Innehållsförteckning:
Video: Uppgångar och nedgångar för konstnären Nikolai Feshins öde - porträttgenrens geni, som räddades från döden av en mirakulös ikon
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Rysk -amerikansk målare, Ilya Repins mest begåvade student - Nikolay Feshin (1881-1955) i Ryssland är i nivå med silverålderns enastående mästare. Och i den europeiska och amerikanska konstens historia ingår den unika ryska mästarens konstnärliga arv i den riktning som representeras av de berömda impressionisterna i Sverige, Holland och USA. Det glömda namnet på genialistmålaren lät över hela världen igen efter att 2010 hans målning "Little Cowboy" såldes på auktion i London för mer än 10 miljoner dollar - nästan tio gånger högre än det deklarerade värdet.
Hans verk är slående i originalitet, utförande, färgernas livlighet och fantastiska energi. Nikolai Feshin är på många sätt paradoxal, men individuell och unik. Hans bildspråk kombinerar en mängd olika stilar. I hans skapelser kan man se akademismens grundvalar och traditionerna i Wanderers realism och impressionism och expressionism som under intrycket från naturen förvandlats till ett integrerat system - modernismens stil, som är en övergångsstil för en övergångsperiod i målarkonsten.
År 1881 föddes den framtida konstnären i familjen till ikonostasskäraren Ivan Feshin. Min far ägde sin egen verkstad, som under dessa år tilldelades silverpriser "för den höga kvaliteten på arbetet och olika teckningar."
Vid 4 års ålder fick pojken det första testet: han insjuknade i hjärnhinneinflammation och sjukdomen var på väg att ta slut på hans liv. I två veckor kämpade läkarna för bebisens liv, men i slutändan gav de upp, och desperata föräldrar bad om den mirakulösa Tikhvin -ikonen för Guds Moder från kungadomen. Och så snart den heliga bilden rörde barnet, rörde sig pojken, och från det ögonblicket började hans återhämtning.
Efter sin sjukdom blev Kolya tillbakadragen, han var inte längre intresserad av att leka med sina kamrater. Nu började han mer intressant observera vad som hände i hans fars verkstad. Och senare började han själv delta i målning och carving av ikonostaser. Redan de första stegen i arbetet med en 6-årig pojke sågs i hans album, där han målade fantasifulla smycken. Och vid 9 års ålder började Nikolai arbeta i sin fars verkstad och deltog i utförandet av order.
Teckning blev för Kolya en passion och meningen med livet. Som pojke vandrade han runt i grannskapet och älskade att skissa de landskap han gillade. Och han gillade särskilt hästar.
Nikolais far, som hade en stor talang som ristare, men saknade företag, gick snabbt i konkurs. Och för skulderna tvingades han ge upp all sin egendom, inklusive verkstaden. Och han var tvungen att resa till byarna för att tjäna pengar, och familjen som var kvar i staden var i stort behov. Mamman, som inte tålde det hårda, lämnar sin man och son, som hans egen moster tog hand om.
Men hur som helst fick Nikolai sin grundutbildning i en folkskola. Och vid 13 års ålder tjänade pojken de första tio rubeln för att rita ikonostasen. Det var på dem som hans skoldräkt sys. Samma år, på insats av sin far, gick tonåringen in på konstskolan som just öppnade i Kazan.
Vid 14 års ålder lämnades Nikolai Feshin utan pappa och levde från hand till mun och ständigt tänkte på sitt dagliga bröd och ägnade sig helt åt måleri, som ofta hyllades av lärare. Utbildningsarbetet "Hemlösa" nästan helt speglade hans liv vid den tiden.
Sedan var det S: t Petersburg -skolan vid Konstakademien, som lade grunden för den unga konstnärens unika verk, sedan Akademien själv, där han var elev av Ilya Repin. Och livet, som tidigare, tvingade mig ständigt att tänka på mitt dagliga bröd, vilket kraftigt dämpade konstnärens karaktär.
Redan då, på akademin, föddes den unga konstnärens signaturstil - "non -finita" -stilen, som genom ständiga experiment med primers och färger och med hjälp av en palettkniv tillsammans med penslar ledde till en mer texturerad och fri stil av skrift.
"Feshinskaya" individualitet var på hans unika sätt, där en semi-abstrakt bakgrund gjord med en palettkniv, komplicerad med ett ovanligt färgschema, och hjältarnas ansikten, målade med fotografisk precision, användes.
För programduken "Lady in Lilac", skriven på "Feshin" -sättet, fick målaren en liten guldmedalj på den internationella utställningen i München. Och Ilya Repin kallade honom "den mest begåvade bland samtida målare."
