Video: Renoir's Muses, eller hymn till kvinnlig skönhet: vars porträtt konstnären målat under hela sitt liv
2024 Författare: Richard Flannagan | [email protected]. Senast ändrad: 2023-12-16 00:18
Bra Fransk impressionistisk målare Auguste Renoir sade: "Jag visste fortfarande inte hur jag skulle gå, men älskade redan kvinnor." Kvinnor var för honom förkroppsligandet av harmoni och skönhet, en inspirationskälla och kreativitetens huvudtema. Han hade många älskare, men bara Lisa Treo, Margarita Legrand och Alina Sharigo blev muser för honom i många år.
Renoir kallades för livets glädjesångare. Han sa:”För mig ska en bild … alltid vara trevlig, glad och vacker, ja - vacker! Det finns tillräckligt med tråkiga saker i livet … Jag vet att det är svårt att få acceptansen att stor konst kan vara glad."
I 7 år var Renoirs musa Lisa Treo. De träffades när flickan var 18 år, och artisten var 24 år. Han skildrade henne i målningarna "Lisa with a paraply", "Summer", "Lady in a boat", "Woman with a papegoja", "Odalisque" och andra (cirka 20 verk totalt). Lisa blev initiativtagare till deras uppbrott efter att Pierre Auguste vägrade att gifta sig med henne, även efter att han antogs i hennes föräldrars hus som svärson.
Hela sommaren 1876 arbetade Renoir på målningen Ball at Moulin de la Galette. Efter sin vana skildrade han på duken inte professionella sitters, utan sina vänner och bekanta. Till vänster på bilden är en dansande tjej. I denna bild förevigade konstnären sin unga musa-16-åriga sömmerska Marguerite Legrand, som fick smeknamnet Little Margot i Montmartre.
Konstnären träffade henne 1875. Margot blev hans älskare och musa i 4 år. Han skämdes inte över det faktum att bekanta karakteriserade henne som en fräck gatuflicka som stiftade bekantskap med misstänkta personligheter. Han gillade hennes livliga inställning och obehindrade glädje. Hon poserade för filmer som "The Swing", "The Girl in the Boat", "After the Concert" och "A Cup of Chocolate". Och 1879 dog hon av smittkoppor. För Renoir var detta en stor chock.
Skådespelerskan Jeanne Samary, vars porträtt målades av Renoir, sa:”Renoir är inte gjord för äktenskap. Han är gift med alla kvinnor som han skriver med sin pensel. Den kärleksfulla konstnären gifte sig dock fortfarande. Alina Sharigo vann hans hjärta.
Konstnären fascinerades av den 20-åriga lärlingen hos millinern och bjöd henne att arbeta med honom som modell. Alina höll med, även om hon var långt ifrån att måla:”Jag förstod ingenting, men jag tyckte om att se honom skriva”, sa Alina senare till sina barn. "Jag visste bara att Auguste skapades för att måla som en vingård för att ge vin."
Renoir motstod länge känslan som uppstod och ville inte ta det på allvar. Han försökte till och med bryta med Alina och åkte på en resa, men när han kom tillbaka stannade han fortfarande hos henne. Deras liv tillsammans var förvånansvärt lugnt och lyckligt, men han hade inte bråttom att gifta sig. Bröllopet ägde rum när deras son redan var femte år. Tack vare Alina Sharigos visdom och tålamod visade sig deras äktenskap vara hållbart: i 35 år blundade kvinnan för sin mans svek och trodde att artister inte kunde vara annorlunda.
Alina stannade vid hans sida även när sjukdomen begränsade honom till en rullstol och han knappt kunde hålla händerna i händerna. När Henri Matisse frågade honom varför han inte skulle ge upp arbetet, om varje rörelse medför sådant lidande, svarade Renoir: "Smärtan går över, skönheten kvarstår …".
Renoir skrev också ganska kända representanter för den parisiska bohemien. Jeanne Samary i livet och i målningen: "läckra" porträtt av Renoir, som du vill äta med en sked
Rekommenderad:
Hur idealet om kvinnlig skönhet förändrades i Hollywood: från bräcklig skönhet till choklad bbw
För det mesta är vi vana vid att se bio som underhållning. Ändå är det också en kraftfull ledare av ideologi, allt från politiska idéer till normerna för mänskliga relationer. Som en konst som i stor utsträckning använder sig av bilder har bio aktivt format begreppet feminin skönhet. Men hjältinnorna i olika epoker själva marknadsförde aktivt de bilder de skapade på "drömfabriken". Låt oss följa utvecklingen av idealen om kvinnlig attraktivitet med hjälp av populär
Varför Sergej Bondarchuk undvek sin äldsta son under hela sitt liv
När de talar om den stora sovjetiska regissören Sergej Bondarchuk tänker de ofta på hans två fruar - Inna Makarova och Irina Skobtseva, begåvade skådespelerskor. I två äktenskap med Sergei Fedorovich föddes tre barn: Natalya, Alena och Fedor. Nästan ingen visste om regissörens äldsta son Alexei. Sergej Bondarchuk försökte aldrig särskilt kommunicera med honom, dessutom hade han skäl att undvika sin son
Som en bild matade konstnären hela sitt liv: "Allt är i det förflutna." Vasily Maximov
Maximovs målning "Everything in the Past" var en exceptionell framgång för konstnären. Mästaren reflekterade mirakulöst på duken tanken på bilden - det här är en längtan efter den förflutna tiden. Den populära målningen förhärligade inte bara konstnären, utan "matade" nästan hela hans liv
Varför den dyraste danska konstnären målade samma dystra interiörer hela sitt liv: Hammersheims gåta
Samma interiörer, dystra, knappt upplysta av den svaga norra solen. En orörlig kvinnofigur i mörker - nu vid fönstret, nu vid bordet. Ingen tomt, ingen handling, och till och med färgen är nästan uteslutande nyanser av grått. Den dyraste danska konstnären Wilhelm Hammersheim, en samtida av Van Gogh och Cézanne, målade rummet där han bodde hela sitt liv. Och 2020 är hans arbete otroligt nära oss alla
Skolkärlek: Stjärnpar som bar sin kärlek från skolan under hela sitt liv
Barns kärlek utvecklas ofta till vuxna, allvarliga känslor. Och dess ljus värmer älskare hela livet. Vi presenterar stjärnpar som träffades i skolåldern och senare skapade lyckliga starka familjer