Innehållsförteckning:
- Nr 1. Kazimir Malevich (1879-1935)
- Nr 2. Vasily Kandinsky (1866-1944)
- Nr 3. Marc Chagall (1887-1985)
- Nr 4. Nicholas Roerich (1874-1947)
- № 5. Nikolay Feshin (1881-1955)
- № 6. Natalia Goncharova (1881-1962)
- Nr 7. Ilya Mashkov (1881-1944)
- Nr 8. Ilya Repin (1844-1930)
- Nr 9. Boris Kustodiev (1878-1927)
- Nr 10. Vasily Polenov (1844-1927)
- № 11. Konstantin Somov (1869-1939)
- Nr 12. Vasily Vereshchagin (1842-1904)
- Vladimir 13. Vladimir Borovikovsky (1757-1825)
- Nr 14. Ilya Kabakov (1933)
- Nr 15. Alexander Yakovlev (1934-1998)
- 16. Ivan Aivazovsky (1771-1841)
- 17. Pavel Kuznetsov (1878-1968)
- Nr 18. Boris Grigoriev (1886-1939)
- Nr 19. Kuzma Petrov-Vodkin (1878-1939)
- Nr 20. Yuri Annenkov (1889-1974)
Video: Konstbetyg: 20 dyraste målningar av ryska konstnärer som såldes på auktioner
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
På auktion av rysk konst 2004 tog 26 verk av Ivan Aivazovsky, den dyraste konstnären som såldes, in 6,7 miljoner dollar. Några år senare utmanades detta rekord av en hel lista med målningar av ryska konstnärer av första storleken. Enligt resultatet av försäljningen 2011, för första gången, kom Ilya Repins verk, som en representant för klassisk målning, in på de tio dyraste målningarna av ryska konstnärer. I denna recension, ett konstbetyg på de dyraste målningarna av ryska konstnärer.
Nr 1. Kazimir Malevich (1879-1935)
"Suprematist Composition" (1916) - $ 60 miljoner (såldes 2008. Sotheby's)Kazimir Malevich är grundaren av suprematismen. Tack vare sitt arbete "Svarta torget" fick han världsberömmelse. Men den dyraste skapelsen av konstnären var "Suprematist Composition" (1915), såld för 60 miljoner dollar. Och hur paradoxalt det än ser ut nu, men vid ett tillfälle levde konstnären mycket dåligt och fick inte ens pension från Artists Union. Han utformade själv en supermatematisk kista i form av ett kors och testamenterade att begravas i den med utsträckta armar. Detta gjordes av hans elever.
Nr 2. Vasily Kandinsky (1866-1944)
"Study for Improvisation No. 8" (1909) - $ 23 miljoner (försäljningsår - 2012. Christie's)
Kandinsky är abstraktionismens grundare, målare, grafiker, poet, teoretiker för konst. Icke-objektiv konst, kosmologiska fantasier, uttryck, rytmisk dekorativitet återspeglas i hans verk. På Sothebys auktion under det senaste decenniet såldes ytterligare 6 målningar av konstnären för totalt 52 miljoner dollar.
Nr 3. Marc Chagall (1887-1985)
"Jubilee" (1923) - 16,3 miljoner dollar (försäljningsår - 1990 Sotheby's) Marc Chagall är en erkänd ledare för avantgardekonst. Under de efterrevolutionära åren kastade ödet honom från stad till stad, från land till land. Han bodde och arbetade i Tyskland, Frankrike, där han studerade måleri och monumental konst. På auktionen av Sotheby's och Christie's under det senaste decenniet såldes ytterligare fyra målningar av konstnären för 32 miljoner dollar.
Nr 4. Nicholas Roerich (1874-1947)
1. "Madonna Laboris" (1931) - 13,5 miljoner dollar (försäljningsår - Bonhams 2013)Handlingen i denna duk är intressant: den välsignade jungfru Maria sänker sin halsduk från Paradisets fästningsvägg för att i hemlighet leda människosjälar in i den, vilket aposteln, Paradisets portvakt, inte passerar. Denna duk såldes oväntat för sju gånger det ursprungliga priset.