Nikolay Feshin, som tog examen från akademin med hedersbetygelser, fick möjlighet att besöka många europeiska städer, som var centrum för konst och kultur, på allmän bekostnad 1910. Och sedan återvände han till Kazan och blev lärare på den konstskola, som han var infödd för för tretton år sedan.
I hjärtat av hans undervisningsverksamhet använde Nikolai Ivanovich Repinsystemet:, - från memoarerna från GA Melentiev.
Han själv, förutom att undervisa, arbetade Feshin fruktbart på många porträtt, som han målade från vänner, skolelever och efter att ha gift sig med sin fru och dotter.
Familjealbum i färgerna från familjen Feshin
Nikolais fru var 21-åriga Alexandra Nikolaevna Belkovich (1892-1983), hans elev och dotter till den första chefen för en konstskola. Feshin var vid den tiden 32 år gammal. Och ett år senare, 1914, föddes deras enda dotter - Iya.
Revolutionen 1917 gjorde justeringar av konstnärens liv och arbete, som började beställa porträtt av politiska ledare. Samtidigt var de inte särskilt framgångsrika för honom och befälhavaren började uppleva en mental och kreativ kris., - skrev Nikolai Ivanovich under de åren. Tanken på emigration lämnar inte Feshin, och 1923, med alla sina förbindelser, lämnade han och hans familj till USA, där han 1931 fick medborgarskap.
Och den första modellen som poserade för Feshinas porträtt var en svart kvinna. Därefter inspirerade afroamerikaner och indianer, som konstnären aldrig tidigare sett, honom enormt.
Om det senare livet i utvandringen och det kreativa ödet för den lysande mästaren i porträtt och unik målningsteknik - Nikolai Feshin, glömd länge i sitt historiska hemland, kan läsas i andra delen.
Rekommenderad:
Uppgångar och nedgångar för "kungen av diamanter" Trifari - favorit smycken varumärke i USA: s första dam
Det mest kända amerikanska smyckesmärket som en gång överträffade Cartier och Van Cleef & Arpels i sitt inflytande … Trifari förändrade hur rika amerikanska kvinnor tänkte på smycken, erövrade Broadway och Hollywood. Direktörernas unika design och affärsmässighet har gjort det möjligt för Trifari att överleva flera globala kriser - men har inte hjälpt till att behålla sin position idag
Elena Vorobei: Uppgångar och nedgångar av drottningen av praktiska skämt och parodier på den ryska scenen
Den karismatiska och extravaganta skådespelerskan Elena Vorobei lyser upp när Alla Pugacheva uppmärksammade henne och bjöd henne till sina "julmöten" 1998. Sedan dess började konstnären bli igenkänd av miljoner tittare, som hon erövrade med sin extraordinära sång- och konstnärliga talang. Och i mer än ett decennium har hennes kvinnliga charm och strömmande energi varit tilltalande och glädjande för allmänheten. Väcker stort intresse bland fans och det personliga livet för drottningen av upptåg och par
Den amerikanska perioden för Nikolai Feshins kreativitet: Från "naken" -genren till porträtt, stilleben, landskap (del 2)
Konstigt nog var namnet på den geniala rysk-amerikanska konstnären Nikolai Ivanovich Feshin under många år inte särskilt känt vare sig i Ryssland eller i Amerika, vars orsak var den banala okunskapen om hans arbete. Och bara under de senaste två decennierna återupplivades detta namn med triumf, och kostnaden för hans verk på världskonstmarknaden når tiotals miljoner dollar
Historien om konstnären Henri Toulouse-Lautrec, som nära och kära ansåg vara synd för familjen, Van Gogh var en vän och finsmakare var ett geni
Henri de Toulouse-Lautrec föddes i en familj av ädla aristokrater och kastades av ödeviljan överbord på det normala livet, till botten. Detta var både det lilla geniets räddning och hans död, hans framgång och skam. Om det dramatiska ödet för den geniala franska konstnären från 1800 -talet, om hans extraordinära talang som målare, som höjde reklamen till högkonst, om en liten man som erövrade världen med sin starka karaktär och kärlek till livet ytterligare - i recensionen
Den stympade och våldtagna hunden räddades från döden, men lagen skyddar galningen från straff
Den stympade och våldtagna herdehunden, vars ben skars av, tänderna slogs ut, svansen bröts och ryggraden var helt trasig, fick dö på Bukarests gator. Bara några dagar tidigare hittades tre valpar på samma plats, som också brutalt torterades och dödades. En av dem skars i hälften, hårbotten togs bort från den andra och den tredje valpen rensades. Ett team av djurförespråkare, tillsammans med en lokal tv -journalist, bestämde sig för att hitta den skyldige till dessa hemska brott