att europeisk konst inte bara bygger på gamla traditioner - den växte fram ur forntida konst och fortsatte den, det var samma sak som skolan själv.

Mästare fick studenter att dra från livet

Många teckningar av renässansperioden har överlevt, vilket inte kan förklaras med linser. Det här är skisser från naturen, med varierande grad av framgång och komplexitet, från vinklar som visar att konstnären försökte studera och förstå hur människokroppen och dess delar kommer att se ut under olika omständigheter och hur man förmedlar det så realistiskt som möjligt. Troligtvis tog lärande genom skisser också av bysantinerna - anatomi i den sena antika traditionen fick mycket uppmärksamhet, vilket tydligt ses från skulpturerna.

Detta betyder inte att européerna inte investerade i renässansen

En mycket viktig faktor för utvecklingen av den renässansmålning, som vi nu beundrar, var utvecklingen av oljemålning. Även om färgerna själva har varit kända för mänskligheten länge, till den nivå som krävdes för att skapa de mästerverk vi känner till, tog tekniken upp av holländaren Jan van Eyck. Vissa tekniker utvecklades också av holländarna och tyskarna och organiskt sammanflätade med de som bysantinerna tog med sig, vilket tvingade dem att ändra sin målarskola till denna teknik. Dessutom hade bysantinerna sannolikt liten inverkan på utvecklingen av den sekulära litteratur som renässansen är stolt över. Men mästerverk av forntida grekiska författare, slutligen översatta till latin, påverkade utvecklingen av humanism och filosofi.

Om du ännu inte är bekant med linsteori bör du göra så här: Hemligheten med "realistisk" renässansmålning.