Och ytterligare ett överraskande faktum: under många år var detta arbete en amerikansk familjs egendom. Och vem Roerich var, misstänkte ägarna inte ens. Nicholas Roerichs kreativa arv omfattar 7000 målningar. På den föregående auktionen såldes tre dukar av målaren för 7 miljoner dollar.
№ 5. Nikolay Feshin (1881-1955)
Little Cowboy (1940) - cirka 11,9 miljoner dollar (såldes 2010 av MacDougall's)Denna duk tillhör den amerikanska kreativitetsperioden, då konstnären lämnade Ryssland för delstaten New Mexico, USA. Under denna period målade målaren många målningar som återspeglar cowboys och indianers liv. Och hemma lyckades konstnären också få ett konstnärligt rykte. Repin - Feshins lärare, även om han inte gillade artisten, men alltid kände igen en otvivelaktig talang hos honom.
№ 6. Natalia Goncharova (1881-1962)
"Spanska influensan" (c. 1916) - cirka 11 miljoner dollar (försäljningsår -2010. Christie's)
Goncharova är den ljusaste representanten för avantgarden och en av de mest eftertraktade ryska författarna på konstmarknaden. Konstnärens verk är mycket dyra och säljs ännu mer. År 2007, på Sothebys auktioner, såldes hennes verk "Plocka äpplen", "Fru med ett paraply", "Blommande träd" för 12,6 miljoner dollar och 2008 kostade målningarna "Blommor" och "Klockor" 2008 16,9 miljoner dollar.
Nr 7. Ilya Mashkov (1881-1944)
Stilleben med frukt (1910) - cirka 8,1 miljoner dollar (försäljningsår - 2013. Christie's)Ilya Mashkov, medlem i Jack of Diamonds -rörelsen, har nyligen blivit citerad på auktionen. Huvudvärdet för målningen "Stilleben med frukt" är att denna bild deltog i den allra första utställningen av föreningen "Jack of Diamonds" 1910. Och duken som säljs på auktion 2005, Still Life with Flowers (1912), såldes för 3,4 miljoner dollar.
Nr 8. Ilya Repin (1844-1930)
"Parisian Cafe" (1875) - cirka $ 7, 7 miljoner (försäljningsår - Christie's 2011)Detta är en tidig målning av Ilya Repin, vars lättsinniga intrig orsakade en storm av protest från konstkritiker. Halvljusets dam, den fallna kvinnan som vågade komma till kaféet ensamkommande - detta var anledningen till förargelsen. Varken Tretyakov eller andra samlare av målningar vågade köpa denna duk. Det var först 1916 som Parisian Cafe förvärvades av en svensk samlare. I 95 år har denna duk visats för allmänheten bara tre gånger, varav den sista var i Moskva på en utställning före auktionen. Eftersom hela arvet efter konstnären länge har sålts till museer, är hans målningar väldigt sällan på auktion. Men sex år tidigare såldes målningen "Family Portrait" (1905) för 1,9 miljoner dollar.
Nr 9. Boris Kustodiev (1878-1927)
"Carrier" (1923) - cirka 7,5 miljoner dollar (försäljningsår - 2012. Christie's) År 1924 var denna slående duk en av huvudutställningarna på den prestigefyllda utställningen av rysk konst i New York. Utställningen av utställningen samlades från verk av 100 bästa målare från Ryssland. Och 1936 blev "Cab" egendom för den berömda sovjetiska fysikern Pyotr Kapitsa. Vetenskapsmanens arvingar sålde denna duk 2012 för 7,5 miljoner dollar. I föregående auktion på Sotheby's såldes målningarna "Odalisque" (1919), "Village Fair" (1920), "Picnic" (1920) för totalt på $ 8, 3 miljoner
Nr 10. Vasily Polenov (1844-1927)
"Vem av er är utan synd?" (1908) - cirka 7 miljoner dollar(försäljningsår -2011 Bonhams)
Det är anmärkningsvärt att denna storskaliga duk är författarens kopia av originalmålningen "Kristus och syndaren", förvarad på Ryska museet, som en gång köptes från Polenov av kejsaren Alexander III själv för 30 tusen rubel. En kopia som visar ett avsnitt från Nya testamentet exporterades till Amerika för ungefär ett sekel sedan och hamnade i samlingen av ett amerikanskt universitet. Efter att ha hängt där i 80 år såldes det mycket framgångsrikt på auktion, vilket väsentligt kompenserade för institutionens budgetunderskott.
