Video: Varför kallades Vasnetsovs "Alyonushka" ursprungligen för "idiot", eller fantastiskt och verkligt i den berömda bilden
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Trots att det mest populära verket Viktor Vasnetsov skrevs baserat på en rysk folkhistoria, målning "Alyonushka" kan inte kallas en enkel illustration. Konstnären förföljde ett annat mål-inte så mycket för att återskapa en välkänd handling, utan att "återuppliva" sagokaraktären, att göra bilden nära och begriplig, att organiskt passa in i den omgivande naturen, att skapa en psykologiskt korrekt porträtt av hjältinnan.
Vasnetsov erkände för Roerich att Alyonushka var hans favoritverk. Han började måla sommaren 1881 i Akhtyrka, nära Abramtsevo - gården Savva Mamontov, där de bästa konstnärerna på den tiden samlades. Och han avslutade arbetet på vintern i Moskva, där konstnären ofta deltog i musikaliska kvällar på Tretyakovs - kanske är det en av anledningarna till att bilden kom så lyrisk ut.
En gammal solklänning med bleka blommor, orört hår, grova bara fötter ger Alyonushka inte en abstrakt sagokaraktär, utan en väldigt riktig tjej från folket. Även om många i ansiktsdragen gissade en likhet med dottern till Savva Mamontov Vera - den som poserade för Serov för "Girl with Peaches", indikerar alla andra detaljer att prototypen på hjältinnan var en bondekvinna. Vasnetsov såg henne i Akhtyrka, där han var vid den tiden.
Denna version bekräftas av konstnärens ord:”Målningen verkade ha bott i mitt huvud länge, men jag såg det verkligen när jag träffade en enkelhårig tjej. Det var så mycket vemod, ensamhet och ren rysk sorg i hennes ögon … en slags speciell rysk anda utstrålade från henne."
Ursprungligen kallade Vasnetsov målningen "Nar Alyonushka", men det är inget kränkande eller ironiskt med konstnärens inställning till sin hjältinna. Faktum är att ordet "dåre" på den tiden kallades heliga dårar eller föräldralösa. Låt oss komma ihåg en saga - efter deras föräldrars död lämnas Alyonushka och hennes bror Ivanushka ensamma och desperata efter att hitta en stygg bror känns Alyonushka som en föräldralös, ensam och övergiven. Vissa kritiker insisterade på att detta inte är en sagobild, utan förkroppsligandet av den föräldralösa parti fattiga bondekvinnor, som finns i varje by.
Konstnären skapar den allmänna stämningen med hjälp av exakta landskapsdetaljer: en tyst höstens vissnande, en mörk pool vid Alyonushkas fötter, dämpade toner, en grå himmel i molnen, fallna löv på stranden och i vattnet verkar betona melankoli och hopplöshet i hjältinnans ansikte. Samtidigt kan landskapet inte kallas konventionellt eller abstrakt - det är den centrala Rysslands igenkännbara natur.
Det var en av de första målningarna i den ryska målningens historia, där en persons inre upplevelser överfördes genom ett subtilt återgivet naturläge. Med tanke på att bilden skapades baserat på en saga är detta ganska motiverat - psykologisk parallellitet är inneboende i många verk av muntlig folkkonst.
Skapandet av bilden föregicks av skrivandet av en serie skisser som har överlevt till denna dag. Genom dem kan vi bedöma utvecklingen av konstnärens kreativa koncept. Det faktum att ett mycket specifikt landskap fångas i bilden vittnar om verken "Alenushkin Pond" och "Pond in Akhtyrka", som återskapar en skog och en damm i närheten av Akhtyrka.
I slutet av 1800 -talet, när bilden målades, kunde ingen ens misstänka vad som snart skulle hända med många konstnärer som bodde på godset i Abramtsevo, och hur kommer ödet för "flickan med persikor" - Vera Mamontova.
Rekommenderad:
"Begåvad utstött" Pyotr Fomenko: Varför kallades den legendariska läraren och regissören för ryska klassiker
För 8 år sedan, den 9 augusti 2012, gick den berömda regissören, legendariska läraren som uppfostrade mer än en generation skådespelare, People's Artist of Russia Pyotr Fomenko, bort. Även under studietiden kallades han för en”begåvad utstött”, och senare befäste han bara denna status för sig själv, eftersom han var känd som en”mästare i teatralisk huliganism”. För denna "huliganism" utvisades han och försökte ställa till svars och till och med utropade "fördärvaren för aska av ryska klassiker"
Varför filmen "Witch Doctor" kallades den bästa under XX -talet i Polen, och vitryssarna anser att det är viktigt för sig själva
I Polen anses filmen "The Witch Doctor" (1982) i regi av Jerzy Hoffmann fortfarande vara en av de mest framgångsrika inhemska filmerna under 1900 -talet, som hade otroliga framgångar över hela världen. Den rörande berättelsen om den berömda professorn i medicin, som förlorade sin familj och minne, som blev en byläkare, som som ett resultat räddade sin dotter och återvände till sitt tidigare liv, blev för invånarna i Polen under militärregimens regeringstid , förkroppsligandet av det berömda latinska ordspråket”Medan jag andas hoppas jag
Vad gjorde greve Tolstoy till den”amerikanska” berömda och varför han kallades för den tatuerade djävulen
Grev Fjodor Ivanovitj Tolstoj kallades av sin samtid på olika sätt - Aleut, amerikan och till och med en tatuerad djävul. Den främmande mans hus var fullt av vapen och aleutiska masker. Allas attityd till den här personen var annorlunda, någon älskade honom och någon hatade honom. Hans berättelser var oändliga och inte alltid trovärdiga. Men om någon inte trodde på greven kunde han utan vidare kasta av sig kläderna och visa ett enormt antal skrämmande tatueringar. Läs om Fyodor Tolstoy, som d
Militära och agerande bedrifter av Pavel Luspekaev: varför rollen som Vereshchagin var ett verkligt test för honom
För 47 år sedan gick en stor teater- och filmskådespelare, hedrad konstnär från RSFSR Pavel Luspekaev bort. Han levde inte 3 dagar före sin 43 -årsdag - den 20 april i år kunde han ha fyllt 91 år. Vid 15 års ålder anmälde han sig frivilligt till kriget och fick skador där som senare förvandlade hans liv till en rad prövningar. En av dem var tulltjänstemannen Vereshchagins roll i filmen "Desertens vita sol", vilket kostade Luspekaev otroliga ansträngningar
Hemligheter för Vasnetsovs "Hjältar": vem konstnären faktiskt porträtterade i den berömda målningen
En av de mest kända målningarna av Viktor Vasnetsov och all rysk målning kallas den berömda "hjältar", som blev en av de sista förvärven av Pavel Tretyakov för hans galleri. Alla vet att bilden visar Ilya Muromets, Dobrynya Nikitich och Alyosha Popovich, men i själva verket var inte bara historiska och folklore karaktärer prototyper