№ 11. Konstantin Somov (1869-1939)
"Rainbow" (1927) - cirka $ 6, 3 miljoner (försäljningsår -2007 Christie's)Somovs verk 1924 ingick i utställningen av samma prestigefyllda utställning i USA som Kustodievs verk. Efter att ha presenterat sitt arbete i Amerika återvände konstnären aldrig till Ryssland - han bosatte sig i Frankrike. Hans utsökta verk, som firar silveråldern, har haft stora framgångar på auktionen under de senaste decennierna. Under de senaste två åren såldes målningarna "Russian Pastoral" (1922), "Pierrot and the Lady" (1923), "View from the Window" (1934) på Christies auktioner för 8,6 miljoner dollar.
Nr 12. Vasily Vereshchagin (1842-1904)
"Pearl Mosque in Agra" (1870-80) - cirka $ 6, 2 miljoner (försäljningsår - 2014 Christie's)
Den berömda stridmålaren Vereshchagin var förtjust i orientaliska ämnen under nästan hela sitt liv. Han tog med många målningar och levande skisser från sina resor i Centralasien. År 1888 auktionerades nästan alla 110 utställningar på utställningen som anordnades för konstnären i USA ut och förblev i Amerika. Hittills, på den ryska auktionen, är hans dukar väldigt dyra. Gråtmuren (1885) och Taj Mahal. Evening (1876) såldes för $ 5, 9 miljoner
Vladimir 13. Vladimir Borovikovsky (1757-1825)
”Porträtt av grevinnan L. I. Kusheleva med sönerna Alexander och Gregory (1803) - cirka 5,1 miljoner dollar (försäljningsår - 2014 Christie's)
Denna mycket konstnärliga museimåleri är den äldsta från betygslistan. Priset som ursprungligen sattes på auktionen höjdes sexfaldigt. Flera år tidigare såldes det ceremoniella porträttet av greve Kushelev för 2,6 miljoner dollar.
Nr 14. Ilya Kabakov (1933)
"Insekt". (1985) - cirka 5 miljoner dollar (såldes 1998 av Phillips de Pury)Denna målning, i motsats till den föregående, klassas som den "färskaste" målningen. På auktionen av modern konst Phillips de Pury tog denna duk ett rekord som inte har slagits på 20 år.
Nr 15. Alexander Yakovlev (1934-1998)
"Porträtt av konstnären Vasily Shukhaev i hans studio" (1928) - cirka 4,8 miljoner dollar (försäljningsår - 2007. Christie’s)
Detta är ett porträtt av konstnärens bästa vän Yakovlev. Russian Museum har ett dubbelporträtt av vänner, där de är i rollerna Harlequin och Pierrot. Samma år såldes konstnärens duk - "Fight of Kings" (1918) för 1,8 miljoner dollar, och i föregående "Tre kvinnor i en teaterlåda" (1918) för 1,97 miljoner dollar.
16. Ivan Aivazovsky (1771-1841)
"Amerikanska fartyg vid Gibraltars klippa" (1873) - cirka 4,6 miljoner dollar (försäljningsår - 2007 Christie's)De lysande verken av en rysk marinmålare i världsklass är ständigt populära på världsauktioner. Ett intressant faktum: Aivazovsky själv räknade cirka sex tusen av hans verk, och idag, runt om i världen, är beräkningen redan över 60 tusen. Men hur som helst, konstnärens originalverk framträder alltid på auktioner. Under perioden 2005-2007 såldes tio målningar av konstnären på Sothebys auktion för 19,7 miljoner dollar.
17. Pavel Kuznetsov (1878-1968)
”Östra staden. Bukhara "(1928) - cirka 4 miljoner dollar (försäljningsår - 2014. MacDougall's)Kuznetsov var student av Arkhipov, Korovin, Serov. Han var medlem i föreningarna "World of Art", "Union of Russian Artists", "Four Arts". I sitt verk förkroppsligade han romantiskt östens poesi. Bukhara -serien av målningar satte honom i nivå med konstnärer på en mycket hög nivå.
Nr 18. Boris Grigoriev (1886-1939)
"Herde i bergen" ("Klyuev herden") (1920) - 3,72 miljoner dollar (försäljningsår - 2008. Sotheby's)På 20 -talet av förra seklet fick konstnären ära av en "historiker för den slaviska själen". I hans verk, eftersom ingen kunde visa andan och essensen hos den ryska karaktären. Sedan 2000 -talet har hans verk blivit högt värderade på auktionen: sju av konstnärens verk har sålts för 14,2 miljoner dollar.
Nr 19. Kuzma Petrov-Vodkin (1878-1939)
"Fortfarande liv. Äpplen och ägg "1921) - 3,6 miljoner dollar (försäljningsår - 2012. MacDougalls) Art nouveau -trender, symbolik i form av religiösa och orientaliska motiv återspeglades i konstnärens verk. Två år tidigare såldes ett porträtt av pojken Vasya för 2,7 miljoner dollar.
Nr 20. Yuri Annenkov (1889-1974)
"Porträtt av A. N. Tikhonov" (1922) - cirka 2,26 miljoner dollar (försäljningsår - 2007. Christie's) Porträttet av författaren Tikhonov, en vän till familjen Annenkov, är gjord i form av ett collage med glas, gips och en naturlig dörrklocka.
Efter att ha tittat igenom konstvärderingen för de dyraste ryska konstnärerna är vi återigen övertygade om att "det bästa sättet för en konstnär att höja priset på sitt verk är att dö." Endast en av ovannämnda lista, Ilya Kabakov (1933), bor för närvarande i New York och är utländsk hedersmedlem i Russian Academy of Arts.
Men tiderna förändras och nu kan även ett begåvat barn som ritar bilder tjäna mycket pengar på sina verk: En 5-årig tjej förvandlar akrylfläckar till fantastiska målningar och hjälper cancerpatienter.
Rekommenderad:
På grund av vilka skandaler som blossade upp kring målningar av stora konstnärer, som nekades av kunder, och kritiker var rasande
Konst är ett mycket märkligt område. Uppfattningen av alla verk är så personlig att det ibland händer obehagliga incidenter. Ibland tas helt ovanliga skapelser för mästerverk, särskilt ofta idag, i jakten på nya trender. Men det har också funnits omvända situationer i historien när målningar av kända konstnärer inte accepterades av sin samtid och hittade erkännande senare
Öde målningar av kända konstnärer. Konstprojekt Övergivna målningar Hajdu Bence
Vana till att det alltid är bullrigt och livligt runt omkring, bilar rusar längs vägarna och förbipasserande längs gatorna kan vi knappt föreställa oss vad som kunde ha varit, och när det var, helt annorlunda. Lugna stadslandskap av Andy Rudak verkar ovanliga, öde städer i Lucie & Simons fotografier verkar konstiga … De berömda målningarna av renässanskonstnärer, från vilka alla människor plötsligt lämnade och lämnade landskapen ensamma, ser lika fantastiska och konstiga ut
10 dyraste konstverk som såldes på auktioner 2015
Säsongen med stora försäljningar har redan slutat, men auktionshusen Sotheby's och Christie's kommer att summera först i början av 2016. Ändå kan vi än idag prata om konstverken, som var de dyraste under det senaste året
Countryromantik: Målningar av ryska klassiska konstnärer, varefter du vill lämna staden
I århundraden har ryska målare glorifierat karaktären på sina infödda platser med hjälp av en färgstark palett och sprutat ut det på sina dukar. Och sällan någon av de artister, som bor i stora städer, inte "fly" för sommartid utanför stan för ensamhet från världens liv, för att fyllas med inspiration och slappna av. Och därför är målarnas konstnärliga arv mycket rikt på dukar som visar vackra lantliga trähus och stora gods
Målningar av ryska konstnärer från 1900 -talet, sålda på världsauktioner för miljoner
Nästan alla konstdivor under 1900 -talets första hälft, som ursprungligen var från Ryssland, valde Paris som sin fristad för liv och skapelse. Några av dem målade sina bilder bokstavligen för mat, andra - från ett överskott av energi fanns det också de som arbetade outtröttligt för att dränka ut smärtan som plågade kropp och själ. Men alla dessa kvinnor satte en outplånlig prägel på måleriets historia, inte bara med sitt konstnärliga arv, utan också med ödets växlingar